從《秦桑曲》論秦箏的藝術表現

【摘 要】本文對秦箏的歷史淵源及其發展進行介紹，并以《秦桑曲》為例講述了秦箏的藝術表現力。秦箏的起源和發展表現了秦箏的歷史悠久和研究價值。根植于西北大地的地理、人文環境，秦箏曲在演奏中表現為委婉中多悲情、哀怨、激越的音樂風格，深刻反映了當地人們的生活和情感。

【關鍵詞】秦箏；秦桑曲；悲情；藝術表現

引 言

箏是一種撥弦樂器，相傳為秦人蒙恬所制。它發音凄苦，令人“感悲音而增嘆，愴憔悴而懷愁”（漢侯瑾《箏賦起源于戰國時期的秦國》）。《中國樂器圖志》中記載“……箏早在公元前2世紀左右作為聲樂的伴奏樂器已廣泛流傳，于秦國尤盛，故名秦箏。” [1]

在其傳播與傳承的過程中，因地域環境、政治經濟、語言文化及民俗民風等諸多因素的影響，特別是與各地民間音樂的融合，逐漸派生和形成了各種具有不同音韻、演奏技巧和濃郁地方音樂特色。秦箏源于西北黃土高原，由于當地人民惡劣動蕩的生活環境，秦箏音樂風格細膩，委婉中多悲怨，激越中有抒情。這種悲情精神是千百年來秦地人民生活經歷積淀提煉的結晶。本文介紹了秦箏的歷史發展，并以秦箏的代表作《秦桑曲》為例，論述了秦箏藝術表現力。

一、秦箏的歷史、發展

1、秦箏起源與革制

古箏是我國最古老的、獨特的彈撥樂器之一，相傳為秦人蒙恬所制，故又名“秦箏”。早在春秋戰國時期，它就盛行于陜西、甘肅一帶，在《史記·李斯柬逐客令》中他上書給秦始皇的書中，曾生動描述了民間箏歌的場面：“夫擊甕叩擊，彈箏，搏脾而歌乎嗚嗚快耳目者，真箏之聲也。”[2]箏也就常常被稱為“秦箏”了。

古箏的結構由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦釘、調音琴、琴足、后岳山、側板、出音口、底板、穿弦孔、組成；箏的形制為長方形木質音箱，弦架“箏柱”可以自由移動，一弦一音，按五聲音階排列。目前最長用的規格為二十一弦，通常古箏的型號前用sl63-21，s代表s形岳山，163代表古箏的長度是163厘米左右，21代表古箏弦數21根[3]。

古箏是我國重要的民族樂器之一，其音色優美，音域寬廣、演奏技巧豐富，具有相當的表現力。

2、秦箏的發展

直至東漢末，古箏才逐漸登上大雅之堂，開始得到社會的廣泛承認和推崇。在漫長的歷史變遷中，秦箏東漸南移，跟當地的戲曲，說唱和民間音樂相融匯。從《史記》①中所記載的文字來看，箏在秦漢兩代已有相當普遍的發展。在東漢，漢光武帝建都洛陽，而北宋建都汴粱（即今之開封），都是在河南地區，而在這個地區早就流行著民間音樂“鄭衛之音”，秦箏隨著遷都流入河南，翻出了新聲，如曹植有詩曰：“彈箏奮逸響，新聲妙入神。”周延甲先生在詮釋“秦箏歸秦”的含義時指出：“‘秦箏歸秦’第一個‘秦’字，與箏連起來是樂器的專用名詞，說明箏的發祥地、箏彈奏的秦聲秦韻，秦箏‘發西氣’，秦箏‘奏西音’，都是這個意思；‘歸’是針對秦始皇‘退彈箏’而言的，箏在秦地，兩千多年前‘退’，兩千多年后的今天，又要‘歸’到人民中來；‘秦箏歸秦’的第二個‘秦’字，是指陜西這個秦人聚居的地方。”[4]由此可見，秦箏最早起源于戰國時期的秦國，并且流傳盛行于秦地，是秦人蒙恬所制。從以上的文獻記載可以看出，秦箏是秦國本土音樂的象征和代表，秦箏的形成和發展上自宮廷，下自民間酒會。經過時間的推移秦箏在各地普遍的發展繁榮。

二、《秦桑曲》及秦箏的藝術表現

1、《秦桑曲》簡介

《秦桑曲》由周延甲先生于本世紀60年代末運用流行在陜西關中一帶的戲曲音樂“碗碗腔”素材，加工提煉而創作。題材取自唐著名詩人李白《春思》一詩：“燕草中碧絲，秦桑低綠枝，當君懷歸日，是妾斷腸時，春風不相識，何事入羅幃。”題目取自詩中的“秦桑”二字，描摹一個獨處秦地的婦人等候夫君歸來的思婦之情，春思綿綿，她對在燕地的丈夫一往情深，盼望能早日與丈夫團聚的急切心情。

本曲旋律哀怨、纏綿、激情，如泣如訴，創作手法嚴謹簡介，融入了獨特鮮明的秦風秦韻，是當今陜西秦箏流派中典型的代表作之一[5]。

2、秦箏的表現內容

悲苦凄苦是對建立在許多樂種的秦聲音樂之上的秦箏音樂風格的概括。秦箏、秦聲作為地方音樂需要表達人們的多重情感，也就具備了許多豐富的風格色彩。其強烈的“凄、苦、悲、怨”的悲劇氣氛震撼了聽者的心靈。雖然也有較為歡娛輕松的“歡音”曲調，但也只能看作是悲愁情緒的轉換需要，無法抵消秦聲音樂中“悲情”的本質精神。

這種“悲情”從地理因素和社會因素兩方面有其形成的歷史根源：（1）、地理因素：秦人的先祖最早在今甘肅、天水一帶過著游牧的生活，那里氣候惡劣，生存條件艱苦，并且與西戎等少數民族時常發生爭斗沖突。這樣的生活狀況造就了秦聲的“高原趨馳，慷慨悲歌”；“凡音激楚，熱耳酸心”的音調特點。（2）、社會因素：社會的動蕩，永無休止的戰爭，兵役，徭役等給人們身心帶來的創傷，從根本上形成秦聲音樂“悲情”精神。他們需要用音樂來表達悲憤，宣泄疾苦。以至于在他們的音樂中留下了抹不去的悲情印記。

《秦桑曲》是一首極富地方色彩的秦箏曲，此曲既有秦腔音樂那大起大落、慷慨激昂的“英雄曲”之悲壯氣勢；又有碗碗腔音樂那細語纏綿、熱耳酸心、凄楚悲切、委婉酸楚的“凄涼調。”充分體現了秦聲藝術的悲情凄苦，其強烈的凄、苦、悲、怨的悲劇氣氛震撼聽者的心靈。

3、秦箏的表現形式

陜西地方戲曲和說唱音樂的唱腔旋律是陜西箏曲素材的主要來源。秦聲音樂包括其最具代表性的秦腔、迷胡和碗碗腔都是七聲音階的民族調式，分為“歡音”和“苦（哭）音”兩種音階。“歡音”又稱“花音”、“硬音”，常表現歡快、愉悅的情緒。“苦音”又稱“哭音”、“軟音”，常用于抒發苦悶、悲傷之情，其中它的兩個特性即微升fa和微降si。“歡音腔和苦音腔的音階不同：fa、si兩音在不同的腔系內的實際音高不同，以至于引起某些音程關系、音列組合等方面的一系列變化……歡音腔和苦音腔它們各自擁有一整套板腔和曲牌，以致構成秦腔的兩大體系。”秦箏是五聲音階調式定弦，音列與歡音音階的主干音列相同，演奏歡音樂曲時多用定弦音。

《秦桑曲》的創作手法簡介精練，曲式結構嚴密緊湊，作者在保持原來曲調面貌的基礎上，繼承和沿用了戲曲板腔體的各種板式轉換，加進秦箏技法，賦予新意，使音樂與技巧完美結合成為獨特的陜西風格箏曲。全曲由“蘇板”（引子部分）“慢板”、“緊板”（快板部分）“閃板”及“散板”等多種板式的變化創作而成。在不長的引子音樂中（八小節），運用了多變的節奏轉換，（散板節奏，及4/7 2/4 3/4的自由變化）借以表現激越的思緒，猶如潮水拍打著心弦。漸漸音樂由激動轉入平靜，慢板樂段以其委婉、柔和的音調，深情地傾述了思念遠方親人的悲切心情，如泣如訴，口人心弦。作者運用了碗碗腔音樂中常見的七度大跳（2-i）音程，作為樂段承前啟后的連接和感情由六小節的尾聲是與快板（實屬緊板），樂曲一氣呵成而終全曲的，在節奏上比較自由，具有散板性質（原曲標以4/4），但散而不松，從情緒上講是緊而激動，給人有渴望急切的感覺[6]。

秦箏曲目中常使用大指托劈與單托，因為大指是最有力、最清脆、最方便快速的古箏技法，連續的托劈正恰如其分地奏出秦聲悲苦、激越的風格。同時為加強旋律的豐富性，延長音樂節拍數，使音樂流暢自如，在撮弦后緊接快速密搖形成獨特風格，這樣強調了音頭，使句讀分明，有跌宕起伏之感，渲染出豐富而深厚的情感。

結束語

箏作為秦人的最早樂器，也叫秦箏，于兩千多年前發祥地于秦地，源遠流長。從宮廷到民間，從秦地到其他地域，秦箏作為一種表現力豐富、音色優美動聽的樂器，在歷史的長河中不斷地傳播和發展，深深融入民間的生活，同樣結合其他民間藝術，也深刻地反映了當地人們的喜怒哀樂。

秦箏藝術作為一種文化，其流派的形成是其藝術特征的根基所在，也是在地域文化的基礎上而產生的富有地方特色的分支體系。秦箏源于西北黃土高原，由于當地人民惡劣動蕩的生活環境，秦箏音樂風格細膩，委婉中多悲怨，激越中有抒情。秦箏深厚的表現力，不僅是陜秦文化的重要承載者，而且豐富了秦地人文環境，有重要的研究價值，同時也豐富了人們的日常生活。也正因此才為人們所喜愛，造就了其恒久綿延的生命和不斷的發展。

【參考文獻】

[1]中國大百科全書出版社編輯部.中國樂器圖志[M].中國藝術研究院音樂研究所.山東教育出版，1992：289.

[2]司馬遷.史記[M].天津：中華書局，1999：367.

[3]http：//www.chinese.cn/music/article/2009-12/10/content_161089.htm

[4]周延甲.談“秦箏歸秦”[J].秦箏，1992（2）：16.

[5]李麗丹.詩樂合壁相映成輝——古箏曲秦桑曲的曲意結構與演繹表釋[J].中國校外教育（理論），2009（08）：161.

[6]邵吉民.《秦桑曲》與陜西秦箏流派[J].人民音樂，1989（11）.