高職院校藝術設計專業有效教學模式初探

摘 要：本文分析了高職院校藝術設計專業時下市場需求、教學中存在的問題，通過在高職院校教學經驗積累與研究學習，提出了針對高職院校藝術設計專業的有效教學模式，為今后培養出與市場接軌的創新型人才。

關鍵詞：藝術設計；高職院校；有效教學；模式

0 引言

高等職業教育強調的是職業能力重要性，注重基礎理論的實用性和技術理論的應用性，課程內容強調“應用性”，教學過程注重“實踐性”。而藝術設計是一門綜合性強的學科，它涉及社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面的因素，也因此分設有平面設計、廣告設計、室內設計、環境設計、網頁設計、版式設計這幾大專業類別。

1 高職藝術設計專業教學中存在的主要問題

隨著社會的發展與市場經濟的需求，如今正缺少的是藝術設計理念與計算機藝術創作的復合型人才，不僅要掌握經濟、文化和藝術等相關學科知識，又要了解中外藝術設計行業的發展趨勢和現狀，具有現代設計策劃、創意、制作和發布等多方面能力。

（1）重軟件操作輕設計理念。普通高校教師在教授藝術設計課程時主要講解設計理論知識，以培養學生的創新思維與審美造型能力為主；而高職院校教師則主要以計算機軟件應用講解為主，側重學生的實際操作能力，往往把藝術設計課程變成了軟件操作運用課程來教授，最后培養出只會設計軟件運用而不會創意設計的學生。藝術設計實際上不單單是設計者操作能力的體現，還是通過藝術手段進行綜合思維的設計理念綜合體現。軟件只是幫助設計者實現設計理念的工具而已，因此學生在進入社會后只能成為項目執行人員，而不能成為獨立創新核心人才最終面臨淘汰。

（2）重知識灌輸輕自主創新。教育改革中一直都在呼吁要改變傳統的教學模式，但實際上在高職教育中教師仍然延續著傳統教學的弊病。在教學上還是以教師為主導進行“填鴨式”教學，從而讓學生逐漸形成了不愛主動思考、提問與討論的習慣，設計的藝術作品也會千篇一律，缺乏創新意識，最后失去了對本專業的興趣。傳統的教學模式不適應當今多元化的時代發展需求，當務之急應改變以往的教學模式提高學生的積極性與創新性。

（3）重“紙上談兵”輕實踐運用。高職藝術設計的培養要求提出：培養學生具有一定的運用專業知識實際操作的能力。而在實際高職教學中卻往往背道而馳。藝術設計具有服務性與科學性的特點，其審美標準是隨著時代因素的變化而改變，因此很多設計理念與軟件操作更新換代特別快，而教材給予學生的知識遠遠不夠，跟社會市場需求與理念接軌是最有效的教學模式。

2 開展高職院校藝術設計專業的有效教學模式

（1）教師與學生的課堂角色定位。《中國教育改革和發展綱要》中指出：“振興民族的希望在教育，振興教育的希望在教師。建設一支具有良好政治業務素質、結構合理、相對穩定的教師隊伍，是教育改革和發展的根本大計。”可以看出教師在教育中起到了關鍵性的作用，但這個“關鍵”并不是指讓教師作為主導力量來進行教學，而是以學生為主體進行教學引導。著名教育家陳鶴琴老先生認為“沒有學不好的學生，只有教不好的老師”，這句話一直在警示著所有教師，我認為好老師必須先將自己在課堂角色定位為“配角”，而不是“主角”。

作為高職院校的藝術設計教師，我認為更應如此。藝術設計教學中，面對從未接觸過專業軟件的學生而言教師更容易誤入課堂主導位置，造成學生學習的被動與短時掌握的弊端。那么在課堂上教師進行引導，以學生為主體，開展提問、討論與合作學習，是現代職業教育的有效教學模式。

（2）激發學習興趣與創新思維。高職院校教師也許都會有種體會，學生剛接觸藝術設計專業時興趣濃厚，但經過幾周學習后學習積極性就沒那么高了。其主要原因就是教學模式的單一，其實藝術設計課程比其他文化課程更容易激發學生的興趣與積極性，藝術設計的內容涉及面廣又與時下流行風格元素毗鄰，因此在教學中教師更應發揮好這一特性激發學生的學習興趣，達到一定的教學效果。

Adobe專家委員會委員并享譽“PhotoShop中國第一人”的李濤老師，在平面設計教學中深受學生的喜愛。我曾在“2012湖南省數字藝術設計類課程教學改革與資源建設研討會”上聽過他的講座，題為《發現·聯系·重組——引導學生設計興趣的方法》。李濤老師引經據典、深入淺出、幽默生動的授課風格深深吸引著在座所有教師，讓大家受益匪淺。其中最為讓我深刻的就是開場引用了經典有趣的招貼海報案例導入，在藝術設計課堂加入合適的案例來引導是整堂課學習動因與教學遷移所在。

李濤老師在講座中還設計了一個非常好的環節讓我深受啟發，就是讓學生在生活中拍攝像人臉的物象和各種形態的影子，結果拍出來很多平常沒有發現的笑臉形狀，如開關、扣子、音響、燈具、插座等，還有將拍攝的各種物象影子與不同的物體相結合，形成了創意異影圖形。這種教學模式激發學生的創新思維，將創作與現實生活融合擴展了學生的創意思維空間。教學中鼓勵學生通過自己換角度對問題尋求解答方法，通過從已知的物象到未知的物象來進行探索；啟發學生主動發現生活的設計元素與法則，不是直接給他們答案灌輸知識，而是探索與嘗試各種解題的設計方案與解決問題的各種可能性因素。

（3）“工學結合”有效教學模式。“工學結合”教學模式是以就業為導向辦學，強調在教學中體現職業崗位與職業行動，本質是要將“工作”和“學習”這兩個不同的過程有機融合，形成整體，最終達到培養具備良好職業道德、職業能力的高等職業教育辦學目標，真正完成高職學生的社會化過程。前幾年高職院校的畢業生往往苦惱于經過三年的專業學習卻無用武之地，這正體現了教學模式與人才市場需求的脫節。《教育部關于全面提高高等職業教育教學質量的若干意見》（教高〔2006〕16號）指出：“大力推行工學結合，突出實踐能力培養，改革人才培養模式。要積極推行與生產勞動和社會實踐相結合的學習模式，把工學結合作為高等職業教育人才培養模式改革的重要切入點，帶動專業調整與建設，引導課程設置、教學內容和教學方法改革。”因此，高職院校進行“工學結合”來實現有效的教學模式是現代職業教育的最新理念。現在各高職院校藝術設計工學結合教學模式逐漸開展起來，如室內設計專業畢業生實習到現場施工場地進行實地考察與學習，周末時間進入各大建材市場熟悉材料；平面設計學生每學期安排實訓時間，進入平面公司進行一周實習，完成之后再回到學校學習。學生自己也感受到增加了很多實際經驗，而且還更明確了今后的學習目標與方向。在美國藝術設計的workshop教學模式“就是將工作任務和職業能力目標結合一致的課程體系”，參與者將與專業設計團隊或企業研發部門展開討論，進行頭腦風暴和探索性研究，通過自由、互動、活躍的互動方式開展教學，得到了很好的教學效果。

藝術設計可以說是一種既兼顧理性又捕捉感性的學科，是將具有美感的藝術與科學技術緊密結合的載體。高職院校在開展藝術設計專業課程上，就要協調好共存于其中兩者的“和諧關系”，尋求相互依存，相互協調發展的有效教學模式。

作者簡介：姚英（1985—），女，湖南人，湖南師范大學美術學院美術學碩士研究生，湖南信息科學職業學院人文系藝術設計助教。