設計美學中遺失的文化底蘊

摘 要：設計，必然涉及美學，無論是其形態美，或是功能美，無不反映出不同時代的大眾審美。在異國文化的影響下我國的本土設計還未找到方向，從中國的傳統美學中尋根，找到被忽視的文化底蘊。

關鍵詞：設計美學；中國美學；本土設計

美不自美，因人而彰。一朵花的盛開，可以被視為生命的贊歌，亦可當作生命的無言渺小；它的凋零，既是路途的終結，又是功成名就之后的隱退。美學，便是審視者研究總結之后形成的系統的人類審美意識。不同文化背景下產生了不同的審美意識，東方的含蓄內斂，西方的浪漫開放，正是有這些如此差異的審美意識才構成多元化的世界文明，因此不同的審美意識或是文化并無高低貴賤之分，每一種文化都有其自身閃光之處，優秀可取之處。在當今潛在的文化霸權中，我們已太容易忽視自身的文化底蘊，太容易被外來文化所浸淫，以至于找不到屬于自己的審美意識，在美學、設計中變得越來越無可適從。只有找到自己文化的根，設計才能在擺脫他國的影響駕馭，并在這片土壤中蓬勃生長。

1 老莊美學中的“道”——于空寂處見流行，于流行處見空寂

中國的審美意識，大體表現為兩個系列：一是對于形象審美觀照，如陶器、青銅器、《詩經》、《楚辭》等；二是對于范疇這個概念的審美觀照，如道、氣、象、妙、意、味、神、意象、風骨、氣韻等等。我國古典美學發端于先秦兩漢，在魏晉南北朝至明代得到發展，并于清代前期達到高峰。……