淺析貝多芬晚期奏鳴曲的演奏技巧

摘 要：貝多芬是德國偉大的作曲家，他創作的32首鋼琴奏鳴曲在鋼琴藝術史中占有獨一無二的位置，他把鋼琴奏鳴曲這一形式發展到一個新的高峰，提高了鋼琴奏鳴曲的藝術表現力。本文通過對古今中外貝多芬文獻的收集，在對鋼琴奏鳴曲的縱向發展概況以及對貝多芬早期及中期鋼琴奏鳴曲橫向研究的基礎上，以貝多芬晚期五首作品中29、31、32三首為對象。從教學的角度分析彈奏的速度、力度、旋律處理、裝飾音彈奏及踏板的運用等方面解析演奏技巧，進一步深化對貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲的理解，并通過對不同演奏家的表現，分析貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲在音樂表現上的豐富性和多樣性，加深對作品的理解。

關鍵詞：貝多芬晚期奏鳴曲；演奏技巧

本文通過對古今中外貝多芬文獻的收集，在對鋼琴奏鳴曲的縱向發展概況以及對貝多芬早期及中期鋼琴奏鳴曲橫向研究的基礎上，以貝多芬晚期五首作品中29、31、32三首為對象。從教學的角度分析彈奏的速度、力度、旋律處理、裝飾音彈奏及踏板的運用等方面解析演奏技巧，進一步深化對貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲的理解，并通過對不同演奏家的表現，分析貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲在音樂表現上的豐富性和多樣性，加深對作品的理解。

1 彈奏速度

貝多芬晚期奏鳴曲中不僅在樂章開始前的標記比巴洛克時期的單一稍有變化和豐富，而且在樂章結構的速度變化也比前期的更有柔韌性和戲劇性。……