試論電影后期聲音藝術(shù)的創(chuàng)作

摘 要：本文重點闡述了電影后期聲音藝術(shù)的創(chuàng)作，主要從“電影后期聲音創(chuàng)作階段”這一角度出發(fā)，對創(chuàng)作階段、界定內(nèi)涵做了詳細的分析，希望通過本文的闡述，大家能對此問題有一個系統(tǒng)的了解。

關(guān)鍵詞：電影；后期聲音；階段；內(nèi)涵

通過研究表明單一的“感官傳遞因素”只能給予人們37%的接受感受，感官傳遞因素包括聲音、圖像、氣味、觸感等。也就是說只有組合形式的“傳遞因素”，才能更加容易的使人們接受某一主題。電影的后期聲音制作正是基于此點，在聲音處理上完全配合前期畫面要求，從而使整部電影得到升華的一種表現(xiàn)形式，也是體現(xiàn)藝術(shù)，完善導(dǎo)演、作曲、錄音等多種主觀理念的一種手段，所以對于電影后期聲音的創(chuàng)作來說，從技術(shù)角度來說，是一種對聲音由“粗放”到“簡約”的一種處理，從藝術(shù)的角度來說，是體現(xiàn)創(chuàng)作者內(nèi)省靈魂的一種藝術(shù)升華。所以本文筆者從完成階段入手，并以內(nèi)涵作為總結(jié)，詳細的分析了電影后期聲音藝術(shù)的創(chuàng)作。

1 電影后期聲音藝術(shù)的創(chuàng)作階段

電影聲音與電影的發(fā)展歷史幾乎同時起步。電影史上并不存在真正的“默片年代”，有了電影就有了對聲音的選擇與組合。意大利導(dǎo)演卡瓦爾康蒂（Cavalcanti）在《電影中的聲音》一文中說：“電影中聲音的歷史是和電影本身的發(fā)明一起出現(xiàn)的。在電影史中從來沒有過這樣的時期，在公開放映影片時是沒有某種聲音伴奏的，無聲的電影從來沒有存在過。”總體來說電影的制作可以分為三個階段，即“前期”，“同期”與“后期”，這也是一部電影的三個主要制作過程，其中后期階段既是我們常說的“組合階段”，也是對“電影藝術(shù)”修剪的主要階段。這一階段透過各種不同的手法以及操作方式將原本現(xiàn)實的聲音從嘈雜的環(huán)境剝離出來，賦予其新的質(zhì)感與生命將其完整的融合在畫面效果當(dāng)中，從而實現(xiàn)組合藝術(shù)，體現(xiàn)多元化三維立體感覺。而單一的以聲音藝術(shù)創(chuàng)作而言，“前期階段”是一個藝術(shù)誕生的過程，在這一過程當(dāng)中導(dǎo)演、錄音師整體的藝術(shù)形式進行大框架的構(gòu)造與思考，最終將完整的框架整理出來留于紙面；“同期階段”是一個記錄階段，在這一過程當(dāng)中會客觀的記錄現(xiàn)場聲音，最后在通過拾音將整體聲音最優(yōu)化，真正做到基于客觀還原現(xiàn)實的特點，也是最為充分體現(xiàn)聲音技術(shù)的一個階段。我們在電影當(dāng)中所聽到的聲音，一般很少是現(xiàn)場聲音。而是一種通過后期制作，從體現(xiàn)主觀思想到付諸客觀理念的一種技術(shù)綜合題，也就是說，我們在后期所聽到的聲音是一種經(jīng)過對現(xiàn)場拾音、麥克優(yōu)化、背景配音，融入導(dǎo)演、作曲、錄音等多位執(zhí)行人思維方式的一種有選擇、有組織的電影聲音；“后期階段”，可以說是一個“混合處理”的階段，在這一階段當(dāng)中無論是藝術(shù)的構(gòu)思還是技術(shù)的體現(xiàn)都已經(jīng)達到了相對成熟的階段，所需要做的便是對的聲音素材進行選抒，對聲音、音樂、音效及進行融合組織。

2 電影后期聲音藝術(shù)的體現(xiàn)

從現(xiàn)有的電影主流制作大國來看，電影的后期聲音制作都相當(dāng)漫長，有時甚至?xí)ㄉ习肽甑臅r間，并且通常都會長于整部影片的制作，這一點既是說明了電影聲音后期制作的重要性，也說明了后期制作過程當(dāng)中的復(fù)雜性。特別強調(diào)的一點是，聲音制作一般在粗剪時就已開始著手，并非是在整體錄制完成后才進行剪輯，這樣收集畫面所需要的聲音素材和錄制劇情更加真實的還原了現(xiàn)場的特征，并且可以保障通過細節(jié)的處理，能夠?qū)τ捌?dāng)中細微的隱蔽點進行良好的詮釋，保障每一個元素都得到“聲音的釋放”。當(dāng)畫面的剪輯接近最終完成版的時候，導(dǎo)演、作曲家、錄音師開始為畫面建立音軌，進入了組織聲音元素，決定影片整體聲音架構(gòu)的“定音”過程：何處使用同期聲、何處需要對白重錄，何處使用音樂（作曲家會拿到一張記錄音樂位置和長度的提示單），何處添加音效，采用怎樣的處理手法和技術(shù)手段對聲音元素進行有機選擇與組合使聲音與影像交織互動推進敘事等。“電影后期聲音創(chuàng)作階段”是影片聲音制作的終端環(huán)節(jié)，是導(dǎo)演、作曲家、錄音師互相協(xié)作，共同完成影片敘事、人物刻畫、情緒渲染、氣氛營造的充滿創(chuàng)意的過程，集中體現(xiàn)了創(chuàng)作者的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)作能力。

3 節(jié)電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵

有的專家認為電影的聲音藝術(shù)在于技術(shù)的發(fā)展、觀念的變革、影院聲響條件的完善，對于這一點筆者非常認同，但是在此基礎(chǔ)上筆者認為還有補充，那就是對于電影聲音藝術(shù)本身的體現(xiàn)，這一體現(xiàn)并不是泛泛的模式體現(xiàn)，也不是只停留在思想或者是口號形式當(dāng)中的主觀體現(xiàn)，而溶于生活、溶于現(xiàn)實甚至是溶于現(xiàn)場的一種因聲音本身所激發(fā)出的藝術(shù)靈感，從最初的構(gòu)思落實于實踐，對每一事物、每一人物的聲音都進行了具體設(shè)計、精耕細作，力求將此具體的操作升華成藝術(shù)的體現(xiàn)，也將作為聲音與電影完美融合的過程。

聲音藝術(shù)是一項詮釋人物、事物、事項自身內(nèi)涵的一種表現(xiàn)手法，也就是說我們通過對聲音的調(diào)控，可以最真實的還原出這些人、物、事當(dāng)中的內(nèi)涵，從而給予觀眾最為直接的體驗。舉例來說，在驚悚片中常用的聲音手法往往是在關(guān)鍵時刻給予背景和聽覺的一種反差效果，通過寂靜的背景和驚悚的聲音融合出一種詭異的氣氛，其實這是根據(jù)人的內(nèi)心角度所進行的一場心理剖析。往往在現(xiàn)實當(dāng)中，人由于緊張所以精神高度集中，這時給予一定的高分貝聲音刺激會造成人腎上腺素上升刺激大腦，從而產(chǎn)生一瞬間的恐懼，而在恐懼過后由于腎上腺素的刺激有會感覺到很興奮，這就促使了人的感官體驗上升，將藝術(shù)手段完全的帶到了生活當(dāng)中；又比如在懸疑片當(dāng)中，常用的手法是給予一種單獨的聲音，如主人公笨重的喘息，罪犯單一的腳步聲，這些不僅能夠勾起觀影者內(nèi)心的關(guān)注，還能透過單一的聲音渲染緊張的氣氛，從而隨著聲音的逐漸加快，將單一的手法運用成一種節(jié)奏的控制，從而控制住觀影者內(nèi)心的感受，這也是一種內(nèi)涵與藝術(shù)與手段的結(jié)合。當(dāng)然在電影當(dāng)中，聲音制作以及聲音運用的手段以及方式多種多樣，但筆者需要強調(diào)的是，所謂形成“藝術(shù)”的聲音制作都是一種以處理聲音技巧為手段以結(jié)合畫面內(nèi)容為手法以融合人的主觀理念為方式的一種藝術(shù)體現(xiàn)，它的作用不單純的體現(xiàn)在思考上，而是實實在在地體現(xiàn)在了生活當(dāng)中，

4 結(jié)束語

“藝術(shù)真實”與“藝術(shù)虛幻”兩者之間充分地體現(xiàn)了人文主觀以及自由精神的概念，是主觀世界以本來面目附加于藝術(shù)當(dāng)中的一種行為，也是人為解放自身思想束縛的一種理念，盡管聲音在真實生活中無處不在，但如何通過聲音在電影當(dāng)中表現(xiàn)自由精神，解放自身思想，就需要后期手段對聲音突出元素進行強化、取舍、運用、營造、渲染等一系列的處理，使其在主觀感受上更加接近真實，在藝術(shù)表現(xiàn)上更加接近虛幻，如此三維的沖擊方式，才能更富藝術(shù)感染力，真實可信的凸顯后期制作的藝術(shù)魅力。

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作者簡介：題兆陽（1990—），女，現(xiàn)就讀于哈爾濱師范大學(xué)傳媒學(xué)院工業(yè)設(shè)計工程系，錄音技術(shù)專業(yè)。