杉浦康平的雜志封面設計解讀

摘 要：透過對杉浦康平的雜志封面設計的了解與研究，了解他的設計理念與設計精神，他的設計的不同手法，圖像語義化和對本民族文化的關注等，從中得到借鑒與學習。

關鍵詞：雜志設計 自我增殖 圖像語義化 民族文化

杉浦康平是影響世界，影響設計史的設計大師，他是日本雜志設計的代表性人物之一，同時也是亞洲圖像研究學者第一人，其設計風格以其獨特的方法論將意識領域世界形象化，對新一代創作者影響甚大。

杉浦康平自上世紀60年代起，40多年以來，設計雜志有40種，總數達2000冊以上。如發行了20余年的《傳聞的真相》，創刊43年至今仍在發行的《季刊<銀花>》，還有《都是住宅》、《音樂藝術》、《數學研究班》等等，在對設計界具有巨大的影響。

一、“自我增殖”設計

杉浦康平的雜志封面設計中對于圖形的衍生，是通過對圖形的組合變化，翻轉，相位偏移的疊色套印切割、拼接等手法，形成圖形的“自我增殖”設計，設計手法十分新穎，在平面設計界獨樹一幟。

這種“自我增殖”手法主要用在《音樂藝術》、《設計》等雜志封面上。在雜志《音樂藝術（3-63）》中，基于同心圓，平行線等的波紋模式，在有序的規則中增減平行線和圓輪，在規則中體現著變化，以圖形的不斷衍生創造出更多的圖形，千變萬化。 雜志《設計（5）》封面中，底紋是不同的圓點的排列，再對底紋的大小改變等差級數，縱橫疊印表現層次或改變密集排列的底紋間隙表現層次，變化不同的底紋樣片，在變幻不同位置及重疊方式，已達完美的效果。

“自我增殖”設計手法就是在“秩序”和“噪聲中進化、連續運動，不斷組合、錯位，旋轉，改變顏色，或切割、拼接，在追求正方形格局中幾何學抽象構成的變異的同時運用戰后梅湘創造的作曲法[1]基礎上的數理性秩序，以及按一定規律將數字或記號組成正方形“方陣”的典型——“幻方”[2]等手法；在這種正方形格局的設定中，他運用黃金比例，以及古希臘時作為構圖基本的√（根）矩形[1]，設計思維的理性與嚴謹性全然體現。

杉浦康平在幾何學造型上的“自我增殖”手法，成為了現代設計上重要的一翼，理性與充滿生命律動的盛宴，使杉浦康平的設計成為現代設計的一支經典旋律。

二、圖形視覺語義化——封面做“內容的面孔”

杉浦康平在烏爾姆大學任教的幾年中，設計思想也發生了很大變化，如何將設計走向語義化，使封面體現雜志內容，成為杉浦康平之后的探索之路。

1970年以前的雜志封面設計，主流是圖與字體組合的形式，為雜志“穿衣”成為了主宰雜志設計的思維方式。而杉浦康平打破常規思想，思考雜志“穿衣”這一“相”的背后，何謂真正的雜志封面設計，經過長期的探究與思考，杉浦認為封面設計應該是“表達內容”的設計 ，“可讀”的設計，是從“裝飾”的封面到“可讀”的封面。

他在赴德執教期間參與設計的《SD》，正式拉開了“有面孔”的設計序幕。在《SD》封面，以承印用凸版印刷字體表現特輯題目、摘要以及主要內容說明、以調整活字的大小，混用明朝體、黑字體表現抑揚頓挫和節奏感，配以極小尺寸的彩色圖片，為點睛之筆，將雜志中的部分內容躍然與封面，“內容”變成了封面。

在《都市住宅》中，運用明朝體、黑體混合的標志字體，還有圖式化作業、圖表的表現，恰如其分的體現雜志的特性與內容。封面跟著內容走，成為了設計界的一個創新。

三、專注民族文化

杉浦康平重視本民族文化，反映日本文化的雜志《銀花》，是杉浦康平對于民族文化的設計很好的施展之地。

《季刊<銀花>》1970年發行的創刊號專輯是“染色·日本的民間故事”和“現代的良寬=歸庵其人和藝術”，封面構圖大量采用具有日本民族特色的圖案及明體或黑體的文字。

《季刊<銀花>》的節奏以四季循環往復，以“每四冊為一新”的生命節奏。例如第7期運用岡山地道的土話排版了文字組，編輯部采訪來的岡山土話，在字上標注方言，如聞其聲。手法十分新穎，創意也十分出彩，受到了人們的關注。

杉浦在有限的封面空間里，嘗試以帶聲的話語來表現內容，盡量以大小不等的活字拼出那些容易上口的日語或其他文字，這種本土化的設計很好將 “讀者與雜志互動的封面”融化在設計中。

四、擁有“故事”的設計

杉浦康平的雜志封面設計中，出現了傾斜，翻轉。例如《季刊<銀花>》（1983）的封面設計中文字與圖片的傾斜，杉浦稱之為與地軸同樣傾斜23.5度角，體味到了不可思議的浮游感，喚醒了追溯生命起源的原始記憶。

《季刊<銀花>》的封面都栩栩如生，從這些封面上可以感受到杉浦先生的生命觀，萬物有靈，將事物以生命相看，在生命的連續感和斷續感中，就能看透。從自然中體會生命的意義，發現生命的神奇與美妙，讓雜志的封面表現生命的節奏與律動，雜志也就變得富有生命；畫面上的生物在喧鬧與低語，好似一場大自然的盛宴，使人身臨其境，浮想聯翩。杉浦康平就是將這些設計賦予了故事，從而賦予了生命力。

杉浦康平對于設計精讀苛刻的要求，設計排版上的獨辟蹊徑，對于自然生命，民族文化的關注，對空間、幾何體的研究，在平面中展示廣闊的空間……使他的設計既理性精細又感性生動，總獲得驚人的藝術效果。

杉浦康平先生在雜志設計上注入大量的心血與精力，以杉浦康平為首的新一代設計師們，在設計理念不斷膨脹的潮流中探索著更多未知的可能性。

注釋：

[1]大意：以音樂為“序列”為中心、確立十二平均律相互關系的作曲法

[2]大意：使縱、橫、對角線上的數字之和相等

參考文獻：

[1] [日]杉浦康平，楊晶 李建華譯，《杉浦康平雜志設計的半個世紀》，北京，三聯書店，2006