小學古詩教學方法初探

〔關鍵詞〕 小學語文；古詩教學；誦讀；賞析；想象；繪畫；意象

〔中圖分類號〕 G623.2 〔文獻標識碼〕 A

〔文章編號〕 1004—0463（2013）18—0038—01

中國古典詩文博大精深，燦若繁星，千百年來滋養了無數代中國人。隨著《新語文課程標準》的頒布，從教學實踐出發，針對學生的學習心理，掌握學習古詩的一些基本方法，對學生真正地了解詩意，感受詩人的情懷有很大的幫助。

一、古詩的誦讀方法

1.熟讀成誦，形成個性化誦讀。教師在古詩教學中，應對詩歌進行一定的講解和提示，使學生對作品有一個初步的感知和認識，對詩的背景有一定程度的了解。在學生理解詩文大意之后，教師應指導學生低聲漫語地吟讀詩句，讀出詩文的抑揚頓挫、回旋曲折，在讀中賞析詩的意境，在讀中感悟詩意。熟讀詩歌之后即可成誦，古詩文注重字句錘煉，講究布局謀篇，不僅詩句優美，而且意境深遠。誦讀不應局限于形式，而應形成個性化的誦讀，并將其貫串于詩歌教學的始終。在個性化誦讀的教學中，教師要指導學生讀出詩的節奏和重音，在讀中整體感知，在讀中有所感悟，在讀中培養語感，在讀中受到情感的熏陶。

2.將音樂、舞蹈和誦讀相結合。詩歌的語言最具有音樂性。詩歌最初是由詩、樂、舞三者組成的，后來詩歌脫離了音樂和舞蹈獨立發展，其聲韻、節奏的美感特征不但沒有退化，反而得到了不斷的完善。傳統的“吟”，即拉長聲音像唱歌似的讀，它是語言的再創作，更是語言的音樂化，有極大的創意空間。“吟”應以自然樸素為原則，切忌過于花哨。在教學過程中，教師可以鼓勵學生根據音樂和詩詞的意境，編一段舞蹈，或者讓學生配上喜愛的樂曲，聲情并茂地誦讀。

二、古詩的賞析方法

1.聯想與繪畫相結合。一首詩本身就是一幅畫。教師在教學時，引導學生展開聯想和想象，讓學生根據詩的內容去繪畫，是幫助學生理解詩意的常用手段之一。如，《楓橋夜泊》一詩中，主要通過所見和所聞來描寫楓橋夜景，聲色并見，句中的一個“愁”字，將詩中那愁思滿腹的形象展現得活靈活現。這首詩情景描寫真切，畫面清新，可謂是千古佳作，詩中的楓橋和寒山寺也因此詩而名揚天下。教師在教學時，可以引導學生將詩句變成一幅優美的風景畫，在學生動手繪圖以后，引導學生體會詩句的意思，使詩句在學生面前立體化、活起來。教師在整個教學過程中，應充分調動學生的已有知識和經驗，使學生感受詩中有聲有色、有靜有動的畫面美，幫助學生加深對詩的理解，從而使學生真正感受到詩歌的美，欣賞到詩歌的美。

2.想象和意象相滲透。在古詩教學中，教師如果能抓住詩歌的意象，突出意象的特點，就能很好地激發學生的想象。詩歌意象的特點突顯得越具體、鮮明，學生的聯想和想象就會越清晰、生動，學生對意境的理解和把握也就越深入。以山水田園詩為例，山水田園詩寫景的方法有很多，通過描寫景物來抒發感情，是佳山勝水的自然美在藝術上的再現，因而具有強烈的藝術感染力，給人以美的享受。這類詩歌的主要特點是“一切景語皆情語”，即作者筆下的山水自然景物都融入了作者的主觀情愫，或是借景抒情，或是情景交融。例如，柳宗元的《江雪》一詩，這首詩的畫面感比較強，讓學生描述詩中的畫面并不難，但是要讓學生聯想、想象這首詩的意境，特別是透過景物描寫來領會詩人的感情和心境就不容易了。教師在教學中，必須抓住詩中的意象加以突出和強化，啟發和感染，讓學生充分地感受到詩中的意象。

3.知人論世，深入理解。孟子曰：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也，是尚友也。”孟子認為，文學作品和作家本人的生活以及時代背景有著極為密切的關系，因而只有知其人、論其世，即了解作者的生活和寫作的時代背景，才能正確地理解和把握文學作品的思想內容。詩歌學習必須讓學生學會聯系作者的思想和生活經歷，聯系作者所處的社會背景以及作品的創作環境等，只有做到知人與知世，了解古詩的多方面內容，才能使學生更準確地理解作品，使學生更好地掌握古詩。

古詩教學中，只有讓學生在誦讀中感悟，在欣賞中比較，才能培養學生的閱讀能力和詩歌鑒賞能力。教師只有尋找到行之有效的古詩教學法，增加學生對古詩的了解，激發學生的學習興趣，才能提高學生對古詩的審美能力。

編輯：馬德佳