摘要 設計與藝術似乎是緊密聯系,互為存在的。空間設計的創新與發展推動著視覺藝術美學的不斷進步。本文旨在從空間學、藝術學的角度,言簡意賅地對空間設計的視覺符號作一個概況與整合,探討在空間設計的發展過程中所體現出的藝術美學的提升歷程。繪畫與雕塑,運動到靜止的藝術美學貫穿我們生活的始終。讓我們在空間設計的成就里享受那份來自藝術美學的感動,同時也讓我們提高了審美能力,更好地跟隨時代的潮流。
關鍵詞:空間設計 藝術美學 視覺符號
中圖分類號:J524 文獻標識碼:A
一 前進中的藝術美學
藝術美學是一門獨立的學科但又同時具有整合的作用,它是美學與藝術學交叉的結果,是美學與藝術學分離的產物,藝術美學從產生到發展以及在今天所達到的成就讓我們為之慨嘆。藝術美學應用的廣泛,它不僅體現于高雅的藝術情趣,還貫穿我們日常生活的始終。讓我們進一步感受這一偉大學科放射出的無限魅力。
1 藝術美學概況
藝術美學的產生是歷史發展的必然選擇,也是學科發展的迫切要求。藝術美學的產生有其理論基礎和變革條件,馬克思主義美學的產生正為其出現提供了必要的條件。美學與哲學有著千絲萬縷的聯系,藝術美學也是哲學的一個重要分支。美的核心對象則是藝術,美在藝術中得到鮮明的體現。要了解美學首先要懂得美,要洞察美的本質,美是人本質力量的感性顯現,美的根源在于人的本質力量的對象化。藝術是一個抽象而寬泛的概念,世界無處不存在藝術,從藝術的角度研究美,站在美的角度進一步考察藝術,便能夠對藝術的實質,藝術發展規律,藝術作品美學構造和藝術創作的美學原理的研究有更好的把握。藝術美學不僅是對藝術的追求,同時也是對美學進行不斷的探索。涉及美與藝術的藝術美學是對高雅、和諧、美好的一種追求。
藝術是美學研究的中心,只有在藝術和人發生某種關系時,才需要我們用審美的眼光來洞察這一關系,進而發現現實生活中的藝術氣息帶來的美感。對藝術美學的研究,能夠讓我們了解現實的審美關系以及人對自然,對社會的審美關系。藝術美能夠給人以精神愉悅,令人心情激動、興奮地充滿滿足感,它存在于一切藝術作品中。歌德曾說:“藝術要通過一種完整體向世界說話。但這種完整體不是他在自然界中所能找到的,而是他自己心智的果實?!蔽覀兡軌蛎黠@地看出藝術家的主觀色彩在影響其藝術美的判斷。藝術美學從其產生到發展為一個獨立的學科,其經歷著不斷完善的過程,并不斷地影響各個領域對美的追求。
2 藝術美學發展方向
藝術美學在作為一個獨立的學科確定下來之前,藝術與美學處于分離的狀態。主要體現在繪畫、雕塑、音樂、建筑等方面,這幾方面的實踐也沒有將藝術與美學統一起來。然而,由于各自發展的不純熟,藝術美學也沒有能涵蓋文學的各種形式如抒情詩、史詩和戲劇。藝術美學其美學思想來源于“同一哲學”,故藝術美學又稱藝術哲學,可見藝術與哲學之間的緊密聯系?!耙婚T科學提出的每一種新見解,都包含著這門科學的術語的革命。”馬克思曾說道。由此可見,將“文藝美學”與“藝術哲學”等同這一觀點并不符合現實要求。文藝美學學科的建立使其不再依附于哲學,并做為一種獨立的形式存在。文藝美學作為藝術與美學的整合體,吸引著更多的學者對其進行研究,使其理論系統化、成熟化,形成了完整的藝術美學理論。隨著對其研究的進一步加深,其應用范圍不斷擴大,不僅僅局限于音樂、繪畫、建筑,還有在一些展品的空間設計,室內裝飾美學。這一突破對藝術美學的廣泛傳播起到了重要的作用,也讓我們對藝術、對美有更高的追求。然而,就藝術美學在空間設計方面而言,越來越多的人盲目追求空間設計的藝術美學,但是其對這一專業并沒有做過多研究,進而使空間設計不免流于粗俗。其俗化的特征最顯著的是藝術從殿堂走向市井;從貴族層面走向平民化;從高雅藝術走向通俗藝術;藝術的門檻不斷降低,每一個民眾都有跨入的機會。藝術越來越商業化,娛樂化色彩也越來越濃。這一現象也體現在空間藝術設計中,這種“俗化”現象推動藝術的不斷向前發展,使人們的審美領域不斷擴展。藝術美學的“俗化”呈現了美學走向。美學的“俗化”在藝術的前進過程中起到了重要作用。這便向我們證明了:不是美學思辨才能創造一個新的審美范式,一個新的審美范氏的出現只能通過藝術思辨產生。人類只有通過新的審美范式的出現才能擴大人類的審美領域??臻g設計的藝術審美領域也在不斷地擴展。藝術美學正在應用到各個領域,而且對各領域美學產生重要的影響。
二 空間設計中的視覺符號
空間設計是產生藝術美的視覺過程。我們發現空間設計的視覺符號對社會和人們的生活有著密切的聯系,它在美學技術與社會科學方面起著重要的影響作用??臻g設計的視覺符號不僅局限于通過社稷壇設計,而是將空間設計觀念應用到各種關系中,在這些關系中建立一個有效而長期的理論系統??臻g設計的視覺符號作為物體有其具體的特征,但其更有精神上的內涵,它所體現的審美價值以及蘊含在其中的人文科學的知識,更有設計者的感性與理智。美化我們的生活,使其充滿藝術感是其最終的目的。空間設計具體的說應該是如何時空間達到合理化、美學化、符號化的藝術感受。就室內空間設計而言,主要是針對建筑的內部空間設計,合理的室內空間設計應該符合人們物質和精神上的需求,即讓我們在建筑藝術的外表和冷漠的材質中感受更為親切的生活,給人以安全、幸福和美好的感受。在空間設計中,透視、層次、色彩、比例都是影響視覺空間形成的重要因素?,F代空間設計摒棄傳統設計觀念,通過強烈的視覺藝術形象進而吸引觀眾的注意力,讓觀眾對其產生深刻的印象。其嚴謹、簡潔、含蓄地突出藝術特征,為我們識別和記憶這一視覺符號提供了更大的便利。視覺空間設計主要根據觀眾對空間感和空間知覺的相關認識而進行的。在空間設計中,我們借用一定的構成手段,通過對一般空間透視方法的認識,可以將不同空間觀念的并存形象表現在同一視覺空間中。這一表現方式給我們顯示出一種視覺上矛盾的空間感。視覺認知狀態的交替變化產生同樣具有表現不同空間觀念并存這一幻象。利用線條、透疊、或凸或凹等方法的雙重視幻效果,這種幾何化形象其單純和簡化的特征便于視覺狀態轉化,對我們產生視覺動態和心理沖擊感。
視覺符號承載著審美信息,其本身具有模糊性特征,因而視覺語言的特點本身就是“模糊”的。同一個視覺符號可能就附有多種不同的意義,仁者見仁,智者見智,不同的人對同一個視覺符號的理解在看法上可能相差甚遠??臻g設計的視覺藝術是陪伴我們一生的,能夠影響我們生活質量的。聯系緊密的文化色彩能夠通過千萬種方式來震撼我們的心靈:優美簡潔的線條和面能夠帶給我們和諧與寧靜的空靈感:理性色彩濃厚的立體雕塑向我們傳達著強健和欲望的沖動;富有思想的空間設計會讓我們產生無限的遐想,歷史中所蘊藏著的古老人文情節和審美意趣,而一切的視覺藝術符號和形式語義每時每刻都在我們的血脈中流淌著。在古代,空間設計的視覺符號也許只是那些手工藝匠們的事,然而今天卻成為設計師們所最為關心在乎的事了。當代人樂于追求美好生活,他們更迫切地希望擁有一片屬于自己的天地,讓他們的個性體現在空間設計中。他們喜歡將有視覺沖擊力的色彩,有人文氣質的飾件運用到空間設計中??臻g設計是專業性較強的一門學科,所以更需要那些有藝術設計基礎和藝術修養的專業人才。筆者的目的就是充分運用空間設計、視覺符號以及空間的構圖原理,進而全面、完整地將空間設計形式的各種特征表達出來??臻g設計的形式絕不僅僅是一種純粹形式的表達,它有深刻的內涵性和一定的信息含量,視覺符號由于自身特點,能夠充當設計師傳達各種意義的媒介。與此同時對空間設計的研究能夠讓我們很好地把握時代的脈搏。
三 藝術美學在空間設計視覺上的體現
藝術美學對我們的生活起著不可忽視的作用,我們的房子配置,展臺的搭配。這些看似簡單的安排其實都反映著我們對生活的熱愛,對藝術的理解,對美的追求??臻g設計是一門綜合性的學科。我們發現設計的目的已不再是設計本身,而是想利用設計,通過空間的規劃、布置,燈光的控制,色彩的配置來打造一個富有藝術氣息,給人以美的享受的氛圍。在空間設計的同時更是對其的裝飾。阿道夫·盧斯曾發表了一篇《裝飾與犯罪》的論文,倡導裝飾應該與“功能性適合”分道揚鑣。對此,筆者則不以為然,即有一定欣賞能力的人迫切要求得到樸素的東西,對那些外觀優美、結構精巧細致、色彩怡人而又不參雜任何復雜形式的東西甚是喜愛,這是其獨特藝術審美的范式。擁有這樣審美能力的人,一方面對形式優美、色彩怡人、簡單樸素的東西充滿向往,但同時又更為關心他們的物質生活、環境、審美情趣以及時下社會的流行元素。于是,絕大多數人會竭力去模仿那些特立獨行,具有自己審美能力的人,他們追求當下少數人具有的獨特樣式,而這又致使那些少數人放棄自己一直采取的普遍式樣投入到追求那些更為新鮮的樣式。這些都不斷促成了空間設計的藝術美學的更新頻率。
藝術美學在空間設計上可以簡單地理解為設計形式的規則和視覺元素的運用。我們可以通過簡單的對點、線、面、體的視覺元素進行了解來體味空間設計中的美感。對節奏與韻律,對比與統一,比例與尺度的研究有利于我們理解空間設計的藝術美。然而,空間設計中的藝術美學是一個復雜的設計體,對其的研究道路還很長。
隨著經濟的發展,人們對于生活的要求越來越高,時尚與美逐漸進入人們的視線。人們更加迫切地關注設計和裝飾的藝術性、美學化。然而,早在古代我國就已初見工藝美學的萌芽,《周禮·考工記》說:“國有六職,百工與居一焉。審曲面執,以飭(整治)五材,以辨(通‘辦’)民器,謂之百工?!碑敃r便已有金、木、皮革、畫、雕、陶工等六藝,他們都體現著那個時代所特有的美學藝術。近代時期,中國手工業形成了“至善至美”的藝術風格。可見,藝術美早已在手工藝術品領域初見端倪。較之于中國的藝術美學在手工業方面的發展,西方在文藝復興和科技革命的推動下,工藝美學取得了相當的成績。藝術與技術的結合,現代派藝術的風氣云涌都為其空間設計的藝術美學做出了相當的貢獻。藝術美學正是在經濟、科技的發展中不斷體現著他不可忽視的作用,在這一過程中也得到了不斷的豐富與進步。
現在越來越多的人開始關注空間設計的藝術美學,探究創造性的空間設計的藝術美是讓人樂此不疲的??臻g設計的視覺經驗對藝術美有重要的影響作用。我們有必要從視覺經驗行為出發來研究空間設計的特點。視覺藝術與印痕符號密切相關,正是因為有這一聯系的存在才得以形成一種秩序和美感。秩序與美學作為視覺藝術的組成部分,在形式上是兩個非常重要的概念。顯而易見,擁有一定秩序的視覺符號一定是具有美學形式的效應,然而在我們看來具有審美價值的視覺符號也一定有其內在的秩序。有時我們的肉眼不一定能觀察到這一事實。那些光怪陸離、色彩紛呈的自然圖案給人以混亂無序的美感,然而我們卻常常認為其不存在內在的秩序,其實這是狹隘之見,是我們不了解其內在的秩序罷了。
四 結語
展示空間設計的藝術美學研究是一個新的課題,它與我們審美的情趣,對藝術的感知、視覺的張力、心里的感知能力以及歷史文化知識有著密切的聯系?,F代空間設計把視覺符號與心理感知作為主要因素,同時也注重歷史文化與形式的表達。密切關注考察者對于裝飾符號的注意程度和興趣所在,有利于我們更好地把握空間設計的方向。空間設計的視覺符號憑借其自身鮮明而獨特的視覺語言和心理語言,使空間設計富有更強烈、更深刻的藝術魅力。
參考文獻:
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[5] 格羅塞:《藝術的起源》,商務印書館,1982年版。
作者簡介:趙衛東,男,1976—,吉林東豐人,本科,講師,研究方向:環境藝術設計,工作單位:吉林工程技術師范學院藝術學院。