導演背后的“導演”

去年春天，以寧浩為首的五位青年導演集團出擊，迎戰(zhàn)好萊塢大片，卻鎩羽而歸。一時間，人們對國產電影的未來憂心忡忡。豈料，年末的一部《人再囧途之泰囧》（以下簡稱《泰》）打破了國產片僵局，《西游：降魔篇》再攀國產片票房高峰。隨后，在今年春的“輕檔期”中，《北京遇上西雅圖》《廚子戲子痞子》《致我們終將逝去的青春》（以下簡稱“《致青春》”）《中國合伙人》接連掀起觀影高峰，實實在在打了個翻身仗。

人們注意到，新導演、大卡司、強大幕后班底的中小制作影片，開始成為觀眾和市場的新寵。《北京遇上西雅圖》《致青春》《小時代》等熱門影片，均符合這三個特征。而兩位知名導演陳可辛和管虎也都在此前遭遇了市場滑鐵盧。陳可辛最近執(zhí)導的兩部古裝大片《武俠》和《血滴子》，票房和口碑均不如預期。于是，到《中國合伙人》，陳可辛簡直像新人一樣謙虛謹慎，不斷舉辦試映會，聽取業(yè)界和普通觀眾的意見。而管虎去年的《殺生》盡管藝術成就得到專業(yè)人士贊許，但票房成績卻遠不能與之相匹配，今年的《廚子戲子痞子》，也有意調整了創(chuàng)作思路，向市場示好——影片匯聚三大金馬影帝，包裝和營銷均按照商業(yè)化套路進行。最終，這部荒誕喜劇以超過3億多元的票房創(chuàng)下其從影以來的最佳戰(zhàn)績。

正如《小時代》制片人、大盛國際傳媒總裁安曉芬所說，中等投資規(guī)模影片的興起，早在2011年底的《失戀33天》起就開始蓄勢，從《泰囧》爆發(fā)，直到今年才成為一股潮流。在這個過程中，一批導演新面孔不斷涌現(xiàn)出來。

光線傳媒董事長王長田曾信心十足地表示，光線影業(yè)是國內新導演資源最豐富的電影公司。“光線影業(yè)從去年到今年已經上映的和即將開拍的，或者即將上映的導演處女作大概會有十部。”已經上映的影片，有《銅雀臺》（趙林山執(zhí)導）、《不二神探》（王子鳴執(zhí)導）、《泰囧》（徐崢執(zhí)導）、《傷心童話》（徐正超執(zhí)導）。其中，《泰囧》的輝煌已不必多說，瞄準暑期檔的《不二神探》，香港導演王子鳴雖然尚不太為人所知，但該片監(jiān)制崔寶珠卻赫赫有名。正是她找來老朋友李連杰和文章，在影片中三度合作。

由于今年幾部以女性受眾為主的影片均取得上佳票房成績，大盛國際傳媒也計劃今年到明年要拍攝3到4部女性情感題材影片，其中一部更將大膽啟用女明星伊能靜做導演，當然，也必將會有強大的幕后團隊助她一臂之力。

新導演受寵

光線影業(yè)將發(fā)掘內地新導演作為公司的發(fā)展戰(zhàn)略。王長田認為，無論是和知名導演還是和新導演合作，都有風險。但和新導演合作，通常投資金額不會很大，風險也就相對低。其次，新導演不像資深導演容易遭遇創(chuàng)意瓶頸，想象空間非常大。第三個原因也很重要，“假如在初期開始扶植新導演，他們成名后對光線的感情自然也是不一樣的。”他很有信心，徐崢的下一部影片還會與光線合作。

安曉芬一直致力于挖掘新導演。她力推的第一個導演新人是李陽——網絡動畫片《李獻計歷險記》的導演，后來這部動畫片被改編成電影，由房祖名主演，該片被稱作第一部為“80后”量身定做的影片。李陽的思維天馬行空，個性另類，但并沒有接受過電影的專業(yè)訓練。他于今年率先推出了微電影《壞未來》，為后續(xù)的大銀幕處女作做鋪墊。郭敬明則是安曉芬“挖掘”的第二個導演。這位作家出身的新導演出手不凡，《小時代》已經成為今年暑期檔最受矚目的國產片。

“當今的電影觀眾已經年輕化了，‘90后’觀眾已經成熟，并且形成了觀影習慣。他們的審美趣味，絕不是四五十歲的人能夠觸摸到的。電影是朝陽行業(yè)，未來的電影創(chuàng)作一定更新?lián)Q代。” 安曉芬說。“而且，很多成熟導演往往比較主觀，新導演更懂得聽取他人建議，更好溝通。以此趨勢發(fā)展，今后的電影，制片人、監(jiān)制的地位會越來越高。”

安曉芬試圖不斷發(fā)掘不同身份背景的創(chuàng)意人才，尤其看好作家。“現(xiàn)在最缺的是好劇本。作家往往懂得故事，對人物的理解更加深刻。”有業(yè)內人士甚至認為，以郭敬明為代表的作家進入電影業(yè)，將會間接推動其他文化領域人士進入這個行業(yè)，從而逐漸提升從業(yè)者的整體水平——細數(shù)去年到今年表現(xiàn)突出或即將推出作品的新人導演，其中，徐崢、趙薇、楊采妮、周杰倫是藝人；李陽是動畫作者；趙林山（《雙城計中計》導演）、潘安子（《宮鎖沉香》導演）、王子鳴（《不二神探導演》）是廣告導演；郭敬明、權聆（《陌生》導演）是作家；薛曉路（《北京遇上西雅圖》導演）是知名編劇。他們擁有各自不同的專業(yè)積淀。

導演背后的“高人”

無論是名不見經傳的新人導演，還是萬眾矚目的“明星轉型”導演，要想順利執(zhí)導一部影片，都離不開成熟團隊的輔佐。所以，薛曉路有江志強鼎力支持；郭敬明身邊有柴智屏和安曉芬；權聆背后有賈樟柯；楊采妮的《圣誕玫瑰》請來“文張武徐”（徐克和張之亮）做監(jiān)制；趙薇則有關錦鵬和李檣這兩個“左膀右臂”；《不二神探》的監(jiān)制崔寶珠的能量，業(yè)內幾乎無人不知。

而在以前，一個籍籍無名的電影導演開啟處女作的征程，往往是一出悲壯的血淚史。“眾星捧月”式地培養(yǎng)新人導演，或許正是大片時代向中小片時代過渡的一個表征。如果占據(jù)資源、擁有影響力的資深導演、制片人能夠主動多為青年新銳創(chuàng)造機會，多為他們的作品擔任監(jiān)制、藝術顧問的角色，對于新一代導演的培養(yǎng)無疑大有裨益。

“萬能配方”

即便有明星做導演，演員陣容強大，資深影人幕后指導，也不見得就可以擁有戰(zhàn)無不勝的“萬能配方”。一部電影的成功由多重因素共同起作用。例如《圣誕玫瑰》，開局平平，上座率并不高，首周末只有1300萬元的成績。“影片內容不太對主流觀眾胃口，營銷上也沒有特別吸引人的地方，失利在所難免。”一位院線經理總結說。“新導演更要遵循市場規(guī)律，比如檔期，《圣誕玫瑰》與《中國合伙人》硬拼，自然處于劣勢。”

著名小品演員黃宏執(zhí)導的第三部電影《傾城》，表現(xiàn)的是頗有話題性的汶川地震，也有林心如和黃覺等明星參演，但觀眾反響很是一般。

創(chuàng)作意識不夠市場化，宣傳不到位，會讓一部有潛質的新人新作在市場上折戟沉沙。電影沒有標準配方。新導演的春天來了，但仍 “小荷才露尖尖角”。他們的成熟，將與中國電影市場的成熟同步進行。