如何在古典詩詞教學中培養學生的審美能力

大多數語文教師在教學生古典詩詞的時候，只注重工具性，即以知識和技能為主，通常將詩文完整、通順地給學生翻譯一遍了事，并要求學生在課下死記硬背，到考試時能夠順利默寫名言名句，能夠中規中矩地翻譯出某些課文中的段落和句子。但是這和倡導培養學生健全的人格和以人為本、構建和諧社會的理念相違背，也使古典詩詞的文化底蘊失去了美感。因此，繼承民族優秀文化遺產，培養學生的審美能力和健全的人格就成了語文教師的一項重要任務。

一、 教師的人格美是對學生進行審美教育的首要條件

作為教書育人主體的教師，首先應該具備完善的人格。教學藝術也是情感的藝術，身教勝于言傳。在平時的教學中將明是非、重操守、知廉恥等傳統人格中的積極因子灌輸給學生，優美和諧的教師語言，恰當的表情和動作，教師良好的態度觀念和正確的價值取向都能夠陶冶學生的情操，激起學生的審美熱情，培養他們高尚的審美情趣和人格修養。

二、 創設適宜的氛圍，讓學生沉浸到詩歌的意境中，體味美

語文教學中，教師要善于啟發誘導，創設情境，挖掘文本中的社會美、自然美、道德美和人性美等美育因素，在教學中讓學生充分發揮想象和聯想的作用，播放一些古典音樂或者優秀的朗讀磁帶，讓學生在美育的氛圍中陶冶情操，領會作者的寫作意圖。古典詩文大多數都是以山水田園等為審美對象，把細膩的筆觸投向靜謐的山林，悠閑的田野，創造出一種田園牧歌式的生活，借以表達對現實的不滿，對寧靜平和生活的向往。如王維的《山居秋暝》，空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。讓學生透過詩句想象出“山雨初霽、月下青松、淙淙清泉、翠竹成林、晚歸浣女、水中碧蓮、水中漁船”等，體味秋天傍晚空山幽美恬靜的意境。體會詩的內涵：表達了詩人對安靜純樸生活的向往和對污濁官場的厭惡，泉水、青松、翠竹、青蓮等，也可以說是詩人高尚情操的寫照和理想境界的烘托。

三、介紹與作品、作者相關的背景知識，理解美

大家可能都有這樣的經歷：當我們看到一些內容是我們自己非常熟悉，或者很關注的事情時，無論它是以故事或者新聞方式表述出來的，我們一般都愿意自覺去學習，并能很好地對其進行理解，即便它詞匯含混晦澀，很難通讀下來。白居易在談詩歌創作時說：“事物牽于外，情感動于內，隨感遇而形于詠嘆。”因此在古典詩文學習過程中，教師一定要在課前幫學生搜集或者安排學生自己搜集與作品和作者相關的背景知識，方便學生更好地理解詩文的主旨。

四、利用多媒體技術，呈現美

利用多媒體技術，從網上下載或者教師繪制一些色彩艷麗、生動形象的圖片，把作品的美景呈現給學生，馬致遠“枯藤、老樹、昏鴉，小橋流水人家”；王維的“大漠、孤煙，長河、落日”；張志和的“西塞山、白鷺飛，桃花、流水、鱖魚”；《山行》中蜿蜒的山路、飄渺的白云、蒼勁的樹木、停車觀賞楓林的詩人、滿山遍野的紅楓。杜甫的《絕句》“遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。”共寫了四種景物“江山，花草，燕子，鴛鴦”勾勒出一幅蓬勃盎然的春日圖，觀之令人賞心悅目。同時也表現作者陶醉在春光中的怡然之情。

五、反復吟誦，感受作品中的美

“書讀百遍，其義自見”，朗讀是語文學習中不可或缺的重要成分，嚴羽在《滄浪詩話》中寫道：“讀騷之久，方識真味，須歌之抑揚、涕夷滿襟。”讀《離騷》當如此，課堂上學習古典詩文也應如此，必須誦讀，才能識其真味，才能更好地理解詩詞的主旨，才會與作者達到心靈之間的溝通和交流，才能深刻領會詩句中的美的情感，才會有會心的微笑和感傷的淚水，才能留下深遠的記憶，才能豐富自己的人格。如白居易的《琵琶行》，先描繪了一幅“秋江月夜送客”的圖畫：紅醉的楓葉，飄搖的荻花，瑟瑟的秋風，月亮的倒影在白茫茫的江水中，悲涼的氣氛襯托出“沉郁之美”。接著以較大篇幅描繪琵琶女高超精湛的技藝：“轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。”“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。”接著又通過琵琶女的自述，感慨：“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識！”通過反復的誦讀，不難領會作者在前言中所說“感斯人言，是夕始覺有遷謫意”的因事興感之作。又如虞世南的《蟬》：垂綏飲清露，流響出疏桐。居高聲自遠，非是藉秋風。作者描畫了一只在高樹上飲著清露、自在鳴唱的夏蟬。無須憑借秋風的幫忙，也能將歌聲傳到很遠的地方，反復誦讀能夠領會作者所表達出的一種不攀附權貴，品行高潔的追求。

總之，在古典詩詞的教學中，語文教師要充分發揮教書育人的作用，發掘古典詩詞中所蘊含的美的意境和高尚的情操，培養學生自覺的審美意識和高尚的審美情趣，塑造學生健全的人格。