堅守在琺瑯的斑斕世界里

古老的琺瑯工藝可謂是優美的小型繪畫與細工飾品的完美結合。它歷久彌新的材質、靚麗跳脫的色彩、典雅浪漫的氣息總是不由得讓人心中漾出幾許溫柔愛意。俄羅斯《環球》記者帶我們漫步格魯吉亞美麗都城第比利斯的琺瑯世界。

穿過第比利斯游人如織的愛列克利第二街，路過一排咖啡店和紀念品店，我終于來到杰婭·古爾格尼澤的琺瑯工藝畫廊。杰婭身材高挑纖瘦、手指修長、面部棱角分明，低沉的聲音里透露著滿滿的自信。她沒有料到我的闖入，但馬上反應過來。我隨即就應邀坐到了畫廊墻壁后面的小廚房里。當然，那不僅僅是廚房，還是制作間和教室。安置微波爐的地方，用來燒制琺瑯制品的爐子正靜靜地燃燒……

在教室里一張桌子旁通常有三、四名學徒在專注地忙碌著。他們一般學習兩個月，完成3-4件作品，支付費用是600美元。如果作品成功的話，就能獲得直接在畫廊出售的機會，這樣也能輕松賺回學費。杰婭在畫廊的網站上聲明，要挑選有天賦的人做學徒。我不確定自己是否有天賦，但我還是欲欲躍試。杰婭看穿了我的心思，她依然用低沉的聲音說道：“如果不是藝術工作者，我建議從模仿舊琺瑯作品——中世紀圣像開始。”隨后她將博物館的收藏品——圣喬治圣像以及學生的復制品相冊拿給我看，只見作品中圣喬治身騎白馬，腳踩長蛇，色調明快，精妙絕倫。“學徒一開始只是模仿，然后就漸漸變成真正的藝術家。”杰婭繼續說。在我們交談的一個多小時里，她多次提及“藝術家”一詞：“不是藝術家的人也有獨特的美學觀點，我們在授課時經常向他們學習……所以我那些不同行業的朋友們是我的財富。”

格魯吉亞的琺瑯工藝早在公元8世紀就已經出現了，當時的格魯吉亞正處在拜占庭帝國的統治之下。最初的格魯吉亞琺瑯工藝中常常巧妙地融合了敘利亞、希臘、巴勒斯坦等地的藝術品風格。到了15世紀，這精湛的工藝漸漸被人遺忘。如今它又重新展露出風情萬種的美麗身姿。杰婭的畫廊里收藏的琺瑯制品大都配色復雜、設計抽象，具有極高的藝術價值。正如畫廊宣傳冊上寫的那樣：“這里的每一件作品都是品味高雅、做工完美的藝術寶藏，任何人見到都會心靈震撼。”掛在畫廊最顯眼位置的是杰婭第一位學生的第一件作品——鑲嵌著格魯吉亞十字架的圓圓垂飾，它靜靜散發著一種與眾不同的味道。

面對杰婭拿出的那本法國利摩日（該城以其精湛的琺瑯工藝而聞名歐洲，被稱為“法國的景德鎮”）琺瑯產品名錄，我的思緒開始在一連串的疑問與遐想中飄飛。杰婭低沉的聲音漸漸將我拉了回來：“我喜歡創作新品，討厭重復，所以制作一對耳環對我來說就是真正的折磨……我們是藝術工作者，不是化學家，因此我們不發明顏料，我們用法國、德國、日本、俄羅斯生產的琺瑯涂料來完成作品……沒有什么顏色是無法創造的。琺瑯工藝品的整個色彩搭配取決于底圖的材質，金胎和銅胎一般配以暖色調，而銀胎則選擇冷色調。作品的每一層都需要單獨燒制……”突然，杰婭跳起身來去看爐門的小孔，那里正在燒制作品。她用細鑷子取出來展示給我們看。

盡管先前我滿懷創作熱情，但是這精細繁復的制作過程還是讓我望而卻步。我請杰婭從櫥窗里拿出一件成品——一只早已冷卻的發卡。她為我講述了制作過程。這只發卡糖果底圖上鑲嵌著一連串簡單的淡藍色線圈。杰婭解釋道：“一般最好使用透明色琺瑯，這樣可以一層疊一層，得到花紋與花紋之間、花紋與漂亮金屬底色之間的復雜搭配。但藝術家本性似乎要求打破規則，所以我一開始便使用不透明的白色琺瑯，留出未著染的銅底，用昂貴的毛刷刷一下，燒制；在上面加上透明的淡藍色，燒制；然后再添加材料，再燒制；最后全部都用最透亮的透明顏色灌滿，為了把所有配色合為一體，還要再一次燒制…… ”說完之后杰婭開始用她那藝術家特有的修長手指快速擺弄著調色板，嫻熟的操作手法令我目不暇接。最終她由衷說道：“總之，琺瑯就是這樣的材料——無論用來做什么都會很漂亮。”

對琺瑯工藝懷有永久愛意的杰婭還在第比利斯市創辦了一所琺瑯工藝學校，該學校為琺瑯工藝的傳承和創新培養了眾多人才。如今，格魯吉亞用琺瑯制作的垂飾、耳環、戒指、胸針等各種用途的物件開始銷往全世界，成為其藝術出口的重要部分。在眾多粗制濫造充斥琺瑯工藝市場的今天，堅守在那一方迷人天地里的第比利斯藝術家們依然在為世人創造著一抹又一抹的絢麗斑斕……

[編譯自俄羅斯《環球》]