Lady Gaga也玩藝術

Lady Gaga（以下簡稱Gaga）是何許人也？想必這位一向以狂放、異乎常人的著裝和造型風格聞名世界的流行歌手（Pop singer），幾乎無人不曉。但你會把她歸為藝術家的類別嗎？顯然大多數人不會馬上將二者聯系起來，除非把她穿著鮮肉做成的晚禮服出席2010年MTV音樂電視大獎頒獎會當作是一種行為藝術。

杰夫.昆斯（Jeff Koons）是何許人也？在大眾眼里，他的知名度或許不如Gaga，但是在當代藝術圈，他的名字可以說是一個金字招牌，是藝術品拍賣會上的價格保證。昆斯被視為安迪.沃霍爾之后美國最成功的當代藝術家，他的作品有上萬件之多，代表作包括《氣球狗》、《粉紅豹》等等。

雖然Gaga做的是流行音樂，昆斯做的是藝術品，但兩者之間真的有天壤之別嗎？當所謂的“高端”藝術遇上“低端”流行文化，會擦出怎樣的火花？最近，Gaga與昆斯就用新音樂專輯《ArtPop》做了一次嘗試。

昆斯為Gaga的專輯封面設計了一個裸體造型，并將其打造成了真實的雕塑——Gaga雙手托著胸部，在雙腿間夾著一個富有光澤的藍色球體。這個藍色球體正是昆斯今年夏天才在David Zwirner畫廊展出的新作“凝視球（Gazing Ball）”。而專輯的封面背景則是桑德羅.波提切利創作于1486年的油畫《維納斯的誕生》。

《ArtPop》的發布會派對也藝術味十足。11月10日，派對在紐約布魯克林海軍船廠舉行，一入場，首先映入眼簾的便是昆斯設計創作的Gaga白色雕塑背影。演出現場還擺放了四件昆斯的雕塑作品，“GAGA”和“KOONS”的名字在墻壁上的大屏幕不停閃爍。此前行為藝術家Marina Abramovic邀請Gaga拍攝的行為藝術視頻，也作為雕塑與舞臺的背景播放著——Gaga說，這一切都旨在詮釋出“將藝術文化帶入流行音樂的反沃霍爾式冒險（reverse Warholian expedition）”的概念。這還不是全部。在專輯正式發布的一個月前，Gaga的團隊上線了一個與專輯同名的社交應用，以“展現音樂、藝術、時尚與科技之間的聯系”。

Gaga一向以雷人風格著稱，此番興師動眾，莫非是想要用藝術之名來提升或改造自己的品牌形象？事實上，Gaga一向把自己視為藝術家，她曾說：“當我的銷量沒達到第一，人們就會說我玩完了。人們大多把目光集中在我的唱片表現如何，數字上以及銷量上的表現，而太少關注我的音樂本身了。你根本不了解作為藝術家的我，就如同你覺得我不在乎錢。”藝術和金錢不分家，Gaga深諳其道——從Gaga的回歸宣傳片到專輯主題、再到專輯封面，無不證明了Gaga在流行文化上的敏銳商業嗅覺和藝術包裝方面的聰明頭腦。

作為已擁有超過2300萬張唱片銷售紀錄的歐美流行音樂天后，Gaga曾表示自己的偶像是沃霍爾，這位開創了“藝術工廠”模式（以批量復制和流水線的方式生產藝術品）、把番茄湯罐頭和布里洛盒子（一種包裝盒）做成藝術品的波普藝術家。與沃霍爾一樣，Gaga擁有自己的“藝術工廠”——幕后運作及創意團隊The Haus of Gaga。在接受《衛報》采訪時，Gaga曾說：“沃霍爾說藝術應該是淺顯易懂的。他有能夠創造出有商業價值的作品，同時亦被視為高雅藝術……這就是我所追求的。” Gaga如此這般將自己與波普藝術大師聯系起來，倒應了沃霍爾的那句話：“賺錢是一門藝術，工作是一門藝術，好的生意就是最好的藝術。”

當然，商業上的包裝是一回事，也不可否認Gaga或許真的想讓人們認真看待她的音樂。在專輯的主打單曲《Applause》中，Gaga唱道：“過去，流行文化是一門藝術，現在，藝術是流行文化的一種，藝術就是我！”

經過這樣一番宣傳攻勢，Gaga成功地為自己貼上了當代藝術的標簽。那么，與Gaga合作的藝術家——昆斯，他能得到什么？

以昆斯的品牌和身價而言，雖然不需要刻意利用Gaga來推銷自己的藝術品，但他仍然需要名氣，需要制造話題，在大眾面前露臉。事實上，昆斯從不排斥商業上的合作，他經常接受富人或者大品牌的委托制作藝術品（比如寶馬藝術汽車），還為私人藏家擔任策展人，以至于曾被紐約時報痛斥為80年代中“以自我推銷炒作和嘩眾取寵為生的最糟糕的藝術家”。

昆斯是否是個糟糕的藝術家，當下無法評判。不過，能成就如今在當代藝術界的地位，昆斯自然是有看家本領的。《ArtNews》曾經剖析過昆斯作品大賣的策略：其一，作品體量要大，大到能和深宅大院的豪門闊氣相匹配；其二，作品質感要好，好得讓人情不自禁地撫摸，壓抑不住內心想擁有的沖動；其三，作品要親切，能夠打動人心，尤其是打動富商大賈、貴婦名媛內心的“浮華孤寂”；其四，制造話題，讓自己成為注目焦點，名人的東西總有人搶著要；其五，與其把自己當藝術家看，不如把自己當廣告明星用。

所以，先不論Gaga的白色裸體雕塑藝術性如何，在商業運作上，昆斯的確需要Gaga。

巧合的是，就在《ArtPop》發布會的3天后，佳士得“戰后及當代藝術”拍賣夜場讓昆斯登上了身價最昂貴的在世藝術家的寶座——他所創作的五個版本之一的橙色巨型雕塑作品《氣球狗》以5840萬美元成交（加上傭金為6260萬美元）。這只橙色的小狗，也成為了目前世界上最昂貴的當代藝術雕塑作品。

顯然，作為最富有的在世藝術家之一，昆斯非常清楚如何在商業與藝術之間游走。昆斯與Gaga相識于3年前，“我第一次見到Gaga是在大都會博物館的年度晚會。Gaga進行了相當精彩的表演。隨后，我與繆西婭.普拉達（著名奢侈品品牌Prada的掌門人）聊天，Gaga走過來與我們打招呼。Gaga對我說：‘杰夫，你知道嗎，我一直是你的鐵桿粉絲。當我還是個跟朋友們在紐約中央公園聚會的小孩時，就時常會跟朋友們聊起你的作品。’我聽到后興奮極了，因為我也是她的超級粉絲。”昆斯介紹道。

今年早些時候，他接到了Gaga工作室的電話，邀請他參與新專輯的制作，而之所以選擇將新作“凝視球”作為設計元素，則是因為“Gaga非常喜歡”——這既可以賺錢賺名氣，又可以宣傳新作，何樂而不為呢？

或許，這就是當代藝術圈的生態：藝術家不再甘于埋頭創作，不再視金錢和名利為糞土，他們尋求不同的商業合作，以期將藝術價值最大商業化，賺錢或賺取名氣，從而不斷地為自己的品牌增值。至少，在這點上，Gaga與昆斯是相同的。（文/邱月燁）