木板上的廝殺

■韋芳芳

我十三歲彈奏《十面埋伏》，由于年齡小，閱歷淺，雖彈此曲榮獲一等獎，但對樂曲的理解僅限于模仿。現在，隨著年齡閱歷的增長，再彈《十面埋伏》，就有了更深層次的理解。古戰場上的人喊馬嘶，短兵相接的場面就彈得更加生動逼真了，套用美國觀眾的半句稱謂，文章的標題就叫《木板上的廝殺》吧。

《十面埋伏》是一首傳統的北派琵琶大套武曲。據傳它的前身叫《楚漢》，又稱《十面》、《淮陰平楚》。流傳于明代后期，它反映的是歷史上楚漢相爭，劉邦以《十面埋伏》之計全殲楚軍的歷史故事。曲譜初見于清代華秋蘋（1818年）的《琵琶譜》，后流傳版本很多，段落和標題也不盡相同，就李廷松傳譜就有二十四段之多，人們今天演奏的《十面埋伏》，大多采用了著名國樂大師衛仲樂先生的傳譜，共十三段，后又濃縮為九段：列營、吹打、點將、排陣、走隊、埋伏、雞鳴山小戰、九里山大戰、項王敗陣。這九段可歸納為三個部分，前五段是一個部分：戰前準備；后三段為一個部分：垓下決戰；最后為結局部分。

琵琶是我國特有的民族樂器之一，音色優美，音域寬廣，易轉調。低音粗獷低沉；中音明亮柔美；高音清脆堅實。表現力極為豐富。《十面埋伏》好像是專為琵琶量身定做的。樂曲在強烈的戰鼓聲中揭開了戰爭的序幕，用拂輪奏出擂鼓聲和號角聲，由慢漸快，渲染情緒，壯大聲勢，緊接著奏出一種富有特色的音調，猶如戰斗的號角。第一小節自由反復的鼓聲和第二三小節的號角聲，這個號角音調在全曲多次出現，并以三通鼓、三通號、三通炮結束引子（軍鼓、掌號、放炮等字樣均為譜上注明）。在人們面前展現了古代戰場的壯闊情景。第二段的《吹打》為主題呈現部分，主題為a、b兩段，這個主題為進行曲的調式，琵琶用長輪的指法奏出氣息寬廣的旋律，并在強拍下襯托和音，如同嗩吶的吹打樂，好像將軍出場時前呼后擁的莊嚴威武的場面。著實威風。

點將、排陣、走隊，是戰前的調兵遣將，是漢軍演習決戰的宣誓。因此，音樂昂揚有力，鼓聲、號角聲，由慢漸快，呈現出大戰前劍拔弩張的緊張氛圍。

埋伏、雞鳴山小戰、九里山大戰，這是《十面埋伏》的第二部分；也是該曲的主體所在，主要寫楚漢兩軍短兵相接，刀光劍影的交戰場面，音樂旋律多變，節奏緊湊；演奏上琵琶充分運用了掃、彈、輪、絞、滾、煞、并弦等多種手法，描寫了戰場上激烈的廝殺、拼搏，驚天動地，動人心弦。特別是九里山大戰一段的吶喊，殺聲震天，表現了漢軍的勇猛進軍，勢如破竹，不可抵擋。把全曲推向高潮。

緊接“大戰”，項王敗陣，被圍得水泄不通。在吶喊聲中，琵琶又奏出了凄涼的“簫聲”，這就是歷史上的“四面楚歌’,雖筆墨不多，但起到了畫龍點睛的作用。重圍中的楚軍聽到“簫聲”，勾起了他們的思鄉之情，無心戀戰，軍心動搖，隊伍瓦解，漢軍趁勢攻擊，楚軍潰敗。琵琶四弦一劃，音樂戛然而止，結束全曲。

《十面埋伏》這首古代經典之作，自清代流傳至今，之所以久演不衰，是該曲的魅力所在。用琵琶演奏《十面埋伏》非常貼切，琵琶的音量并不大，僅憑一個人的獨奏，卻奏出了這樣大的氣勢！這樣壯闊的場面！一個巨大的樂隊也未必一定能夠達到這樣的效果。琵琶的多種指法也在此曲中得到了淋漓盡致的發揮。

人們提到《十面埋伏》，就會想起琵琶；看到琵琶，就想到了《十面埋伏》。古今琵琶大家，從李廷松、衛仲樂、林石城至劉德海、楊靖、潘嫦青等，都是演奏《十面埋伏》的高手。《十面埋伏》不僅是他們的成名曲，更是他們的保留曲目。

我之所以喜歡琵琶，也與《十面埋伏》不無關系。

1.《王鶴軒琵琶譜》 王露編著 人民音樂出版社（1991年12月）

2.《李廷松演奏譜》 李光祖整理 人民音樂出版社（1982年）

3.中小學音樂手冊上海文藝出版社（1984年4月）

4.《中國音樂盛典》 李雪香主編 黑龍江人民出版社（2003年9月）

5.音樂欣賞手冊上海文藝出版社（1981年10月）