荊建華 (河南大學 河南開封 475000)
《豫北敘事曲》由當代著名作曲家劉文金于1959年創作,由于該曲在“調性思維”與“民間音調”的完美結合,被譽為是里程碑式的作品。自然與此相關的文論也為數不少。近讀王薪舒《二胡曲〈豫北敘事曲〉》(后簡稱王文)、1姜小露《西方元素與中國音樂風格的雜糅——劉文金〈豫北敘事曲〉》(后簡稱姜文)2兩文,深感其對《豫北敘事曲》的調性分析存在模糊性認識,就此撰文以示商榷。
王文從作者簡介、作品背景、作品分析三個方面對《豫北敘事曲》(鋼琴伴奏版本)進行論述,其中作品分析是其重點內容。王文指出此曲由引子和四個部分構成后,緊接著對每一部分進行了“具體”分析。眾所周知,調性分析無疑是作品分析中最為重點的內容之一,因為從調性分析中我們可以探知曲作者的創
王文認為第一部分分為三個段落,第一樂段即“該主題樂段A(1—25小節),由三個樂句組成。前兩個樂句在C宮a羽調式上重復陳述,第三樂句以自由模進為基礎,在G宮e羽調式上作了呼應性的陳述。調式的變化,強化了主旋律的悲傷情感,作品的‘憶苦’主題得到深刻的體現?!?
對于主題的調性分析表面上看似乎很合理,但仔細加以分析后便不難發現其問題所在。前兩個樂句均為8小節,曲調基本相同,但并非王文所說的“C宮a羽調式”,因為每句的前4小節和后4小節并不在一個調性上。前4小節如王文所說在C宮上的進行,但后4小節則采用了“變宮為角”的轉調手法,轉入上方五度調G宮系,以a商結束。第三句也并沒運用王文所說的“自由模進”手法,調性為G宮系,與第二句后4小節相同,且承接其曲調樂思,承前啟后加以發展,最后進行到G宮e羽調式。
第一部分主題陳述A做了調性分析及第三部分籠統提示為C宮調之外,該部分A1、A2樂段及其后的各個部分王文只述其段落劃分、創作手法、音程變化、風格特點等,不再作調性分析,讓人莫名其妙!
再看看姜文對于《豫北敘事曲》的分析。姜文對于該曲的音樂風格尤為注重,以河南民間音樂樂腔、墜劇、豫劇實例與《豫北敘事曲》的旋律進行比較,得出劉文金作曲深深扎根于民間音樂,這一點是值得肯定的。但對于此曲的調性分析問題較之王文更為突出。
下面是姜文對于此曲的調性分析:
“以五聲音階為基礎構成的古音階是河南器樂曲最普遍使用的音階。而《豫北敘事曲》的曲調正是嚴格按照了雅樂七聲音階的音程特點,具有典型的河南地方器樂音樂特征。尤其是#4(變徵音)的運用,將河南的風格韻味更明顯地體現出來?!?
姜文又說“全曲分為四個部分……[一](A)部分為C大調……[二](B)部分,D大調……[三](C)部分可以視為華彩樂段,調性回歸C大調……[四](A1)部分則速度稍快,之前的音樂材料在此再現?!?
姜文對于《豫北敘事曲》的調式判斷顯然前后矛盾,既然認為此曲是典型的七聲古音階,為何又明確列出各個部分是C大調、D大調呢?難道此曲屬于中國和歐洲兩個音樂體系?姑且避開調性判斷的正確與否不談,既然已經對于每一部分做出了大調的定性,那么接下來也該具體分析分析其調性如何變化吧!可結果是與王文后來的做法一樣,只談節奏,速度、風格、手法的變化,可見姜文對該曲的調性認識是模糊的。
下面筆者以調性為重點對此曲進行簡略的分析,版本采用《全國二胡演奏(業余)考級作品集第七級——第十級》。6
此曲由引子和四個部分構成,具有類似歐洲復三部曲式結構的特點。
引子:是以該曲第三部分開始句和結束句為主稍加變化,同時把第四部分最后兩句的部分音調揉入其中來構成的。速度較為自由,曲調動蕩且有壓抑之感。引子部分雖然只有14小節,但并非一個調性。1—8小節為C宮系,9—14小節兼有向D宮系、G宮系的調式綜合,即類似于歐洲音樂的離調。
第一部分:由A、A1、A2三個樂段構成,此部分為中板、稍慢。音樂似回憶、似訴說,情緒低沉、壓抑,鄉土氣息濃郁。開始緩慢引出主題,主題A(1—25小節)由三個樂句構成,前兩個樂句均為8小節、曲調基本相同且調性一致。前4小節在C宮系,后4小節為G宮系,落音為a商。第三樂句實際上承接第二樂句的后4小節的曲調、調性作了進一步的發展,以G宮e羽調式結束。
A1(26—44小節)是對主題A前兩句的變化反復,結構進行了擴充,為C宮a羽調式,與前者有所不同。
A2(42—該部分結束)情緒較之先前的深沉顯得更為激動,結尾漸慢且轉折給人以回味。該樂段是對A1的加花變奏,但在調性上與A1又有所不同,區別在于這兩段的后4小節,A2結束于C宮d商調式。這一部分曲調委婉,如泣如訴,刻畫了解放前豫北人民苦難的生活及渴望擺脫壓迫獲得自由的心情。
第二部分:快板,轉為D宮系,由B、B1兩個樂段組成。先是間奏,其音調簡潔而活躍,為二胡主旋律的出現作了很好的鋪墊。主題B(1—30小節)由五個樂句構成。第一、二樂句均為4小節,曲調相同。第三樂句(9—14小節)承接前句,是其樂思的初步展開。第四樂句(15—21小節)以第三樂句音調為基礎作了進一步的陳述,并進行了很好的轉折。第五樂句(22—26小節)是對前一樂句后半句的變化重復,以加強穩定感。主題B以“SoL、Re、Do、SoL”為中心進行陳述,起承轉合、富有邏輯。
B1(31—105小節)對主題B進行了充分的擴充變奏,結構更為復雜,由八個樂句構成。第一樂句(31—34小節)與第二樂句(35—38小節)音調基本相同。第三樂句(39—42小節)是對前兩句的綜合與發展,這三個樂句均以Re為中心來進行。第四樂句(43—54小節)延續前一樂句的音調之后,完成了由“Re”向“Do”中心的過渡。第五樂句(55—61小節)以穩定的“SoL”為結音,前五個樂句也可視為一個相對完整的段落。第六樂句(62—78小節)連續切分節奏的運用,使樂曲更加歡快跳躍。第七樂句(79—89小節)音調不斷抬升,運用了向上方二度E宮的調式綜合(即離調),增加了旋律的張力,更富于激情。第八樂句(90—105小節)旋律迂回下行、以穩定的“SoL”音結束,音調詼諧幽默,充滿自豪。之后是揚琴伴奏(104—該部分結束),壓縮再現B主題,同時進行了轉調,為下面的進行做好了準備。
需要說明的是:第二部分的調性主要是在D宮系的進行,但并不是“一宮到底”。B、B1兩個樂段即將結束時調性發生變化,并不是通常所說的D宮A徵調式,而是轉入A宮調式。這是河南豫劇豫東調最為常用的進行,又稱“上五音”。以往學者往往普遍認為豫劇是古音階(雅樂音階)的代表,這很可能是一個假象。(可參閱王雅麗《豫劇宮調探究——以音階問題為核心》)
這一部分充分“吸收了河南墜子的音樂發展手法,歡快的主題通過“句句雙”“反復遞減”等民間常用方法及西洋中的模進、擴充等手段進行既似即興又富有理性邏輯思維的展開,音樂層層推進”,7使豫北人民豪爽、樂觀的性格及翻身得解放過上新生活的喜悅之情得到很好的展現。
第三部分為華彩樂段,轉入C宮系。該部分篇幅短小,加上其節奏、速度、音調的散整結合,把其分為前部、中部、后部較為合適。前部為散板,曲調上下起伏,如登高望遠景色美不勝收。中部運用民間吹打節奏,曲調如歡快的小溪一任流淌。后部旋律起伏跌宕、激情涌動,最后以富有河南墜子韻味的詼諧進行而漸趨平靜。這一樂段在速度、節奏、旋法上富于對比、變化,具有戲劇性效果。
第四部分:為變化再現,以第一部分主題為基礎加以自由發展。樂曲速度較之第一部分稍快,音樂風格明朗,表現了豫北人民對新生活的贊美和對未來的憧憬。
可分為四個大的樂句:第一樂句(1—8小節),第二樂句(9—16小節)是第一樂句的變化再現,由中音SoL轉入高音SoL。第三樂句(17—38小節)在前兩樂句的基礎上作了進一步的展開,曲調起伏較大富于激情。前三樂句屬于C宮系的進行,第四樂句(39—結束)調性轉換頻繁,其變化如下:C宮系(39—42小節)——F宮系(43—44小節)——C宮系(45—46小節)——G宮系(47—結束)。此樂句音符更為稠密,連續切分節奏的運用加上音域的不斷擴展起伏,最后的結束堅定有力、充滿自信,令人蕩氣回腸。
縱觀全曲,《豫北敘事曲》“無論就旋律的發展、多聲思維的運用、曲式結構、調性布局、樂器演奏法的開拓等方面,均可謂成功之作。”8也正如一些學者所說,《豫北敘事曲》的成功為當前民族器樂創作、未來民樂創作發展提供了很有意義的借鑒和啟示。在這里筆者想說的是:王、姜二文在調式定性上的盲目,不是一個孤立的、個別的現象,他實際上是當前民族器樂作品分析文論中普遍存在的共性問題,這就需要引起我們的高度重視與反思,問題究竟出在哪里?
顯然是因為對于我國傳統樂理宮調認識的不足,這里當然也有客觀原因:一方面中國傳統樂學宮調本身的繁難,一直是學界爭論的焦點;另一方面現行樂理中此內容概念籠統,分析粗略。中國傳統樂理建設自杜亞雄于1995年編撰《中國民族基本樂理》至今已過17載了,然而其樂理建設并未達到應有的效果,這是不是我們應該思考的問題呢?
以上筆者對于《豫北敘事曲》所進行的簡略的分析,也只是一孔之見。自知才疏學淺,問題肯定會有,至所以進行嘗試,也是希望能引起關注。若能得一指教,吾將不勝歡喜。
1.王薪舒《二胡曲〈豫北敘事曲〉》,《黃河之聲》2011年第2期,第46—47頁。
2.姜小露《西方元素與中國音樂風格的雜糅——劉文金〈豫北敘事曲〉》(上),《音樂生活》2012年第2期,第45—46頁;姜小露《西方元素與中國音樂風格的雜糅——劉文金〈豫北敘事曲〉》(下),《音樂生活》2012年第3期,第52—54頁。
3.同注①第46—47頁。
4.同注②(下)第53頁。
5.同注②(上)第45—46頁。
6.中國音協全國樂器演奏考級委員會二胡專家委編《全國二胡演奏(業余)考級作品集》第一套第七集——第十集(修訂版),人民音樂出版社2004年版,第46—53頁。
7.彭麗《〈豫北敘事曲〉與〈三門峽暢想曲〉的誕生》,《人民音樂》2006年5期,第10頁。
8.同注⑦第11頁。