肖邦《C小調夜曲(OP.48NO.1)》的音樂分析

范可佳 (西南大學音樂學院2012級碩士 重慶 400700)

“鋼琴詩人”肖邦和他的夜曲，不管是在音樂上還是在文學上都有很高的藝術價值。全方位的理解和鑒賞肖邦的音樂作品，不僅涉及和聲、曲式分析，而且涉獵到西方音樂史、音樂美學、音樂審美心理學等多門學科。肖邦《c小調夜曲（Op.48No.1）》創作于1841年，作為肖邦最有代表性的夜曲之一，它的抒情性、悲劇性、英雄性色彩與富有張力、對比性的音樂形象交相輝映，使全曲更充滿生命力和戲劇性。

一、旋律分析

1.宣敘性和朗誦性結合，聲樂性和器樂性交織

C小調夜曲開始于較慢的速度，抒情性旋律的主題陳述既像靜謐地訴說，又像詩一般的朗誦，旋律線條均安排在人聲能夠達到的c1～c3音域，以獲得純正的歌唱風格。在第一部分中，伴奏節奏莊嚴肅穆，優美的旋律渲染出悲壯的氣氛。切分節奏的運用，近關系調不同調性、調式色彩的不斷轉換，預示了作品隨后的發展著蘊藏有不平凡動力與能量。第二部分開始于一段類宗教頌歌的合唱般莊嚴旋律，情緒溫和平靜。隨著樂曲持續的發展，加入了由十六分音符三連音構成的，顯示干預、影響樂曲正常發展的外部力量，戲劇性地給音樂的繼續發展引入另外的發展方向。第三部分再現的不再是內斂的悲戚美，而是不斷增加的不安和躁動，三連音節奏緊密，將全曲推向高潮，在尾聲部分逐漸平息下來，音樂在悲情的詢問中畫上句號。全曲聲樂性旋律和器樂性旋律轉換自然，樸實莊嚴，聲樂性色彩濃厚。

2.復調思維在樂曲中的運用

肖邦的《c小調夜曲》創作具有肖邦式的美學原則，旋律與伴奏既獨立又相互交融，使樂曲具有復調色彩。上聲部歌唱性的旋律優雅靜謐，下聲部的旋律低沉渾厚，具有自己獨立的音樂形象。所以兩條旋律線在音樂上地位平等，猶如二重唱。

二、曲式結構分析

作品采用再現的三部曲式結構。與肖邦的其他夜曲不同的是，再現部未采用與首部體裁風格一致的重復、裝飾性變奏，而是由首部的復雜不安，深刻豪邁的內心獨白到中部寧靜肅穆，力量積蓄的情感升華推進到再現部改變主題性格，富有動力色彩。感情色彩的伸展驚人的廣闊，將肖邦詩人般的浪漫溫柔、英雄般的氣宇軒昂、悲傷般的內心獨白展現得淋漓盡致。

首部的音樂將宣敘性的旋律建立在暗含悲情的c小調上，節拍緩慢。A樂句調性由c小調轉入降E大調，再轉入g小調。B樂句轉入了它的遠關系大調降D大調上，最后又回到了c小調上。首部較為內斂，波蘭的民族性音樂元素充斥著主題。

中部的調性轉入到c小調的同名大調上，使和聲效果豁然開朗，神圣莊嚴的圣詠式和聲進行美妙寧靜，仿佛進入到另一個理想世界。C樂句到D樂句前四小節旋律出現在高聲部，D樂句第5、6小節將旋律移至中間聲部，和聲效果立體、富有層次感。在D樂句的后面兩小節和D1樂句采用了八度半音上行，樂句之間對比鮮明，音樂渾厚有力，不斷加強力量，慷慨激昂，將情緒一步步推向高潮。

再現部調性從C大調轉回c小調，但不同于首部的是，緊密的三連音顯得更加躁動不安，戲劇性地打破了首部原有的寧靜。音樂中蘊含著的巨大張力將樂曲的戲劇性和悲劇性色彩展露無遺。再現部的速度由首部的Lento變為Doppio movimento，速度加快、力量由開始的pp逐漸增強到ff，情緒由開始的激動不安發展到高潮的悲憤交加，形成了動力再現。

尾聲的5小節詢問式的進行，令人回味無窮。全曲的悲劇性色彩，也映射出肖邦對華沙淪陷的悲痛和對侵略者的憤怒。

三、人文主義分析

1.作品的社會歷史層面

肖邦的《c小調夜曲》有著特定的社會和歷史因素，受浪漫主義文學思潮的影響，用音符代替枯燥無味的文字傳遞出情感。這一時期的音樂，作曲家著重強調個人的內心情感，張揚個性，不拘一格，具有鮮明的民族特色。這一時期的音樂都帶有戲劇性的效果，力度、感情對比明顯。將古典主義中的積極因素延續發展。浪漫主義時期的音樂直抒胸臆，能夠在情感上引起人們的共鳴，具有大眾基礎。

2.肖邦的物質、精神層面

《c小調夜曲》創作于1841年，在此時期，肖邦的才華已被公認，常為巴黎上流社會演奏鋼琴，能不能請到肖邦為貴族演奏甚至成為判斷這場社交上流與否的依據。物質生活富裕，受到貴族重視，肖邦已完全融入了上流社會交際圈。肖邦與法國女作家喬治.桑的戀情也是肖邦音樂創作的源泉，這首夜曲就是他們熱戀時期的產物，優美的宣敘性旋律與悲壯的伴奏織體結合，表現力強、情感豐富。富裕的物質生活和美好的感情世界都促進了肖邦音樂的創作。

3.作品的立意與構思層面

肖邦的《c小調夜曲》細膩流暢，完美的織體和優美的旋律清晰的結合，在感性思維和理性思維中達到統一。肖邦即使身處異國他鄉，但在作品中依舊透露出他的愛國主義和民族主義氣息。他將波蘭民族音樂的性格、音調、節奏等要素融入到他的創作中，體現出肖邦的愛國主義熱情同時也指明了肖邦的創作方向。

結語：肖邦的《c小調夜曲（Op.48No.1）》將波蘭民族音樂特色與浪漫主義的時代背景相融合，以完美的織體和優美的旋律，在感性思維和理性思維中達到統一。它的抒情性、悲劇性、英雄性色彩與富有張力、對比性的音樂形象交相輝映，使全曲更充滿生命力和戲劇性。

1.李小諾.《肖邦（Op.48.No.1）》上海音樂學院音樂研究所.音樂探索.[J]2004.2

2.胡婭.《肖邦演奏解析》.天津音樂學院學報.[J]2012(1)