在“文化大發展”下高師音樂教育改革模式初探

周勇

眾所周知，高師音樂教育活動不僅是國民音樂教育的“母機”，明確高師音樂改革目標、推動教育內容與教育模式的創新、適應社會與教育機構的音樂人才需求成為高師音樂教育發展的一項重要任務。

當前我國高師音樂教育存在的問題分析

對于當前我國高師音樂教育存在的問題，中國教育學會音樂教育學會理事長、國家藝術教育委員會秘書長楊瑞敏先生認為有五方面的問題①，除此之外，其他學者也對這一問題進行了深入的研究。結合自己的音樂教學經歷，筆者認為當前我國的高師音樂教育主要存在以下幾個方面的問題：

1.缺乏明確的人才培養目標

1952年7月，我國教育部頒布試行的《師范學院教學計劃（草案）》與《師范學校暫行規程（草案）》等政策性文件，明確提出：我國要逐漸停辦簡易師范（即初級師范），按照中師（包括中等藝術師范）培養小學音樂教師、高師音樂專科培養初中音樂教師以及高師音樂系培養中師和高中音樂教師的教育體制和目標，由此明確各個機構的人才培養目的。

在隨后的歷史發展過程中，我國高師院校為中學、高中以及中師院校培養了大批的音樂師資人才，在教學內容、教學模式以及人才培養目標方面都體現出明顯的穩定性與長期性。改革開放之后，我國也嘗試著變革高師院校的音樂人才培養目標，比如在滿足不同教育機構師資需求的同時，也兼顧培養適應社會需求的實用型人才以及提高其他學科專業學生的音樂素養等等。然而，新世紀以來，隨著我國招生規模的不斷擴大，尤其是高級人才學歷層次的不斷攀升，各個音樂教育機構對人才質量與學歷水平有了更高的要求。除此之外，我國中小學音樂教育目的與地位發生了深刻的變化，因此，高師院校傳統的具有明顯穩定性與長期性的人才培養目標顯然已不符合時代的發展現狀。

2.音樂教育課程設置不夠合理

合理的課程設置既體現出鮮明的人才培養目標，使日常教學活動更具條理化、系統化和規范化；同時也是提升人才培養質量的重要保證。目前，我國高師的音樂教育活動普遍存在著課程設置目的性與結構性比較單一的現狀。

一般來說，高師音樂教育部門的領導往往強調音樂學科的本位性與主體性地位，雖然課程門類比較多，既包括音樂理論內容，同時也有音樂表演的實踐性內容，尤其是單科課程的教學內容比較系統和完整，然而各門課程之間往往缺乏橫向的滲透、聯系和整合，課程結構之間的內容比例嚴重失調，比如重技能，輕理論；重技能小課，輕技能大課；重音樂專業學術水平，輕教育學科理論與教育實踐以及綜合人文素質的培養；重單科領域的高、精、尖，輕專業知識技能的均衡性與通用性等等。這種課程設置現狀既造成了高師音樂專業學生知識結構的失調，同時也容易帶來知識面窄，視野局限的問題，難以適應社會對綜合性音樂人才的需求現狀。

3.教學方法過于單一

目前高師音樂教育方法仍然是延續幾十年以來傳統的教學方式，比如在日常音樂教育過程中普遍地存在機械訓練、口傳心授、灌輸式或者是一言堂的現象等等，不僅極大地影響了教學質量，而且也降低了學生的學習興趣，甚至是對音樂學習產生明顯的抵觸情緒，不利于其未來的音樂專業學習、研究甚至是工作中的音樂教學活動等等。因此，要想真正提升高師音樂教育質量，實現預期的人才培養目標，選擇合理而有效的教學方法是前提和基礎。

除了以上問題之外，當前我國高師音樂教育過程中還存在著教材內容陳舊，尤其是教材的選擇與內容的設置隨意性比較大，存在嚴重的不配套、不規范或者是教師主觀意識強等現象，甚至是直接采用音樂學院的教材，這與高師院校人才培養目標存在嚴重缺位，既無法發揮自身的教育優勢，同時也無法形成自身的人才培養特色。

當前我國高師音樂教育改革初探

曾有專家指出：當今中國之教育是用昨天的方法教育今天的孩子，從而讓他們去適應明天的生活。這種靜止的教學內容與教學方法嚴重阻礙了我國基礎教育事業的發展，究其根源在于高師音樂教育師資人才培養環節出了問題。其僵化的教學模式使一批又一批的學生掌握一成不變的內容，必然會造成這種傳統教學模式的不斷重復使用，由此難以為基礎音樂教育注入新鮮的“血液”。針對這種現狀，結合自己的高師音樂教學經歷，筆者認為我們應當從以下幾個方面來改革當前的教學模式：

1.制訂系統的課程結構體系

針對當前社會與教育機構的人才需求現狀，我國高師音樂教育的課程結構設置，應當以音樂審美或者是音樂欣賞為核心目標，以新媒體手段的音樂表現為載體，并將音樂文化、音樂創造作為重要內容，通過具體的音樂教育活動，由此構建出互相聯系、各有側重、融匯貫通的課程體系，這樣既能提升高師音樂教育效率和教學質量；同時也能激發學生的學習興趣，從而更好地適應社會與特定教育組織的人才需求現狀。

2.強化現代教育技術的重要性

現代教育技術主要是以現代學習理論、教育理論為指導，借助計算機多媒體技術的教學輔助作用，由此設計出既具有鮮明的時代特色和應用性特征，同時又能符合學生知識接受方式、審美特征或者是興趣愛好的教學方式。這是當前高師音樂教育的制高點與突破口。具體來說，高師音樂教育活動應該是師生共同體驗、發現、享受、表現以及創造音樂的過程，要能夠根據音樂藝術的審美表現特征與時代特色，注重特定音樂作品或者是不同類別音樂作品的情感體驗，從而引導并激發學生對音樂表現規律與情感內涵的自主挖掘與表現，由此領會豐富多樣的音樂要素的內涵意義，并自由地進行使用。

3.注重音樂實踐的重要意義

音樂是一門實踐性較強的藝術門類，音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，在具體的教學過程中，教師應充分重視學生的實踐能力的培養。一方面積極引導學生參與各種音樂學習與表演實踐活動，將其視為學生獲得音樂審美體驗、走進音樂殿堂的基本途徑；另一方面通過音樂藝術學習、表演與創作實踐活動，增強學生的音樂學習興趣與音樂表現的自信心，培養良好的團隊精神與合作意識。這對于其未來的音樂發展與教育活動具有極大的幫助意義。

4.注重傳統音樂文化與多元音樂文化的統一性發展

美國著名學者貝內特·雷默說：“如果在未來中國人也將走向世界，參與世界的一切文化生活，由此多元文化音樂教育的課程安排將是一個迫在眉睫的問題。”簡而言之，也即是在進行音樂人才培養的過程中，高師院校既不能忽視民族音樂文化的傳承與學習，同時也不能單純地注重音樂文化的多樣性；既不能拘泥于民族音樂的內容設置，同時也不能將其他民族先進音樂文化作為人才培養的核心，而是實現不同音樂教學內容之間的有效搭配。

高師音樂教育不僅直接決定著人才培養質量、就業水平等問題，而且還影響到我國中小學師資發展水平，在高等教育與基礎教育過程中都發揮著極為重要的作用。我們一方面要注重人才培養目標、課程結構的設置；另一方面必須注重實踐教學與理論教學的結合以及傳統音樂文化與多元音樂文化的統一性發展，這樣才能提升人才培養質量，滿足社會與教育機構的音樂人才需求。

注釋：

①郭聲健.當代音樂教育改革與發展的若干特征[J].人民音樂，2003（1）:21-23.

[1]李靜.對高師音樂教育改革現狀的一點看法[J].樂器，2011（1）:56-58.

[2]辛穎.影響學校音樂教育改革的因素和改進策略[J].安徽文學，2010（9）:210.

[3]任會平.以就業為導向的高師音樂教育改革[J].藝術評論，2010（11）:104-106.

[4]廖家驊.高師音樂教育改革的新使命[J].福建師范大學學報，2012（5）:35-37.