聶浩元 (湖南常德西洞庭一中 湖南常德 415000)
我認為,要想成為一名優(yōu)秀的美術(shù)教師,不僅要樹立遠大目標和人生理想;需要有激情,能抵制誘惑,要擁有發(fā)展的眼光和科學的審美觀;要能接受新事物,學習新技法與時俱進;還需博覽群書厚積薄發(fā);學習扎實的理論知識和動手能力;練就過硬的的基本功, 做學生的榜樣。
一個優(yōu)秀的美術(shù)教師應(yīng)該樹立遠大的目標和人生理想,并朝著理想不懈努力,制定好學習與工作計劃,把一個個大目標轉(zhuǎn)變成小目標,不斷完成好,肯定自己,充滿信心。把教學與學習創(chuàng)作巧妙的安排好,做到教學相長。
美術(shù)是一門藝術(shù),美術(shù)教師也是一門需要激情與創(chuàng)造的職業(yè),這就需要優(yōu)秀的美術(shù)教師必須保持對事業(yè)對學生的激情。時下社會上誘惑多、機會多,容易使美術(shù)教師的信念動搖,這就要求美術(shù)老師能淡泊名利,靜下心來讀書,思考一些專業(yè)問題,并積極地把想法表現(xiàn)出來,成為作品。
在社會經(jīng)濟文化日新月異的今天,許多評價標準的變化,社會上各種新的媒體新技術(shù)的文化快餐接踵而至,我們應(yīng)該用科學的眼光和發(fā)展的眼光看待它們。傳統(tǒng)的書畫還有必要練嗎?過時了嗎?我看,要練。這有本質(zhì)的區(qū)別:一部分“文化快餐”附以圖畫,形象而生動,但只是從表面上給人觀看、鑒賞的;但沒有很多的深度和內(nèi)涵。也是瞬間即逝的。但經(jīng)典作品就大不一樣了,有力量,有精神,有內(nèi)涵有深度。而審美藝術(shù)是用線條或顏色明暗或空間等造型表現(xiàn)語言手段對人們的思維進行啟迪,陶冶精神情操,使人得到了美的熏陶,提升美的品味,在生活中去發(fā)現(xiàn)美,表現(xiàn)美,創(chuàng)造美,極大地開拓人們的形象思維與想象空間。人們經(jīng)常說“美隨處可見,缺少的是善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛”。
美術(shù)教師不僅要有科學的審美觀,也要有一顆緊隨時代的心,與時俱進。石濤曾說過“筆墨當隨時代”體現(xiàn)時代精神,用美術(shù)作品來反映社會應(yīng)是每個美術(shù)工作者的責任。這就要求美術(shù)教師擁有敏銳的觀察力和藝術(shù)感受力。在創(chuàng)作和教學中也要學會使用新技法、新手段、新思維。才能讀懂現(xiàn)代藝術(shù)作品與創(chuàng)作出具有現(xiàn)代精神的作品和影響學生的審美,藝術(shù)的生命力才會持久。
美術(shù)學科是一門專業(yè)與理論水平要求很高的學科,與其它的學科大不一樣,需要很多時間去積累并且要過得硬。每個人的文化涵養(yǎng)是需要很長時間才能提高的,不能急于求成、急功近利。正所謂“冰凍三尺,非一日之寒”便是這個道理。同時也需要厚積而薄發(fā),美術(shù)教師要牢記這條古訓,靜下心來,耐住寂寞。
社會上有很多人認為書應(yīng)該讀圣賢書,讀圣賢書才是正道,其實,只讀圣賢之書還遠遠不夠,當然,只看美術(shù)專業(yè)書以應(yīng)付美術(shù)教師職業(yè)的需要也不夠。圣賢書、專業(yè)書當然有讀之的必要,但如果只以這些書作為自己知識的給養(yǎng),它們會束縛教師的手腳和思維,阻礙我們的發(fā)展。要真正提高教師的藝術(shù)素養(yǎng),要拓寬美術(shù)教師的藝術(shù)視野,必須博覽群書厚積薄發(fā)。這也是近年來高校錄取學生對文化要求越來越高的原因。美術(shù)教師要熟悉古今中外藝術(shù)的經(jīng)典佳作、熟練各種繪畫技法,懂得書法藝術(shù),還應(yīng)該精讀、細讀新的、有鮮明時代特色的當代優(yōu)秀藝術(shù)作品,這就需要多參觀一些藝術(shù)展覽會博覽會,與一些藝術(shù)家進行交流與積極創(chuàng)作,做到真正的看的懂,只有自己懂了,才不會誤導學生。只有這樣,才能勝任這份圣神的職業(yè),只有這樣,美術(shù)教師才能釀造出“最甜的密”,學生的興趣才會大大提高。教學效果也一定會很突出。同時自己也會感到無比的幸福與擁有成就感。
要做一名優(yōu)秀的美術(shù)教師還要求有扎實的理論知識和動手能力。美術(shù)教師的藝術(shù)修養(yǎng)求“廣”還不夠,必須在廣這個前提下還要求“專”和“精”。畢竟人的精力有限,不可能把所以問題都弄懂,正如韓愈所說“術(shù)業(yè)有專攻。”每位美術(shù)教師在自己的藝術(shù)領(lǐng)域要有所選擇有所側(cè)重,應(yīng)該有自己的知識結(jié)構(gòu)和藝術(shù)特色,結(jié)合教學工作的需要,構(gòu)建富有個性的知識結(jié)構(gòu),使自己的觀念、思維方式、表達方式不斷與時俱進,并有機地無形地滲透于自己的美術(shù)教學過程中。打井要打深水井。像美術(shù)欣賞課,分中外古今美術(shù)作品,在欣賞中國美術(shù)優(yōu)秀作品時,讓學生更多了解中國畫的特點和重要作品的藝術(shù)成就及其背后的故事。如《搗練圖》是聞名世界的絹本工筆風俗畫。董西文《開國大典》是中西藝術(shù)的完美結(jié)合并在動蕩的年代幾經(jīng)修改命運多舛。學習外國美術(shù)優(yōu)秀作品,意大利文藝復興時期“美術(shù)三杰”中的達.芬奇的代表作《蒙娜麗莎》的微笑與繪畫語言、德拉克洛瓦的代表作《阿拉伯幻想曲》動感色彩等。并在教學中發(fā)現(xiàn)與整理一些學生感興趣的問題應(yīng)用到教學中來,事先做好充分準備,課堂應(yīng)做到生動自然。通過欣賞可以提高學生的藝術(shù)鑒賞能力,培養(yǎng)高尚審美情感。中國傳統(tǒng)繪畫——國畫的教學,中國畫歷史悠久,技法豐富,講究筆墨意趣。從題材上分花鳥、山水、人物三大類,教師通過繪畫展示,讓學生體會國畫用筆和用墨的情趣,增強學習中國畫興趣。激發(fā)學生的民族自豪感。《方寸之間》是篆刻教學,這一課要求對中國書法有了解,如何開展本單元教學,教師如能在課堂上現(xiàn)場為全班學生剪一幅、畫一幅、刻一枚印章、編制一個中國結(jié),那對學生的感染力是直觀的、自然的,這比只用嘴巴講的效果要強百倍,此時中國那有著悠久的文明史,有著自己璀璨的民族文化的藝術(shù)瑰寶在學生們心中迸發(fā)耀眼的火花,從而使學生更加熱愛祖國的燦爛文化,從而,更加熱愛我們的生活,增加愛國主義情感。這些富有個性的知識結(jié)構(gòu)能給學生求知的心靈烙上深深的印記,豐富學生的學習與生活,對學生健康人格的發(fā)展也大有幫助的,有利于學生德智體美勞的全面發(fā)展。同時,也能在學生心目中樹立良好形象,默默的佩服和認可你的。
學高為師,我比較反對有些美術(shù)教師的一些觀點的,說什么美術(shù)教師不是畫家,畫的好不好不重要,我認為是謬論,不能為哪些畫的不好的老師找辯解的借口。美術(shù)教師畫得不好是不稱職的,會誤人子弟的。像教國畫筆墨的方法不對,你怎么教。從教師的基本功來說,美術(shù)教師會寫、善畫是份內(nèi)的事,不但繪畫水平的高低是美術(shù)教師才華的外在體現(xiàn),也是檢驗美術(shù)教師藝術(shù)素養(yǎng)的一個重要標準。從美術(shù)教師自身的發(fā)展來說,雖然成為大師大家很難,但任何美術(shù)教師都希望在自己的美術(shù)領(lǐng)域有所發(fā)展與成就的。所以學習與創(chuàng)作決不能放松。要創(chuàng)作就要不斷練習基本功來做基礎(chǔ)的。從教學的目的來說,美術(shù)教師書畫的目的是為學生服務(wù)的。并且在教學中用的更多的也是最基礎(chǔ)的知識(像素描、速寫、色彩等)。有位美術(shù)教育家曾說過,惟有教師能畫能寫,才能引導學生能畫能寫。會畫畫善書法,是美術(shù)教師必備的、重要的、也是基本的素養(yǎng)。很難想象,一個自己不能創(chuàng)作的美術(shù)教師卻能指導學生創(chuàng)作。當然,美術(shù)教師一開始不可能什么都會的,這就要求我們要根據(jù)教學大綱要求去學。要善于學習,有終身學習的思想。美術(shù)教師不僅能畫出各種畫,如油畫、中國畫、水粉畫、版畫、素描、速寫等;會出黑板報、設(shè)計圖案、手工制作等;還能書寫各種字體,像楷書、行書、隸書、篆書。總之,凡是要求學生畫的與手工制作,教師必須能畫會制作。遇到不會的一定要事先學習,作好充分的準備,包括教案、教具、教學方法與教學目標。最好還要事先準備好樣品。教師只有給學生做出具體的步驟示范,手把手式的教,一邊示范一邊講。不斷提醒學生注意要點。才能讓學生形象直觀的學習,更好地為學生積累豐富的書畫知識手工制作知識,更快地提高他們的審美能力與動手能力。學生也會默默的佩服你,不僅如此教師如果能書畫,還會對學生起到潛移默化的教育作用。在這方面本人就有深刻的體會,剛畢業(yè)到一中來時,學校布置美術(shù)老師出宣傳欄自己只能畫畫,要請別的老師寫稿子抄文章;經(jīng)過近幾年的努力,在書法方面,我自學了《曹全碑》《蘭亭序》《圣教序》《鄧石如篆書千字文》等;并不斷向書法老師學習,通過幾年的努力,現(xiàn)在我負責宣傳工作能得心應(yīng)手,還加入了書協(xié)與在市里獲獎。在繪畫方面,創(chuàng)作了大量的油畫作品和教學范畫。本人的書畫作品曾多次在省、市展出和在多鐘美術(shù)專業(yè)學刊上發(fā)表。同時,我也比較注重自身的專業(yè)學習,如在2012年7月就參加了清華大學美術(shù)學院第二屆書畫(油畫)創(chuàng)作高級研究班學習。提高了眼界與創(chuàng)作的水平。經(jīng)過不懈努力,我所教的班級優(yōu)秀率達到%70以上。原先不怎么喜歡美術(shù)的學生對美術(shù)充滿期待,學生的鑒賞能力、繪畫能力、創(chuàng)新能力發(fā)生了很大的變化,繪畫水平與創(chuàng)作水平大大提高了,他們的創(chuàng)作作品在省市的大型比賽中獲獎與在美術(shù)館展出,像在2012年常德市書法(篆刻)、繪畫、攝影作品比賽中,我校的學生胡明祥《素描》獲市一等獎、陳雅蕾《水粉》獲市一等獎、熊進《油畫》獲市二等獎,本人獲市優(yōu)秀指導教師獎。輔導學生參加市科技創(chuàng)新比賽中獲了三個金獎,二個銀獎等。我相信今后我教的學生繪畫能力就會螺旋式上升,他們一定能走向成功。
美術(shù)教師不光要努力學好專業(yè)還要有激情與堅守,抵制誘惑,志存高遠,淡泊名利,努力提高素養(yǎng)。像吳冠中大師身患重疾仍堅持外出寫生與創(chuàng)作,齊白石大師活到九十多歲畫了八十多年畫,我們要向這些大師學習,做到活到老、學到老、畫到老;梵高在那樣困苦的環(huán)境下也能堅持創(chuàng)作,創(chuàng)作了那么多優(yōu)秀的美術(shù)作品,終于成為一位影響近代藝術(shù)巨匠。臺灣現(xiàn)代著名的作家林清玄說的好:“只有和時間比賽,你就會成功。”美術(shù)教師只有“讀萬卷書,行萬里路”,才能修成藝術(shù)素養(yǎng)高深的大成者,才能造就學識寬厚的大智者,做一名學者型美術(shù)教師。絕不不誤導學生,才能帶領(lǐng)學生在美術(shù)的海洋世界中翱翔,才能從平庸走向杰出,從一般走向卓越!