芻議影視造型的受眾心理

摘 要：受眾心理研究是影視文學創作必然涉及的重點問題，也是影視工作者實踐中不能忽略的重要內容，本論文結合實際，運用翔實的資料，深刻論述了影視造型藝術要滿足受眾求真、求美、求新的審美習慣和審美心理。

關鍵詞：影視造型 受眾 心理分析

影視藝術是一門綜合藝術，涉及到很多門類。就其自身來講起碼應包括創作者、作品和受眾等很多方面，其中的關系緊密依存，互為促進。創作者需要把自己的追求和認識寫進作品，再依靠作品和觀眾進行感情與思想的碰撞，雙方需連成一體，劇作家要掌握觀眾審美習慣、認知體會和情感要求。在這整體影視創作的實踐中，其中的“影視造型”怎樣獲得觀眾認可和接受，必須要對觀眾企盼進行分析，努力掌握受眾心理需求。事實上，受眾的審美心理和審美習慣并不是停留在一個水平上總也不變的，而是隨著社會的發展進步和時代的變遷而不斷變化的，唯有不變的就是廣大觀眾求真、求美、求新的心理取向和審美追求。

一、求真心理

真實是所有媒介追求的目標，獲得真實是大眾的一貫企盼，更是人類的自然本性，真實會給大眾帶來愉悅感和幸福感；真實更會使影視觀眾，從內心產生積極參與感和認同感。這主要是由于真實的造型，使觀眾產生設身處地的印象，把自己置身于造型空間中；真實還有一種獨特的力量，那就是一種質樸強大的審美力量，最能讓人激動，也最使人難以忘懷。大眾難以接受的就是嬌柔做作、虛情假意、簡單粗糙，因為這樣造型就如同假冒偽劣產品，帶給觀眾是一種被蒙蔽、愚弄以致欺騙的感覺。在我國最早的影視作品中，舞臺布景一般都是人工搭建的場景、燈光和背景程式化和舞臺化，攝影方法簡單、平鋪直敘，演員在表演中更是枯燥呆板。總體來說，這樣的造型讓人感到十分虛假。今天的觀眾看后噓聲一片，假得使人啼笑皆非。隨著社會的發展與繁榮進步，促進了中國影視紀實美學的興盛，催生了很多紀實風格影視作品，影響了社會的風氣和走向，加快了精神文明建設的步伐。在非紀實影視作品中，人工安排的空間環境也盡可能符合客觀實際，做到真實第一。事實上，很多得到社會推崇的影視作品無論從人物塑造、化妝造型、故事內容、情節表演等很多方面，都使人信服激動，由衷的被劇情吸引，受到很多熏陶，這是因為真實才能動人。

二、求美心理

人們生活在這個世界上，本能的希望是欣賞美、追求美、熱愛美、享受美。馬克思主義者界定美就其本質來說是“人的力量的對象化”。人類在戰天斗地、改造自然的生產生活實踐過程中不斷的產生美感，并按照美的自然走向去欣賞接受美。而影視藝術中造型美實質是要反應人追求美趨勢。電影造型尤其需要按美的規律去設計、鋪裝和演繹，滿足觀眾美的期盼和追求。觀眾在追求造型美的過程中，盡管形式各異方法很多，但歸納起來大體上有形式美、動態美和意境美三種主要形式。

第一，形式美。造型的形式美通常情況下是指布局結構合理、線條順暢統一、色彩搭配明快、通體自然和諧等方面。影視造型需要畫面最終體現，所以造型美是由畫面美來展現的。影視畫面的圖景通常情況下分為平衡構圖以及不平衡構圖兩種形式。觀眾希望看到直觀構圖也就是平衡構圖。實際上絕大部分影視里的構圖都是平衡構圖。這種構圖的意義通常是確定的，觀眾接受欣賞時簡單明了。但這種構圖讓人產生直來直去、沒有層次、呆板平庸的感覺，不能滿足人們求變求強、求濃烈的感官刺激，也難以產生懸念和緊張感。相對比較起不平衡構圖，由于能夠給觀眾帶來一定的意外和刺激，所以能產生強大視覺沖擊力，實際運用起來會產生意想不到的效果。

第二，動態美。雕塑與繪畫是凝固的藝術，體現的是靜態的美感，相對比較影視造型是動態性，是動中展現美感。銀幕與熒屏造型由于時空因素，體現的是流動過程中動態美。這是因為銀屏的畫面是運動的畫面，正像電影藝術家概括的那樣“運動是電影畫面最獨特、最重要的特征。”所以影視作品必須發揮電影畫面的運動效果，不斷調動觀眾的視覺感應，形成強烈的感觀沖擊，力求抓住觀眾眼球，這是電影美術師造型設計過程中尤其需要遵守的信條。

第三，意境美。意境美取自于中國古典美學，古時的詩歌繪畫以及現代的散文影視等藝術無不追求意境美。西方藝術在這方面尤其注重寫實，講究的是鬼斧神工，努力獲得逼真效果；而中國的詩畫等藝術，注重寫意，著力對意境的創造，力求神似。追求美感意境是人們的普遍向往和審美愿望。而代表了當今娛樂欣賞潮流的影視作品是這種追求的最好載體。其中的影視造型作為最實用和展示的藝術，需要注重對意境的凝練和創造，需要不斷捕捉人間的真善美。只有這樣才能不斷滿足觀眾審美期盼，才能抓住大眾的眼球。這里的“意”是指人的感情和社會的哲理；“境”則是反映自然與社會環境的綜合。二者合起來體現主觀意念、思想和情感的辯證統一，它是一種天地合一、情景交融、心靈交匯的最終結果。有時它深情悠遠，有時它回味無窮。可以說，意境是構圖美、情感美和思想美的有機整合，體現了服務主題、烘托主題、宣揚主題的作用。

三、求新的心理

人們都在按規律辦事，遵守規律就是體現經驗。人們在欣賞影視作品過程中，大多數都有自己的習慣，都喜歡尋求更好更快更高更精。與此同時更希望破除陳規，獲得刺激，因為好奇心是人與生俱來的追求和本能。由于這種驅動，提升了受眾想要獲得新事物的欲望，不斷刺激人們去捕獵新的信息、新的知識和新的潮流，進而拓展自己的經驗范圍。所以說，人的心理天生就有積極追求新異的趨向。既然求新是人的本性，那么影視造型只有最大程度追求新奇、新潮、新特、新穎，才能抓住觀眾眼球。比較典型的是中國 “第五代”導演的作品，其中富有新意的造型早已成為世人津津樂道的焦點，并得到社會的高度首肯。被概括為設想很大膽，角度很新穎、氣勢很磅礴，展現中華民族的陽剛之美、風土之美，反映了‘第五代電影’的探索以及創新精神；同時也說明‘第五代電影’在影像意識上的成熟和電影手法的不斷創新

總而言之，影視造型必須要有創新精神。這里的新體現的是漸進的新，是沒有遠離社會的新，更是一種廣大觀眾普遍接受的新。通過這樣的創新，才能容易讓受眾接受，才能抓住觀眾的眼球，才能取得良好的效果

參考文獻：

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作者簡介：盧佳斌，東北師范大學，傳媒科學學院，廣播電視專業，2012級碩士研究生。