中職學校舞蹈隊訓練方式的有效性

摘 要：本文分析了中職學校舞蹈隊訓練面臨的困境，從選材、紀律、興趣培養、教師示范等方面闡述了提高中職學校舞蹈隊訓練效果的對策。

關鍵詞：中職學校；舞蹈隊；訓練效果

舞蹈是中職學校一種有益身心健康的藝術活動，也是校園第二課堂活動的重要內容之一。舞蹈隊是我校富有特色的第二課堂活動，多次參加東莞市的各項比賽和表演活動，贏得校內外好評。通過實踐證明，要成功地訓練出一支出色的舞蹈隊，選擇有效的教學方式非常重要。

1 中職舞蹈隊訓練的困難

（1）中職學生先天條件好的不多。因為舞蹈天賦較好的學生已經被普通中學優先挑選，留給中職學校的學生大都沒有舞蹈基礎。這些學生入學時年齡都在16～17歲左右，骨骼的發育已經基本定型，可塑性較弱，在訓練過程中每個動作都要付出很大毅力。

（2）中職學生接受能力較弱。中職學生個體學習基礎較差、學習能力欠缺。中職學生大多數來自初中階段學習中等偏下的學生，他們學習基礎差，甚至于有些學生實際水平連一個中等小學畢業生也不如。由于基礎太差，一些舞蹈動作要領常常很難領會，老師重復好多遍他們也難以掌握。他們也體會不到學習的樂趣，找不到成功的感覺，從而對訓練逐漸失去了信心。

（3）中職學校系統的排練時間較少。舞蹈訓練必須長期堅持，但是中職學生文化課學習和專業學習負擔較多，舞蹈隊只能在早晨或放學后開始排練，訓練時間和連續性不能保證。零散時間只能學習一些舞蹈基礎知識。一些高難度的訓練、大型集體舞蹈的同步排練很難取得好效果。

（4）中職學生自我控制能力不強。學生排練自覺性不夠高，往往排練時間不準時到場，也沒有較強的上進心和團隊精神。有些學生嬌生慣養，害怕吃苦，學生遇到困難就要退出舞蹈隊，在排練時更加不能夠結合實際情況，揚長避短，科學訓練。

2 提高中職學校舞蹈隊訓練方式的有效性

2.1 選拔有潛質的學生進入舞蹈隊

舞蹈藝術是人體藝術，舞蹈形象的塑造不是聲音，而是具體可見的肢體語言。因此，舞蹈演員的形體美直接影響到舞蹈的質量。但是大部分中職學生對舞蹈認識較少，很多學生在就讀中職學校之前從未受過舞蹈專業訓練，舞蹈藝術素質較弱。因此，教師在挑選舞蹈隊員時不可能采用挑選專業舞蹈隊員一樣的標準，只能挑選相對五官端正、模仿能力強、舞臺形象佳、身材勻稱、節奏感好的學生進入舞蹈隊。有些學生的條件和素質不一定很好，只要是具有吃苦耐勞、熱愛舞蹈、持之以恒的精神也可以考慮吸收到舞蹈隊中來。

2.2 構建作風紀律嚴明的舞蹈隊集體

舞蹈隊是學校第二課堂人數最多的一支隊伍，主要擔任學校、市內外各大小活動、比賽的演出任務，展現學校藝術團的風采，增強學校的藝術氛圍，也是宣傳學校文化的一個重要途徑。舞蹈隊的節目質量、隊員的素質直接影響藝術團及學校的形象。因此，規范舞蹈隊管理，整頓舞蹈隊的制度具有必要性。筆者認為應該從以下幾點去做：第一、嚴守紀律，提高訓練效率。無規則不成方圓，舞蹈隊各成員必須清楚藝術團管理制度，把自己重新定位，嚴格遵循藝術團紀律要求，做好簽到工作，不遲到早退，有事缺席要做好請假手續，不能隨意缺席。在訓練過程中也應遵守訓練制度和紀律，提高訓練效率。第二、加強集訓，提高其整體素質著重提高隊員的基本功。在平時的基本功訓練中，要注意循序漸進，不能太急進，基本功是靠長期積累的。特別注意訓練前、訓練中和訓練后的紀律要求。訓練前一定要求隊員換上練功服和練功鞋并迅速的排好隊形進行充分的準備活動，訓練中隊員不要隨便拖堂或中途離開，更不允許在訓練中開玩笑嘻嘻哈哈，訓練后要快速整齊的排好隊，老師宣布今天練習結束方可離開，最后隊員把訓練場地整理干凈再離開。希望通過紀律上的要求和基本功的嚴格訓練，讓舞蹈隊成為一支較高素質的隊伍，傳授舞臺經驗。隊員們應注意舞臺經驗的積累。舞蹈隊在各大活動、比賽中演出的機會較多，隊員們要注意積累更多的舞臺經驗，在舞臺上做到隨機應變，處變不驚，從容迎接表演中發生的一切突發情況。第三、善于獎勵機制及總結歸納。演出結束后，學生應保護好演出服裝，并在規定時間內歸還舞蹈隊服裝室。同時認真做好總結工作。演出后的總結很重要，要在總結中發現問題，不斷改進，為以后的演出積累經驗。現在舞蹈隊員的自覺性提高了，不用老師在場，他們都很有紀律很有組織的在場練習了，也可以說要想訓練出好的舞蹈隊，就要注意在訓練中的各個細小環節。

2.3 探索適合中職學生的舞蹈教學方法

第一，要激發學生的興趣，引導學生入門。舞蹈是一門綜合性很強的藝術，要想學生表現好一個舞蹈作品，必須首先讓學生了解舞蹈作品的主題、情節、角色性格和音樂等。如果是學習成品舞蹈，教師可以有目的的讓學生帶著問題觀看舞蹈影像，激起學生對學習舞蹈的興趣。在整個舞蹈的排練中，無論是動作的規范、隊列的變化、角色的塑造，還是情節的表演都要通過經常性地給學生觀看影像來保持學生的學習興趣。

第二，注重舞蹈節奏感訓練，提高動作整齊度。無論什么種類、什么層次的舞蹈，動作整齊都是最基本的要求。而把握了舞蹈節奏是保證舞蹈整齊的關鍵。每個學生對節奏的敏感程度不一，一部分來自于學生的先天條件，一部分取決于學生后天的培養。值得注意的是：教師在準備排練舞蹈前，要挑選節奏感較好的學生，不要因為學生其他條件的優越而降低了節奏感標準。

第三，重視教師口傳身授。要做到口傳身授，作為教師在訓練時要有優美規范的動作，作直觀形象供學生模仿。還要用生動準確的語言，把所學的動作名稱、規則、標準、所表達的思想感情及教學目標表達出來使學生對所學的內容有一個正確的概念，從而掌握動作要領，理解動作內容。如2011年針對08級文秘班全班有52人，教師將全班分成6組兩個隊形，教師做動作示范時分別在兩個隊形中做，讓每個學生都能看見。從慢練到逐漸加快速度、從分解動作到組合，循序漸進的練習方法，注意逐個糾正，注重內在美感，不斷提高學生的學習興趣。使全班每個同學都能在課堂上發揮主動性，積極參與訓練。結合學校校慶活動，全班參與排練節目參加表演，他們在校慶表演中，她們發自內心的笑容是最好的見證。

第四，讓學生互相觀摩。學生分組輪流練習，互相觀看，讓掌握較快的同學在練習時，作為樣板帶動領會慢的學生并糾正練習時出現的錯誤。教師也要把錯誤的動作模仿出來，再把正確的做一遍，以引起大家的注意，避免錯誤動作再犯。

2.4 借助多媒體音像手段提高教學效果

可以經常性地讓學生欣賞優秀的舞蹈和舞劇，如通過看錄像觀摩學習優秀的舞蹈節目，使學生在享受藝術美的同時，對舞蹈作品中動作的造型、流動的對行及舞蹈演員的表情變化、風格韻味和技術動作等直接把握。觀摩的同時，教師為學生做細致的點評，使他們在理解欣賞作品的同時，進行審美教育，全面提高自身的舞蹈表演能力。另外還可以通過攝像手段把學生課堂訓練、舞蹈比賽、演出等舞蹈節目錄制下來再播放，可以使學生對自己的舞蹈動作進行判斷，發現不足，找到差距，提高訓練和學習的效果。

學生舞蹈能力提高后，有質量的節目應經常性、有組織地參加一些有意義、有影響的比賽和演出。學生在比賽和演出過程中，充分鍛煉自己，增強自信心，提高表演能力，增強集體榮譽感。通過努力，一定可以訓練出一支較出色的舞蹈隊。

作者簡介：韓芳（1964—），女，江西贛州人，本科，廣東省東莞理工學校講師，研究方向：藝術教學研究。