摘 要：創意產業是在人類發展進步的過程中產生的，主要包含工業創意、農業創意、文化產業創意等內容。狹義上我們可以把創意產業理解為文化創意產業，它是以創造力為競爭核心的產業，屬于朝陽產業。本文主要闡述了創意產業在我國的發展形勢，對藝術教育提出的挑戰以及藝術教育者應對挑戰的措施。

關鍵詞：創意產業；藝術教育；挑戰；創新

文化創意產業是人類文化的重要組成部分，在當代競爭激烈的現代化經濟體系中，創意產業的比重越來越大，作用也越來越突出。在一些經濟發展水平比較高的國家，比如美國、日本、韓國等，他們的第一發展動力不是傳統產業，而是創意產業，日本甚至將創意與國家興亡聯系在一起，可見其對創意產業的重視。

創意產業的興盛衰敗與創意人才有著密切的聯系，人才輩出，創意產業就會蓬勃發展，人才缺乏，創意產業則會發展緩慢，可見，創意人才的培養非常重要。藝術教育作為創意人才培養的重要途徑之一，在當前文化創意產業蓬勃發展時期面臨著新的挑戰，需要藝術教育工作者給予高度的重視，積極進行革新，適應創意產業人才培養的要求。

1 文化創意產業發展形勢

文化創意產業是具有發展潛力的產業，是各個國家都非常重視的產業，各國都希望在綜合國力的競爭中能夠通過文化創意來提高競爭實力。我國的文化創意產業雖然起步晚，但是發展速度快，發展的規模大，在GDP中的比重也逐漸增大，與創意產業發達國家之間的差距逐漸縮小。然而，發展的過程中也存在一些問題，比如，急功近利，還沒有研究出適合本區創意產業發展的方向，就著手建設創意產業園，走了先搞形象工程再引資的道路，不僅造成嚴重的資源浪費，往往還成為當地的發展負擔，與預期結果產生較大的差距；還有一些地區是沒有從創意的本質領會創意產業的存在價值，一味的模仿、借鑒、引用，甚至照搬。

我國文化創意產業的發展過程中，最主要的問題還是創意人才的缺乏。國內的創意產業沒有展現出自己的產品新意，存在著創意缺失的現象。創意的缺失來源于創意人才的缺失，目前我國專門從事創意工作的人少，人才更少，高端人才可以說更是稀少，這種人才的缺失是限制文化創意產業發展的最主要因素。

2 藝術教育在現代創意產業中的作用

藝術教育是創意人才的最大來源。傳統的藝術教育是美育的一部分，在以往的教學中，藝術教育最主要的目標是培養藝術家或者藝術從業者，但是隨著時代的發展，到了創意產業蓬勃發展的今天，藝術教育的授課范圍明顯擴寬，教育的內容得到了擴充，增設了無數的創意相關專業，比如：廣告學、文化產業創意學、藝術設計、室內裝潢設計、時裝設計、動畫制作、傳媒傳播、環境設計、工藝與設計等，背負起了向社會培養藝術創造者和具有創新思維的文化創意人才的使命。

3 創意產業發展對藝術教育提出的挑戰和應對措施

3.1 教學方式不再適合創意產業的要求

創意產業要求創意者在時代發展的要求下，緊跟大眾的文化需求，創造出能夠給他們精神滿足或者提高生活質量的產品、創意、點子。但是，目前的高等藝術教學還停留在以理論學習為主，動手實踐為輔的階段，不能讓學生真正從生活中得到靈感，產生具有價值的、新穎的創意。

創新來源于生活，所以，教學中教師要鼓勵學生密切的聯系生活，經常的走出學校，去接觸新鮮的事物，去體驗外面的世界，在體驗的過程中抓住靈感，并結合地方實際現狀進行創造，使這種創造能夠滿足人們不斷增長的文化和精神需求，促進人們生活水平和價值觀念的變革。比如：時裝設計者，不僅要多參加時裝展覽，還要經常的去各大商城或網站留意最新的服飾發展動向，找出大眾心理的需求，從消費者的心理出發，設計出更有市場競爭力的時裝產品。

3.2 有技術，無創意

高等藝術教育者教育觀念未能及時轉變，教育過程中重點突顯理論教學和設計軟件的教學，對學生創意思維的引導和培養沒有做到位。比如：動漫產業，我國的動漫產業發展快，但與國外相比存在著很大的差距，這種差距來源于動畫自身的內容，而不是技術的落后。學習動畫制作的學生，往往先學習動畫理論，然后學習具體的制作，教學中，教師常常把重點放在已有作品的講解做欣賞上，引導學生制作的思維，忽視了培養學生在內容上進行創新的能力，結果導致大部分動漫制作者出師后制作技術水平很高，制作出的動畫內容卻得不到突破，受眾總是停留在少兒群體，內容淺顯俗套，沒有自己的創意。創意產業是在時代發展的背景下產生的，需要最先進的思想來打破傳統，用新穎的藝術形式帶給消費者更大的視覺刺激和精神享受。要求藝術教育者能夠緊跟時代發展的步伐，及時的轉變轉念，創新教學理論，培養學生活躍的思維能力和大膽的想象力。

3.3 藝術教育沒有做好銜接，錯失良機

目前藝術教育大多都從高等教學開始正規化分方向，挑選有天賦或者愛好的人去學習設計和創意，但是，一個人創造力真正可以啟發的時期不在大學，而是在中小學，就像河流一樣，如果在源頭把水截斷了，中下游就會干旱了。創意思維也是這樣，如果在學生中小學階段的學習和生活中就用既成的經驗去禁錮他們的思維，讓他們只會沿著前人走過的路走下去，那學生天性中的好奇心和對新鮮事物的探索心理就會慢慢改變，到了大學，再教育也只能是技巧上的學習和提高，思維定式已經形成，就很難突破禁錮。

因此，藝術教育培養人才不要只局限在高等教學之中，教育要從娃娃抓起，創意頭腦的培養更要從娃娃抓起，從小學的藝術教學中（美術、音樂、手工制作等）就要培養學生豐富的想象力和創造力，盡量不要用既成經驗去禁錮他們的思維，要讓學生從小學起就養成發散思維的好習慣。還要注意從小學時期到高等大學教育時期（或技校培訓學校），不同的階段進行不同的針對性教育，并做好階段間的銜接。

4 結語

充分發揮藝術教育對創意產業的作用是我們的希望，但這個過程是需要不斷的努力才能完成的，藝術教育工作如何才能培養出更多具有突破性創意和想法的人才，這是一個需要我們藝術教育工作者不斷探索的問題，需要緊跟時代潮流，從基層抓起，讓人才興國、創意興國落實到行動。

參考文獻：

[1]尹成偉，劉鵬宇.創意產業與藝術教育關系的再思考[J].大眾文藝：學術版，2010（10）.

[2]陳紅玉.創意產業與創意人才培養[J].南京藝術學院學報：美術與設計版，2012（2）.

作者簡介：楊小霞（1981—），女，山東壽光人，碩士研究生，山東藝術學院藝術學專業，濰坊科技學院講師。