摘 要:鋼琴是音樂中的紳士,有著他獨特的魅力,隨著社會的發展,鋼琴的制造技術在不斷進步,本文主要針對鋼琴演奏與教學中的觸鍵技巧問題進行分析,以期給相關學習研究者以有益借鑒。
關鍵詞:鋼琴;觸鍵;技巧;演奏
伴隨著手指如精靈般的跳動,創作的不僅僅是一首首優美的曲子,更是一個個情感與靈魂的表露。鋼琴作為“樂器之王”與小提琴、古典吉他并稱為世界三大樂器。不僅僅因為他悠久的歷史,更是因為他對技巧的嚴格要求。只有高超靈活的技巧,才能更好的控制鋼琴、融入鋼琴。鋼琴家只有有技巧的去演奏鋼琴曲,才能賦予它真正的靈魂,鋼琴演奏作為一門獨特的藝術有著很強的技巧性。著名鋼琴演奏家霍夫曼曾經說過這樣一句話:演奏必須取得曹工鋼琴的主權,這個操縱權就是技巧。自從十八世紀末,鋼琴隨著社會的發展,他的基本構造與性能已經基本定型,鋼琴曲的優美旋律已經不像以前那樣受到鋼琴制造工藝的巨大限制。鋼琴的觸鍵技巧已成為鋼琴演奏的決定性因素。同一首曲子、同一架鋼琴不同的人彈奏卻可能產生不同的風格與情感,在鋼琴的演奏和學習中,觸鍵技巧作為最基本的因素卻成為了最復雜的問題。
隨著社會的不斷發展,鋼琴的觸鍵技巧已逐漸發展為彈奏訓練中的一個基本體系,那么如何去掌握并靈活運用這種技巧呢?手指是一個鋼琴演奏家的全部生命與靈魂所在,正是由于手指的靈活跳動賦予了鋼琴曲靈魂與生命。也正是由于手勢上的深厚功底,將一個個單調的音符組成了一首首或跌宕起伏,或優美動聽,或狂風暴雨,或柔美動聽的曲子。
1 力量因素在觸鍵技巧中的“重量”
力量給予了生命足夠的爆發力,但是這個看似簡單的問題卻是保證良好觸鍵的基礎和關鍵。本來手指作為身體上最靈活的部位,卻成為了初學者的噩夢,手指的靈活運用對他們來說是那樣的遙不可及,手指在龐大的鋼琴面前卻是那樣的笨拙。這不僅僅是因為手指力量與身體的復雜聯系,更是由于演奏家對每個音符力量的選擇。一首簡單的曲子,可能因為一個手指不小心用力過大或過小徹底破壞了他的美感。手指力度不是一朝一夕能夠練好的,初學者在練習鋼琴曲時,彈奏的聲音可能聽起來很虛,手指手臂也可能很容易疲勞。因此,只有腳踏實地的不斷練習,才會掌握好自己的手指力度。鋼琴的彈奏更加講求力度的均勻傳遞,只有在彈奏時保持手指下力的均勻,和旋才會聽起來更加飽滿動聽。力量是鋼琴演奏的基礎,在觸鍵技巧中占據著不可或缺的地位。
2 從高抬指和貼鍵訓練中看觸鍵技巧
在世紀的鋼琴彈奏中,影響彈奏的各種因素其實是相互矛盾卻又相互依存的。對于鋼琴演奏者來說,高抬指和貼鍵都是不可或缺的訓練,高抬指提高了手指的獨立運動性,也提高了手指力量的爆發力和耐力,更加強了手指、腕、臂和身體的協調配合。在初學階段他有著自身無法替代的價值。可能人們在觀看鋼琴家演奏時會發現,很少有人去高抬手指,講求的更多的是松弛隨意,更多的是在貼鍵彈奏,這是因為貼鍵彈奏雖然和高抬指相互矛盾,但他卻是高抬指的升華和發展。手指力量在滿足了彈奏所需要的爆發力和獨立性之后,就不再需要刻意的去高抬指。貼鍵演奏會使彈奏者的手指跳動更加靈活有力,圓滑流利,更節約了一些不必要的動作和力量,給人們行云流水般的感覺。只有在不同的訓練中,在不同的矛盾中才能創造出完美的樂曲。
3 身體的協調配合對音樂的影響
對于鋼琴演奏者來說,身體的協調配合就是手指、腕、臂以及腰部甚至整個身體的協調配合,很多鋼琴家在演奏時,整個身體都會隨音樂跳躍起來,以滿足各種力量的需求。彈奏過程中的基本坐姿和體位都將對音樂的演奏產生巨大的影響。朗朗作為首位沖出中國的國際著名鋼琴家,是所有音樂家的榜樣,他的演奏想必大家一定看過不少,他的演奏不僅是音樂的表演,他的整個身體都會隨著音樂去跳動,仿佛整個人已經融入了音樂。看似毫無章法的跳動,卻把身體的協調運用發揮到了極致,演奏過程中無論是過度緊張還是過度放松,都會對身體的協調產生巨大的影響。“鋼琴詩人”肖邦和“鋼琴之王”李斯特都曾試圖去解放手臂和手腕,探索一種更加完美的演奏方法,希望僅僅通過手指的靈活跳動去演繹出完美的音樂,但最終都以失敗而告終。無論何種水平的鋼琴演奏者,只有做到身體與鋼琴的完美配合,才能創造出音樂的靈魂。
4 讓觸鍵技巧成為一種習慣
一個行為決定了一種習慣,孰能生巧,自古至今都是一個不變的真理。鋼琴演奏講求的不僅僅只有天賦,更需要的是后天你的不斷努力。有哪個鋼琴家的童年離開了枯燥煩悶的練習卻創造出了后來的成就,又有哪個鋼琴家不是憑借不斷的努力創造了演奏的升華與積淀。只有讓演奏成為你生活的一部分,成為你的習慣,你才能更好的融入鋼琴。只有在不斷練習中你才能發現自己的不足,才能有機會去創造屬于自己的風格。習慣是一個看似虛無縹緲的東西,但他卻決定著你的鋼琴之路能走多遠。
5 結語
鋼琴看似簡簡單單的黑白雙鍵卻有著不簡單的內涵,看似簡簡單單的觸鍵技巧卻包含了沉重的汗水,沒有真正的天才,也沒有完美的觸鍵技巧,只有刻苦的學者,用自己的汗水去換取完美的演奏,用自己的人生去創造曲子的靈魂。鋼琴演奏是完美的音樂升華,不是簡簡單單的去創作,無論學習還是演奏都離不開觸鍵技巧,也都離不開演奏者的真正投入,離不開汗水與靈魂的交融。
參考文獻:
[1]徐遷喬.技術與音樂:樂而得兼———做好一個鋼琴演奏者[J].四川戲劇,2007(02).
[2]關越寒.鋼琴演奏中的基礎技術訓練[J].北方音樂,2011(03).
[3]董小蕾.淺談鋼琴演奏中的觸鍵與音樂表現[J].大眾文藝,2011(16).
[4]黃浩,張成川.鋼琴演奏音色及其審美想象[J].音樂天地,2006(11).