淺談紫砂藝術的傳統與創新

史國棠

摘 要：紫砂藝術的發展過程，實質走的是傳統與創新相結合的道路，只有尊重傳統、進入傳統才能高于傳統，在此基礎上賦于傳統創新的源泉，這樣紫砂藝術才能達到一個新的高度。

關鍵詞：紫砂；傳統；創新

1 前言

宜興紫砂陶藝起源于宋代，盛于明、清兩代，到今天壺的造型藝術和做法已日臻完美和豐富。紫砂質地堅韌、色澤古樸典雅，素以制作技藝的精湛、造型的千姿百態、形質的完美、特殊實用的價值著稱于世界；又以書畫陶刻裝飾見長，形成了獨特的陶藝風格，成為“陶都”宜興一道亮麗的風景線。回顧紫砂藝術的發展過程，實質走的是傳統與創新相結合的道路。發展紫砂藝術怎樣做到傳統與創新并舉呢？

2 對待紫砂藝術的傳統

首先要尊重傳統。當今紫砂界有太多的人在談論傳統，但我們卻發現只有少數人在尊重傳統。“尊重傳統”不只是一句口號、一種姿態，甚至一個陣容，而是一種能力。傳統是一個高臺、一種境界，不是所有的人都有能力登上這個高臺的。紫砂創作也是如此，有太多的人在褻瀆傳統，他們不尊重傳統，以為自己能仿制幾只紫砂壺就達到傳統的層次了。其實傳統紫砂的創作內涵和思想精神不是固定在技術層面的空乏理論，而是伴隨著時代的發展而發展的人文精神和鮮活的生命元素。在尊重傳統的同時，必須學會選擇傳統，傳統的不是都要尊重的，應放出眼光有所選擇，取其精華，去其糟粕。優秀的紫砂人該懂得如何吸取“營養”。顧景舟大師有很多傳統造型是仿古之作，但這種仿古行內人一眼便可看出是顧景舟自己的風格，這是區別，正是顧老對傳統有選擇的“消化”和“吸收”的結果。

其次要走出傳統。即源于傳統，高于傳統。在好好繼承傳統的基礎上不拘泥于傳統，紫砂藝術可由最初的形似達到最后的神似。

第三要高于傳統，也就是我們所說的創新。創新是一個民族發展的不竭動力。作為紫砂藝術在秉承傳統的基礎上也必須學會創新。

3 紫砂藝術的創新

創新要緊扣紫砂的本質特征。首先，創新不能改變紫砂獨特的材質。宜興紫砂得天獨厚、質地細膩、可塑性極強、含鐵量較高，主要有紫泥、紅泥及本山綠泥。它可塑性好、生坯強度高，燒成和干燥收縮小等特點能為多種多樣的造型提供良好的工藝條件。紫砂壺的造型設計應盡量發掘泥料的這種潛力，注意運用色彩、線條、形體等多種形式，以及夸張、變形、均衡等多種藝術手法來表現它的外觀形式美，所以紫砂壺的創作者應尊重紫砂，懂材質、熟泥性、巧變化，需要高超的藝術構思和制作技巧的完善統一。

紫砂創新要尊重紫砂的基本生產規律。紫砂器皿的制作從采泥煉制、造型構思、布局設計、打模成形到控溫燒成，都是老一輩紫砂藝人一代代長期探索、實踐、制作演進，逐步形成了精妙的工藝，立規而法使之成為世界陶瓷之林中的佼佼者。所以紫砂創新一旦背離了它的基本制作規律，勢必會粗制濫造、魚目混珠。

紫砂創新要蘊含深厚的紫砂陶文化。早先紫砂壺還是作為普通的實用茶具出現在人們生活中，隨著明、清文人的介入創作，在造型上文人的想象力得以充分展示，比如蘇東坡的“提梁壺”，西泠八大家之一陳曼生的“曼生十八式”已成為了壺中經典流芳百世，到了現代紫砂創作已與書畫創作融為一體，當代許多著名書畫家都在紫砂器皿上留下了他們的杰作。

紫砂創新要求創新者具備較高的個人素質。首先創新要具備扎實的基本功，除了從熟悉泥性到打泥片、泥條到打身筒，以及繪制壺草圖，配出基本尺寸外，還需要制作者具備美學上的基本功，在這些扎實的基本功上的創新才可能有所建樹。其次創新要有較深的文化素質，紫砂茗壺與詩、書、畫、印等藝術相結合，紫砂創作要求創作者應具備較高的文化修養和良好的審美眼光，能夠真誠表達創作意圖。而要實現紫砂藝術的創新，更要求創新者在文學、繪畫、書法、音樂等諸方面藝術都有涉獵，具有深厚的文化積淀，這樣紫砂創新才能形成自己的藝術個性和個人風格。

4 結語

綜上所述，紫砂藝術只有尊重傳統、進入傳統才能高于傳統，在此基礎上賦于傳統創新的源泉，這樣紫砂藝術才能達到一個新的高度。