馬可：真正的時尚是在平凡中見非凡

何瀟　陳婕　王丹陽　馬可

今年3月，“第一夫人”彭麗媛陪同外訪，身著中國本土服裝品牌亮相，隨即成為全世界矚目的焦點。作為這些服裝的設計者，設計師馬可也為人們所關注。

設計師有責任不做過度的設計，不過分地刺激人們的感官欲望而企圖引發更多的盲目消費

此次彭麗媛女士出訪的衣服都是由你設計的，請問你是怎么考慮整體風格的？如何體現出”第—夫人”的身份？

這是我首次嘗試為專人設計，專人設計在我的理解是——在符

合設計師個人審美、價值觀的前提下為特定對象所提供的適合其需求的服裝服飾。設計的時候我沒去考慮過如何體現“第一夫人”的身份，相比之下，我認為如何呈現一個具有獨立思考精神的、內心充滿柔情和力量的、成熟睿智的中國現代女性形象更值得探索。

彭麗媛身著國貨服裝出行，喚起了大眾對本土設計師和中國品

牌的熱睛，您怎樣看待這次引發的中國本土設計的發展機會？

好事！中國人可以正視鏡子里的自己了。不久前有一個人問我：

什么是“中國”時裝？回答：穿起來像個中國人的服裝。

在當下中國，一面是價廉低質的成衣到處飛，一面是富人對國

外奢侈時裝的狂熱。作為設計師，您覺得有什么責任？

今天的時代中真正的時尚不再是潮流推動的空洞漂亮的包裝，

而應該是回歸平凡中再見到的非凡，我相信真正的奢華不在價格，而應在其代表的精神。

我理解的設計師的責任包括三類：對于過去文化的傳承責任，對于當下的道德責任以及對于未來的生態責任。道德責任是指設計師有責任不做過度的設計，僅恰如其分地表達，不過分地刺激人們的感官欲望而企圖引發更多的盲目消費，以期更大的商業利益。設計師在社會上承擔社會良知的角色，首要必備的素質是：誠實正直，不為利益名譽出賣靈魂。

你所理解的”美”是怎樣的？怎樣的

東西在你看來是“奢侈”的？岡以前有感而發時曾寫下一句話：“人

們追逐時尚，卻對美渾然不知，孰不知：真正的美與時間無關，跨越千百年卻永不褪色。”我所理解的美即永恒的經典，歷久彌新。誠實正直、甘于清貧最為奢侈。

對你影響最大的設計師或者藝術家是誰？

我最欣賞的設計師或藝術家是大自然，它創造的70億人中沒

有兩個完全相同，它孕育了無法計數的生命物種，沒有一個能夠獨立存在。

做設計師是你從小的夢想還是說當時只是作為一種職業？

服裝是所有事物中最貼近人的東西，無論什么時代人人都需要

穿衣服，很實在。現在，設計師是我的職業，更是我修行和與眾人分享愛的途徑。

我天生非常熱愛自然，喜愛與動物為伴，大概在七八歲時我有了第一個職業偶像，就是英國的女動物學家——珍·古道爾（JEANGOODALL），我非常渴望長大后可以像她一樣成為一個動物學家。我很慶幸自小和動物交流的經歷教會了我深深認知到人與自然密不可分、互相依存的關系，這對于我的創作觀的建立非常重要。

消費與自然主義其實并不矛盾，關鍵是人們只購買必需的東西，停止不必要的消費

1996年成為第一個獨立設計師（馬可1996年離開廣州一家

服裝公司，創建了國內第—個設計師品牌“例外”——編者注）是需要很大勇氣的，當時面臨哪些困難？

從個人成長經歷來看，我遇到的最大的困難不是如何做好設計

和品牌，而是：30歲以前是弄明白“我”是誰，來人世一遭到底要實現什么；30歲以后則是如何讓這個“我”消失。這是個終極問題，每個人都必須去面對的問題。沒有人可以給你答案，生命就是對此問題不斷探索的整個過程。

“例外”是實踐中國美的平臺，那么十年后”無用”的創立仍然

延續這個想法嗎？

我個人的信念和追求沒變，在設計中投入的真情實感也沒變，

“無用”是我在過去基礎上的又一次超越。如果說最早14年的設計生涯令我學會了設計這門語言，那么，在“無用”所做的就是說出我自己要說的話。“無用”是一個致力于傳統民間手工藝的傳承與創新的公益性團體，其目標在于通過手工精心制作的出品向世人倡導：過自求簡樸的生活，追求心靈的成長與自由。所有人都在追求有用，但眼前的有用和未來的價值往往不同，我想把人們眼中無用的東西變得有用，希望人們不再以是否有用作為取舍的原則。

你如何看待“時裝”與“服裝”的差別？服裝承載的概念是怎樣

的？希望通過設計表達的是什么？

差別就是前面說的“需要”和“想要”。給大家一個小竅門來判一斷二者之間的區別：“需要”的東西是一旦擁有即內心滿足，會倍加珍惜，不離不棄，相伴到老；“想要”的是擁有后仍不滿足，內心還想要更多。“服裝”是人人需要的東西，但并不需要很多，一年四季各有幾套足矣，但“時裝”更多出于欲望，或是自我表現，或是向外界證明，或是為吸引眼球……欲望永無止境，不懂得節制便會成為物質的奴隸。

做藝術家是一條獨善其身的路，而做公益才是兼濟天下之舉

你是第一批走向巴黎的中國設計師，也是第一個走上高定舞臺

的中國設計師，獲得了很好的國際認可。我們知道，日本時裝業的崛起，緣起于山本耀司、川久保玲等設計師在巴黎的崛起。你如何看待中國設計師現在所處的階段？

目前的世界已經不是上世紀80年代經濟高速發展的年代了，

全球人類不得不同時面對過去200年工業疾速發展所帶來的嚴峻的環境危機和社會問題，愛因斯坦曾說“要渡過危機，無法依賴造成此危機的思考方式”。這危機讓全世界的人們深切地意識到：我們是一體的，無論發達還是發展中國家，無論大都市還是小鄉村，我們彼此互相依存，不能取代。個性時代將要結束，共生共榮的共性時代即將開始，中國設計師在當今所承擔的歷史使命與上世紀日本設計師的崛起完全不同，將會對未來世界產生更加深遠的影響。

你如何看待中國服裝的傳統？哪些傳承在你看來是寶貴的，傳

統的哪—部分對你的影響最大？

服裝與音樂、文學、繪畫、書法等一樣，是中國文化的載體之一，

中國傳統價值觀才是真正令中國古代文明源遠流長、不曾消失的精神內核。所謂對中國文化的傳承，近年來的國學熱也正反映出大眾對于古圣先賢的思想精髓的迫切需求。價值觀才是方向，中國人從來都不缺乏創造力。

在外界的眼中，你是低調的“隱士”。但在一些發言中，你不

止一次地提到“設計師的責任”。“獨善其身”與“兼濟天下”，你如何取舍？你如何看待自己現在的狀態？

創建“無用”的初衷的確是想做個遠離商業的藝術家。巴黎發

布會后，我用了近一年的時間來思考未來的方向，這是我人生中面臨的最重大的抉擇之一。但最后還是放棄了做藝術家的想法，做藝術家是一條獨善其身的路，而做公益才是兼濟天下之舉。

我一直在苦苦思索怎樣能使城市和農村的人們互相取長補短，共同發展，都活得更加充實和幸福。最終決定做公益。“無用”是一個致力于傳統民間手工藝的傳承與創新的公益性團體，其目標在于通過手工精心制作的作品向世人倡導：過自求簡樸的生活，追求心靈的成長與自由。

我一直對人性充滿信心，我堅信每個人心底里都存有足夠的善意和良知，只要有人以正向的行為來感召，終究會被引發出來。這世界上所有人內心最本質的需求都是一樣的，我們最渴望的就是人與人之間的溫暖和關愛，而這種對愛和幸福的渴望無法通過“自利”來實現，只能通過“利他”——向他人付出才能達成。