探討嬰戲圖在瓷畫中的變遷

李少偉

嬰戲圖顧名思義是以兒童游戲為題材，描繪孩童嬉戲、玩耍的畫面，大多是活潑有趣、逗人喜愛，充滿歡樂喜慶的情景。反映了一種強烈的民俗心理，它與社會的發展有著密切的關系。 如宋代李嵩《貨郎圖》這幅畫用線勾勒人物形態，略施淡彩，勾勒出平民階層兒童的歡樂情況。畫中小孩對貨郎趨之若鶩，纏繞母親要求買玩具的神情，有趣展現，盡顯民間純樸風情，有別于一般宮廷畫家喜愛絢麗的畫風。景德鎮把嬰戲圖運用在瓷繪裝飾當中，宋代的景德鎮影青刻花瓷，因影青取青瓷和白瓷之長，釉色介于青白之間，青中閃白，白中泛青。影青刻花瓷“色白花青”“體薄而潤”，造型稍長勻稱，挺拔秀美，瓷色純正，如冰似玉，青白相映，素雅恬靜，紋樣的內容豐富，形象簡煉，手法利索。刻花瓷有兩種：一種是以平刀為主，所謂平刀就是刻去花面周圍的地皮，使紋樣凸出，再在凸出的紋樣上，用側刀修飾刻花紋線條，完成花面。另一種是用側刀為主，即傾斜刀面，一刀刻劃的線條是一邊深，一邊淺，有寬有窄的各種線條，變化參差，形成紋飾，俗稱“半刀泥”。 刻劃花紋飾題材廣泛，有人們喜聞樂見的花卉牡丹、蓮花、秋菊、芙蓉、石榴、萱草等；動物有游魚、水鴨、鴛鴦、龍鳳、獅虎等；人物多為以胖娃娃為主題的“富貴宜男”、“嬰戲紋”等；如宋代影青瓷枕，枕面上繪一童子緊身華繡襯衫，腰束帶，足蹬長筒高靴，右手高舉秋杖，神態專注地準備擊打地面上的小球，雖然刻畫簡單，卻生動活潑，把一個在玩球的童子活靈活現展現在世人面前，顯示古代工匠們高超的技巧。

明清時期是嬰戲圖的鼎盛期，從簡單的一兩個幼童形象發展到百多個幼童，幼童神態各異。明代宣德以前多為“庭園嬰戲”，孩子們在庭園內活動。宣德后，多為郊外嬰戲，孩子們嬉戲在戶外，且嬰孩的形象變化尤為分明，永、宣時期，孩童矮胖、頭大，前腦尤大，圓圓的臉，額上幾根流海，幾個孩子一起玩，又叫群嬰戲。孩童形象折射出社會的安定。嘉靖、萬歷時期，孩子們長袍大褂，顯得頭重腳輕，頭特大，后腦凸出。這些形象表明，明朝社會政治經濟的衰落已經初見端倪。明末天啟、崇禎兩朝社會動蕩，戰爭不斷，國力衰竭，這些社會現實折射在嬰戲圖中，孩童們瘦骨嶙峋，腳奇長，后腦特大，形體十分抽象，看起來奇形怪狀。明代五彩嬰戲圖蓋罐，畫面以青花斗彩繪制動態各異的童子，有的在彈琴，有的手拿荷花，有的燃放爆竹等等，憨態可愛，近處配以山石欄桿，顏色以古彩填色。

清代雍正、乾隆兩朝時，國家繁榮昌盛，老百姓安居樂業，皇帝貴族更加喜愛瓷器，他們對瓷器上的畫面構圖更加講究，對嬰戲圖畫工比較嚴謹，多見兒童衣紋清晰，眉清目秀，動作天真爛漫，惹人喜愛。用嬰戲圖描繪了“黃發垂髫并怡然自得”的桃園美景和太平盛世。當時的官窯瓷器嬰戲中的兒童姿態多樣，動作夸張，畫面多呈熱鬧愉悅的氣氛。如乾隆斗彩嬰戲圖玉壺春瓶通體斗彩描金裝飾，腹部主題紋飾是《庭院嬰戲圖》，共繪十六小童子，或捉迷藏，或斗蟋蟀、斗草、抬杠、玩秋千等，空間以竹石、芭蕉、欄桿、野花等為背景，小童子衣服色彩各異，或紫衣黃褲，或綠衣黃褲，或紅衣藍褲，并加以描金。瓶頸陪襯以變形的蕉葉紋，黃底折枝花紋和垂如意頭紋，將金彩引入斗彩畫面是乾隆斗彩瓷器的顯著特征，它既豐富了釉上彩的種類，又使畫面呈現出富麗堂皇的藝術效果。清末以后，朝廷腐敗，百姓民不聊生，國外列強侵入中國。在社會動蕩不安、封建政權江河日下之時，景德鎮的瓷器制造業受到很大的沖擊，生產瓷器銷售不出去，陶瓷繪畫的工藝也出現粗制濫造，嬰戲圖記錄下來的清朝中期的嘉慶、道光、咸豐三朝，嬰戲圖上人物呆板笨拙，兒童粗頭大腦，反映了國運衰落的現實。

新中國成立以后，1951年4月，景德鎮已成立了合作總社籌委會，同時建立了景德鎮市第一瓷畫社。一些老藝人紛紛都進了瓷畫社。如王云泉、王步、趙惠民、張志湯、王錫良等等，他們創作出來的作品總給人耳目一新的感覺。如陶瓷美術家趙惠民的人物瓷畫，巧妙利用人物視角和陶瓷器型的變化特點，大膽夸張，精心布局，給人以造型準確，比例適度，結構合理，形態自然的視覺感受。他不僅能夠塑造出不同時代、不同境遇、不同性格、而且注重刻畫人物的內在精神氣質，以形傳神，以情動人。如他50年代創作的《婦嬰圖》粉彩瓷板畫，描繪庭院內的柳陰下，一群活潑可愛、形象生動的小孩，圍著慈祥的母親，歡喜玩耍的情景。小孩天真爛漫，有的舉著風車，有的扯著青蛙，有的抱著玉免，人物各具形態，情景交融，互相呼應。母親形象端莊、體態秀美，畫家以優美的自然環境烘托母親賢淑善良的特征，人物刻畫細膩，生動傳神，背景樹木勾描并填色精細，畫面粉潤柔和，色彩豐富，艷而不俗。顯示畫家超高的繪畫功底和深厚的文化修養。

如今的當代陶瓷藝術家在如何表現嬰戲圖方面，都融入了現代人思想和情感，在刻畫人物方面都有自己的個性，都體現現代都市兒童的天真爛漫在里面。凸顯孩童游玩時的愉快心情，營造熱鬧快樂的氣氛；有的利用簡潔的線描，刻畫平民的市井風情。市井之民雖處在低下階層，物質生活不甚豐富，但小孩的天真、貪吃貪玩的性情仍溢于陶瓷上。如女陶藝家李磊穎所畫的童子就是現代兒童的表現，如其作品《童年的游戲》就是這樣表現的，她運用鮮亮顏色表現童子的服飾，逗趣的表情將孩童活潑可愛，童心童趣生動地表現出來。一個個圓圓的腦袋上長著毛茸茸頭發的小孩手里捧著豆子，喂著同樣毛茸茸的小雞。旁邊兩個孩童一人提著采滿青草的籃子頻頻回頭張望，充滿著好奇。另一孩童捧著竹籃和腳邊一小雞作交流狀。其可愛的表情無一不將孩童天真和好奇神態充分表達。畫家通過作品把自己的童年生活經歷表現給世人。

不同時代、不同季節、不同服飾、不同的花卉與場景設計，表現嬰戲也有區別，但連貫成一幅趣味橫生、可愛生動的古代兒童玩耍圖景，孩童嬉笑玩鬧、天真爛漫的意趣讓人愛不釋手。陶瓷藝術品的創造總能夠映現那個時代的特征。觀賞嬰戲圖，讓人感嘆盛世的難得，只有當民眾安居樂業的時候，兒童才能無憂無慮地健康成長。讓我們更加珍惜現今國運昌盛的大好局面。