


南方對話
展期:2013年5月17日~7月19日
展館:費羅斯畫廊(Feroz Galerie),德國波恩
1960年代,威廉·克里斯汀百利(William Christenberry)開始美國在藝術界嶄露頭角,他的作品中彌漫著對家鄉阿拉巴馬州的鄉村風景和文化的深深的眷戀。這個時期也正是沃克·伊文思(美國紀實攝影先驅)如日中天的時候,他關于美國南方大蕭條的紀實攝影作品幾乎是家喻戶曉。這天,克里斯汀百利在紐約遇到了伊文思,將他用布朗尼非專業相機拍攝的照片遞到伊文思手里。閱畢,伊文思稱贊這些照片為“美麗的小詩”,并鼓勵克里斯汀百利回到南方繼續創作。就這樣,克里斯汀百利的攝影開始從他的油畫、雕塑等藝術作品中脫穎而出,并成為其越來越重要的一部分。
1968年,克里斯汀百利開始在華盛頓特區柯克蘭藝術與設計學院任教。一到暑假,他都會回到阿拉巴馬,在照片中表達對這一方水土的熱愛,同時也記錄了“逝去的時光”和“塵封的記憶”。1970年代末,克里斯汀百利開始使用8×10大畫幅相機拍攝,照片中,南方濕漉漉的氣息撲面而來,伴著建筑物表面長滿苔蘚的新鮮翠色,讓人忍不住駐足凝視。
本次展覽展出了克里斯汀百利跨越半個多世紀的作品,其中也包括他的雕塑和繪畫作品。在克里斯汀百利那里,對生命與土地的崇敬總是他最重要的主題。他并不是悲天憫人,而是以一個平和的心態對待這個世界,篤信人世間的勤奮、儉樸與善良。
AMA
展期:2013年6月1日~7月31日
展館:羅伯特·莫拉特畫廊,德國漢堡
標題AMA的字面意思是“海女”。……