羅伯特·弗蘭克：追尋真實的影像

江融

1959年，羅伯特·弗蘭克（Robert Frank，1924～）名為《美國人》（The Americans）的攝影畫冊在美國出版后，不少美國人無法接受攝影家對他們不光彩一面的逼真揭示，驚呼“這不是我的美國”，認為它是對美國的攻擊。當時，美國《大眾攝影》雜志編輯甚至對該畫冊的照片如此評價： “無謂的模糊、顆粒粗、混亂的曝光、傾斜的地平線，總而言之，是草率之作。”然而，美國著名攝影家沃克·埃文斯（Walker Evans，1903～1975）很早便發現這些照片的不同凡響之處，指出它們與紐約現代藝術博物館1955年舉辦的《人類大家庭》展覽中的照片“所產生的矯揉造作的情調迥然不同”。《美國人》這本畫冊后來影響了無數攝影家，開創了主觀紀實攝影的先河，改變了世界攝影史的走向，其影響力至今仍然不衰。

敢于冒險的攝影家

1947年，不到23歲的羅伯特·弗蘭克，不愿聽從父命從商，放棄了在瑞士的安逸生活，帶著自編的作品集以及推薦信遠渡重洋，只身來紐約闖蕩。弗蘭克很快得到當時被譽為“伯樂”的《哈潑市場》藝術總監亞歷克賽·布羅多維奇（Alexey Brodovitch，1898～1971）的垂青，在這家著名時尚雜志擔任攝影師，主要拍攝模特和鞋類、手袋等時裝配件的照片。半年后，他便不滿足這種整天在工作室里將相機放在三角架上，通過布光拍攝照片的生活，辭職開始自由攝影家的生涯，重新踏上尋找自我和攝影主題之路。

1948年，弗蘭克前往南美洲，深入到秘魯和玻利維亞，找尋與紐約高度商業化和充滿競爭的社會完全相反的土著社區和純樸人民。在布羅多維奇的建議下，他放棄了原先使用的120畫幅祿來雙鏡頭反光相機，開始采用135畫幅徠卡旁軸相機，使他能夠更加自由地創作。……