竹編手工藝與初中美術課相融合的魅力

黃錦玉

從美術的角度看，竹編手工藝滲透著立體構成、色彩構成、圖案設計等多方面知識。選擇學生熟悉的竹編手工藝融入初中美術課程，一方面，能以編織手工藝作為載體，激發學生的興趣，使學生輕松愉快地掌握有關方面的美術知識。另一方面，能引起學生對本地特色手工藝的關注，有利于培養學生愛家鄉、愛自然的情感，傳承民間手工藝。

一、立體構成——為竹編塑造形體

竹編手工藝可以看成是一種線的立體構成，因為它是由竹篾（線狀材料）通過交織、纏繞、挑壓等造型方式而構成的具有三維空間的立體形象。結合初中美術教材中關于立體構成的課程內容，我設計了《立體構成——為洋籃塑造形體》一課，主要把竹編手工藝融入了初中美術兩個關于立體構成的課程內容：《巧妙的線材造型》（嶺南版十七冊）和《自然、設計》（嶺南版十八冊）。

在《自然 、設計》一課中，學生打破了傳統竹編運用線材去造型的特點，運用了除線材以外的點材、面材和塊材等為竹編塑形。他們在欣賞課本作品時受到啟發——仿水母形狀的“水母燈飾”、形如“鳥巢”的北京奧運會主體育館，有著比目魚纖細優美骨骼的里昂鐵路中轉站……于是，一只只“蘋果”竹編、“鴨子”竹編、“茶壺”竹編、“房子”竹編等等在學生的創意和巧手下誕生了。

教材來自于我們對社會生活環境的一種選擇。教材本身已經對教學環境資源進行了初步開發，但是這種開發是遠遠不夠的，還需要美術教師和學生進一步探索和開發。

二、色彩構成——為竹編增色添彩

在上色彩課時，“色相”、“明度”、“純度”等名詞術語，一般的講解難免會使學生覺得乏味。這時，竹編成了很好的載體。我讓學生選擇三種自已認為最鮮艷的顏色涂在竹編上，結果，大多數學生選擇了紅、黃、藍三種顏色，有部分學生選擇了紅、黃、綠三種顏色，有了這樣的結果后，向學生分析：在眾多色相當中，紅、黃、藍三色是最鮮艷的顏色，是色彩學上的三原色，而紅、黃、綠是光學三原色。接著讓學生嘗試：用色彩學三原色其中兩種混合，把得到的第三種顏色再涂到竹編上。涂完后，大家都興奮起來，課室里一個個竹編竟組成了一個彩虹世界。

這時，學生明白了，原來用三原色的其中兩種顏色混合得到的第三種顏色為間色：紅+黃=橙、紅+藍=紫、黃+藍=綠，而紅、橙、黃、綠（青）、藍、紫這正是彩虹的七色啊，大家一下子忙乎開了，紛紛繼續嘗試再在間色的基礎上加另一種顏色調出了復色。此時，色彩的第一個要素（色相）已在不知不覺中被弄明白了。

接著，我把全體學生分成甲、乙兩組，然后建議大家各自選擇一種自己喜歡的顏色，甲組同學把顏色涂在竹編中間，然后往上分四行依次遞增加白色，往下分四行依次遞增加黑色涂在竹編上；乙組把顏色涂在竹編上端或底端，然后分八行依次向上或向下遞增加灰色涂在竹編上。完成后，兩組作品作對比，學生也明白了，甲組所做的是色彩的明度變化，乙組所做的是純度變化。枯燥難懂的名詞術語就這樣在“調色”、“涂色”當中被學生輕松愉快地理解了。

三、圖案設計——為竹編披上美麗的外衣

竹編的介入，大大地推動了學生學習的積極性。我設計的《圖案設計——為竹編披上美麗的外衣》一課把竹編手工藝融入初中美術的圖案設計課程，使學生對圖案設計的學習興趣大增，并且創意不斷，花、草、星、云還有卡通形象等，都被學生運用做成了竹編“美麗的外衣”。很多學生還把家里正在加工圖案的竹編拿到課堂上來請老師指點。有的還能舉一反三，不但在竹編上畫上平面的圖案，還嘗試用竹篾、木片和橡皮泥等通過穿插、粘貼、吊掛等方法做成立體的圖案裝飾竹編。

美術課堂學習和竹編手工藝巧妙地聯系在一起，使學生的學習態度從應付式轉為興致勃勃，這說明聯系實際情況，配合學生需要，因人、因時、因地來進行美術教學是非常必要的。新教法的出現，是課程中原本就有但增加了新元素，它的好處在于給教師的教學留下了更大的開發余地，給學生的學習留下了更多的思維空間。同時，它也方便了不同地區、不同辦學條件的教師根據自身的實際情況來處理教材并進行教學。正如圖案設計課這一案例，學生做作業不一定非得畫在畫紙上，根據學生實際，地方實際作適當的安排，往往會出現令人意想不到的效果。

責任編輯羅峰