淺談視唱教學中的幾點體會

羅美金

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）07-0212-02

視唱就是看譜即唱，即不做任何準備，把樂譜上所標記的音的高低、長短、強弱準確的、有感情地唱出來。對于參加音樂專業高考學生來說，視唱是必考科目，考試要求也很高，既要唱準音高、節奏，還要演唱得富于“歌唱性”。筆者通過多年的音樂高考輔導，在視唱教學方面探索積累了一些實踐經驗，現總結如下：

一、唱準音階并巧妙運用和最大限度發揮音階的作用

（一） 唱準音階是唱好視唱的基礎。

要想把視唱唱好，首先要唱準音階。高中音樂特長生應先把C大調的音階唱準， 我經常引導學生用輕松和自然的聲音來練習，同時注意用耳朵感受音與音間的連貫性和音高的準確性。唱自然大調音階音準要求：第Ⅰ級（主音）和第Ⅴ級（屬音）要唱得平穩；第Ⅲ級（中音）、第Ⅶ級（導音）傾向性強，唱時應有傾向性高的趨勢；第Ⅳ級（下屬）應向第Ⅲ級靠近，構唱時標記如下：→平穩平唱；↑趨勢向上；↓趨勢向下。

（二）用音階解決單音唱不準的問題。

單音是整個音樂里最基礎的一部分，每段作品都是有一定數量的單音組成而來的。有的學生唱視唱聽起來很“別扭”，其實就是沒有唱準每個單音。針對這個問題，可以采用各大調音階練習，進行調式感覺的穩定訓練，培養穩定的調式感覺，因為每一部音樂作品都具有一定的調式調性，唱好音階具有一定的調式調性結構的概念，對視唱好旋律以及樂感的培養，具有重要的意義。

（三）用音階進行節奏的訓練。

有人說，旋律是音樂的靈魂，節奏是音樂的骨干，旋律的直接體現就是音的高低走向。可見音準和節奏是視唱教學中的重中之重。我們學習節奏應該遵循從易到難、從簡到繁的原則。在學習新的節奏型時，單純的拍打節奏會顯得枯燥無味，此時，將節奏融入音階中，學生練習起來就會更有興趣。

二、視唱前的練習很重要

建立良好的調式感是視唱音準的前提，對調式音級之間的音高關系要有正確的音感。為此，調式音階的練習，穩定的音級（Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ）的音感建立非常必要。因此視唱之前，針對視唱曲的調式，要做音階和調式的練習。

三、在視唱教學中強調規范“擊拍”

打拍可幫助我們掌握樂曲的單位拍的速度和時值。在視唱教學中，我非常強調規范的“擊拍”法，即最簡單的手上下動作擊拍：“↓↑”為完整的一拍，“↓”表示前半拍，“↑”表示后半拍。在視唱時，用手擊拍，禁止用腳打拍子，“擊拍”動作自然、舒展、大方，節奏準確、有拍點，不能隨意改變“擊拍”圖式，不能時快時慢，注意唱打一致，嘴要跟拍子唱，要有樂感。但又不能像舞蹈一樣，不能將“擊拍”當成擺設。剛開始練習的時候，最好叫學生在樂譜上標記擊拍的圖示，并把速度盡量放慢，音準和節奏都準確的時候再適當加快速度，但必須以樂曲中間不打節、不停頓為前提。

四、重視視唱中音樂情感的表現

視唱也是音樂的二度創作，視唱時要賦予作品鮮活的生命力。在日常教學中不光要求學生要看調號、拍號和速度， 注意音準、節奏、節拍等基本要素，更要要求學生注意視唱中的表情記號、強弱記號等，做到有表情的視唱。視唱教材大多是優秀的音樂作品或是民歌，有表情的演唱可使學生獲得一些音樂語言，并加深對作品的理解，從而提高表現力。

五、在教學中運用多媒體設備，事半功倍

以鋼琴為音色主體、伴奏主體的視唱訓練已遠遠不能適應日益發展的音樂文化，將計算機音樂制作技術和多媒體系統引入視唱教學中，將會收到很好的效果，體現在教師的教和學生的學兩個方面：教的方面：我利用TTCsetup12s（譯為TT作曲家）的音樂制作軟件為視唱曲目制作伴奏，因為制作合成的內容，音高節奏準確，在課堂教學中可以任意逐小節、逐句隨教師意愿及學生熟練程度播放，其速度、音調和示范音色均可隨機變化。這樣，我在視唱教學中既省時又省力。學的方面：我將制作好的視唱練習曲目下載到學生的MP3、MP4、學習機等承載體中，將教材中的樂譜變成聽得見的樂曲，讓他們在課后跟著音樂進行視唱的練習，取得很高的效率和質量。

六、器樂進課堂是加強視唱能力的重要手段

器樂教學對于培養學生對音樂的興趣，發展對音樂的多種愛好，提高視譜、視唱、視奏能力，音樂的感受能力，理解能力都起到良好作用。

不難發現，從小學習器樂的學生識譜和視唱能力都較強，由于我所教的學生大多來自農村，基本上沒有接觸過樂器，音樂基礎相當薄弱，因此學習視唱相對吃力，我嘗試開設了鋼琴課，還鼓勵學生利用課余時間學習吉他、口琴等樂器，讓學生邊看譜邊唱，邊唱邊彈，實踐證明器樂教學對培養學生的視唱能力起到了特殊的輔助效果。

七、選擇視唱的教材很重要

學生在初學視唱時，往往會因為害怕、緊張唱走音，從而失去信心甚至發展到排斥和抵觸視唱，因此，我會選擇學生熟悉的音樂作品如兒歌、流行歌曲等作為他們的入門練習曲。比如我選用了湖南文藝出版社的《流行音樂學院視唱練耳》這本教材供初學者使用，教材收集了時下較為流行的音樂作品，通過音程練習掌握音高概念，然后再練習基本節奏型，最后將音高和節奏融入拍子。練習曲都是根據難度由淺入深的安排。由于流行歌曲的旋律學生很熟悉，他們在練習時候能很容易找到音準和節奏，當學生通過一段時間的練習建立了穩定的調式感和音感后，我才開始使用湖南文藝出版社陳玉香著的《高考音樂強化訓練視唱練耳卷》以及馮往前著的《簡譜視唱與聽力訓練》進行系統的訓練，事實證明，這樣的教學效果比較好。

另外，平時還應加強對學生的聽音練耳方面的訓練，學生通過聽唱、聽 記、欣賞等來增強耳朵對聲音的聽辨能力，對音高產生記憶，逐步形成 準確概念，發展學生的音樂記憶力、表現力和創造力，全面提高學生的音樂素質。讓學生能熟練運用音樂知識去欣賞音樂、理解音樂、創造音樂，感受音樂給他們帶來的快樂，是我們廣大音樂教師共同的心愿。

參考文獻：

[1]許敬行，孫虹編著.《視唱練耳》（一）.北京：高等教育出版社，2000年第2版

[2]張迎芬.《如何提高幼師學生的視唱能力》

[3]尤靜波編著.《流行音樂學院系列教材·視唱練耳》湖南文藝出版社，2006年