乾隆青花 風貌獨特

施泳峰

乾隆皇帝在位60年，勵精圖治，雄才大略，“文治武功”盛極一時，將“康乾盛世”的繁榮局面推向極致。這一時期，景德鎮的制瓷業亦盛極于世，集歷代之大成者于一身。所以，近代的許之衡在《飲流齋說瓷》中稱贊道，瓷器“至乾隆則華縟極矣，精巧之致，幾乎鬼斧神工，而古樸渾厚之致，蕩然無存，故乾隆一朝，為有清極盛時代，亦為一代盛衰之樞紐也”。

乾隆皇帝與其祖父康熙皇帝和其父親雍正皇帝一樣，對瓷器有著特殊的偏好。景德鎮御窯廠的瓷器如果燒造得不好，就要受到嚴懲。比如，乾隆八年（1743年）唐英奏報“乾隆元年、二年燒造瓷器，釉水、花紋遠遜從前，又破損過多，責令賠補……現將前項銀兩陸續資交養心殿造辦處。”又比如，乾隆十三年（1748年）乾隆皇帝下旨“唐英呈進瓷器仍系舊樣，為何不照所發新樣燒造進呈，將這次呈進瓷器錢糧不準報銷，著伊賠償。”在這樣嚴厲的監督下，景德鎮官窯得以連續保持超一流的制作水準，達到了爐火純青、出神入化、巧奪天工的超然境界。

在乾隆朝豐富多彩的瓷器百花園中，琺瑯彩瓷或者粉彩瓷是無數人趨之若鶩的，而青花瓷的表現一直是出奇得平淡，并不是特別引人注目。比如始建于清代光緒年間的上海文物商店，收藏的乾隆瓷器中粉彩瓷的數量占據了絕大多數，而青花瓷的數量并不是很多。

雖然在雍正年間燒制成熟的粉彩瓷早已取代了青花瓷，成為乾隆朝瓷器生產的主流，但乾隆青花確有可圈可點之處。總體來看，乾隆朝青花瓷無論是官窯器物還是民窯器物，青花的發色都比較鮮艷，有清雅靜謐之姿，色調純正明快，呈色渾厚沉著。它以明代永樂、宣德青花為摹本，但在制作工藝上繼續發展和創新，達到了前所未有的空前水平，每一道工序，如胎體的成型、青料的調配、紋飾的描繪等，均精工細琢、精益求精。其運用點、染、皴等多種技法，把永樂、宣德青花的神韻表現得淋漓盡致，幾乎可以亂真，藝術效果不俗，成就了一個時代的特征。

本文選取上海文物商店所藏5件乾隆朝青花瓷，與同好共賞，從中亦可窺乾隆青花的獨特風貌。

清乾隆 青花纏枝蓮花八寶紋瓶

高52厘米，腹徑39厘米，器底有“大清乾隆年制”六字三行篆書款。造型呈敞口，粗頸，豐肩，鼓腹漸斂。青花發色明快，色澤穩定，呈純藍色，色調濃重艷麗，有渾厚感。器身滿繪紋飾，主題紋飾為纏枝蓮花托八寶紋，畫面上的蓮花紋枝繁葉茂，八寶紋位于器腹，整器造型優美多姿。民間常以八寶組成的吉祥圖案來寓意“八寶生輝”，這件器物形體碩大，造型規整，是乾隆官窯的典范之作。

清乾隆 青花如意耳蒜頭口瓶

高23.2厘米，腹徑18.5厘米，器底有“大清乾隆年制”六字三行篆書款。造型呈蒜頭口，束頸，斜肩，球形腹，圈足。青花發色明快純正，呈正藍色，顯得穩定、渾厚、沉著。器身滿繪紋飾，主題紋飾為纏枝番蓮紋，畫面中的番蓮含苞怒放，花開數瓣，正中飾有圖案形的“壽”字。

鏈接 乾隆青花四大特點

第一，乾隆青花瓷所使用的青花料，是國產上等的“浙料”。“浙料”的發色純正明快，色澤青亮鮮艷，呈色穩定，渾厚沉著，無飄浮感。

第二，乾隆青花瓷的造型端莊規整，器物種類呈多樣化趨向，達到了無物不備的高超境地。制作品種之齊全、制作水準之高超、制作工藝之精致，堪為歷代所罕見。

比如本文所列舉的5件作為陳設器的花瓶，造型古樸典雅，莊重穩健。在已知的乾隆青花瓷中就有膽瓶、凈瓶、賞瓶、交泰瓶、聯體瓶、天球瓶、藏草瓶、觶式瓶、轉心瓶、活環葫蘆瓶、綬帶葫蘆瓶、花觚、玉壺春瓶、觀音尊等幾十種不同的造型。這些器物的造型氣勢磅礴，壯觀華貴，突顯出盛世之巔的豪邁氣魄。

第三，乾隆青花瓷的紋飾華麗繁縟，繪畫內容包羅萬象，人物、動物、植物、花鳥、山水幾乎無所不有。圖案都已規范化和普遍化，完全融于各種寓意之中，做到了“有圖必有意，有意必吉祥”。

從本文所列舉的5件器物的裝飾紋樣來看，當時流行在花卉紋的葉瓣和果實處采用“點青法”設色，突出畫面的陰陽濃淡，使畫面具有深淺不同的層次感，看上去栩栩如生。

第四，乾隆青花瓷的胎釉結合緊致，胎體潔白細膩，釉面勻凈光潤。釉色深淺不一，有漿白色、粉白色、青白色等多種，但以青白色為主。青白色釉的色澤比較細白，白中微閃青色，是乾隆青花瓷的基本釉色。

清乾隆 青花釉里紅纏枝蓮花紋虎耳尊

高35.5厘米，腹徑23厘米。造型呈撇口，粗頸，斜溜肩，鼓腹，圈足。青花發色濃重艷麗，呈色凝重，用重筆點染的斑點比較密集，顯得規整而呆板。器身滿繪紋飾，主題紋飾為纏枝蓮花紋，其中蓮花的花朵以釉里紅繪出，在紅色中露出綠色的苔點。

這件器物的青花發色模仿永樂、宣德青花的特點，色澤濃艷并有黑疵斑點。永樂、宣德青花所用的“蘇麻離青料”在乾隆朝已經失傳，為了模仿永樂、宣德青花的黑疵斑點，不得不以“點青法”設色，以重筆點染人為地制造出黑色斑點，這與永樂、宣德青花自然形成的黑疵斑點有著天壤之別。

清乾隆 青花纏枝蓮花紋賞瓶

高36.9厘米，腹徑23.8厘米，器底有“大清乾隆年制”六字三行篆書款。造型呈撇口，長頸，球形腹，圈足。青花發色濃翠，色澤深沉，用重筆點染的斑點比較密集。

賞瓶，因《雍正記事雜錄》載：“雍正八年（1730年）十月奉命再將賞用瓷瓶燒造些來”，故而稱賞瓶，作賞賜之用。賞瓶出現于雍正朝，在乾隆朝大量燒造，以后歷代均有燒制。青花賞瓶的紋飾是固定不變的，在口部繪有海浪紋和蓮瓣紋，在頸部繪有蕉葉紋和回紋，在肩部繪有纏枝花和如意云紋，在腹部繪有纏枝蓮花紋，在足部繪有蓮瓣紋和纏枝紋。其中，在頸部繪蕉葉紋，在腹部繪纏枝蓮花紋，取其“青”花和“蓮”花，合為“清廉”，寓意“為官廉潔、格高品正”。

清乾隆 青花竹石芭蕉圖玉壺春瓶

高28.5厘米，腹徑18厘米，器底有“大清乾隆年制”六字三行篆書款。造型呈撇口，細頸，鼓腹，圈足。青花發色清新淡雅，色澤呈正藍色，顯得沉穩靜謐。主題紋飾為竹石芭蕉圖，畫面中一座假山立于庭院之中，怪石重疊，形態奇異。一株芭蕉掩映于假山之后，挺拔茂盛。不遠之處有幾株翠竹，在清風中搖曳，姿態優美。

宋代的林景熙在《霽山集》中說：“即其居梁土為山，種梅百本，與喬松、修篁為歲寒友”，此為“歲寒三友”之說的來歷。把“歲寒三友”圖案移植到瓷器畫面上，最早出現在元代，明清兩代繼續沿用此類題材。除松樹、竹子、梅花以外，還有以柏樹、石塊、竹子等任意組合成為“歲寒三友”圖。這件玉壺春瓶上的“歲寒三友”圖，就是以竹子、怪石、芭蕉組成。

鏈接 乾隆瓷器與佛教文化

在乾隆青花瓷中出現了大量與佛教文化相關的裝飾圖案，比如蓮花紋、八寶紋、西番蓮紋等，尤其是八寶紋和纏枝蓮花紋的大量出現，格外引人注目。

八寶紋是佛教傳說中的八種寶物，分別為法螺、法輪、寶傘、白蓋、蓮花、寶瓶、金魚、盤長，被視作吉祥之兆。其中，法螺表示佛音吉祥，是好運的象征；法輪表示佛法圓轉，是生命不息的象征；寶傘，表示張弛自如，是保護蕓蕓眾生的象征；白蓋表示大千世界，是解脫疾病的象征；蓮花表示出污泥而不染，是圣潔的象征；寶瓶表示福智圓滿，是成功和名利的象征；金魚表示堅固活潑，是幸福和辟邪的象征；盤長表示回貫一切，是長壽和無窮盡的象征。八寶紋從西藏的喇嘛教流行而來，始于元代，流行于明清，常與蓮花組合在一起，組成“蓮托八寶紋”。

蓮花紋的流行與佛教在我國的盛行密切相關，傳說佛祖釋迦牟尼就是坐在蓮花寶座上向世人弘揚佛法、普度眾生的。所以從南北朝起，蓮花、蓮瓣、蓮實就成為瓷器裝飾的主要題材。在宋、金時期，蓮花紋多以一花一葉的形式出現。在元、明、清時期，則盛行纏枝蓮花紋。

西番蓮并不產于我國，原產于歐洲，是蔓生植物，夏季開花，花朵碩大，專供觀賞。因它的花蕾能轉動，故人們又稱之為“轉心蓮”。其最大的特點就是葉片上有五道裂紋，如同人的手掌一樣，有佛手之相。西番蓮紋是清代瓷器上常見的吉祥紋飾。

根據清代的文獻記載，乾隆皇帝不僅崇佛而且信佛，乾隆朝是佛教文化發展的高峰期。不僅建成了全國佛教事務的中心廟宇雍和宮，而且故宮內的佛殿及佛像供器基本上都是乾隆朝的產物。養心殿原本有三處供佛仙樓，乾隆年間又在養心殿西暖閣無倦齋增設了第四處仙樓建佛堂。

可以毫不夸張地說，乾隆皇帝在位期間，宮廷內幾乎殿殿有佛堂，處處聞佛聲，朝朝暮暮焚香禮佛。在這種歷史背景之下，瓷器的裝飾圖案中也就不可避免地出現有大量與佛教文化相關的題材。