人人都是藝術家

于繼勇

紀錄片制作人、導演、專欄作者

英國前首相布萊爾，接受中國記者訪問時，欣然為中國開出藥方，其中一條就是：通過發展文化藝術，建立共同的核心價值觀。

有人痛惜中國自“五，四”以來，沒有經歷過一一次徹底的文藝復興的運動。樂觀者認為，一次徹底的文藝復興，或許可以在不斷的爭論中，殊途同歸，信仰趨同，價值觀趨向一致。那個時候談民主政治會更現實一些。

辛亥革命，摧毀了舊的制度，卻沒有完成舊思想的改造。而且從始至終，革命黨不但沒有發動民眾參與革命，甚至不允許下層民眾參與革命。就是在以新文化運動為旗幟的“五·四”運動中，扛旗的知識分子們，也沒有太在意下層民眾，漠視了對他們的啟蒙。

直到后來以毛澤東為首的共產黨人，在廣州創辦廣州農民運動講習所，開始認識到工人農民在運動中的力量，針對農民中開展政治、經濟、文化和軍事的啟蒙。從群眾中來到群眾中去，依靠并發動最基層的群眾，成為共產黨獲得勝利的法寶。可惜對農民的啟蒙，基本限于軍事革命，而對于新生活與文學藝術的啟蒙，并沒有堅持下去。在革命斗爭越來越殘酷的年代，啟蒙開始中斷。而那些啟蒙里，有對不公平社會的詛咒，有對非正義的反抗，也有不少仇恨的因子。摧毀了舊的生活，怎么開始一段新的生活，卻沒有多少人去講。

全國人民一起參與的文藝運動，其實也是有的，自1956年開始的“雙百方針”，其中的“百花齊放”，就是大力提倡文學藝術要有不同形式和風格，文藝要自由發展，但是，它終結于后來的“文化大革命”。在狂熱和個人崇拜的氛圍中，八個樣板戲和《毛澤東選集》代替了其他文藝樣式和書籍。文化運動演變成政治事件，千萬人因此遭殃罹難，文藝復興的火苗，在一場凄風冷雨中熄滅了。雖然有全民參與，但是，絕不能說“文化大革命”是一次文藝復興。讓人覺得可悲的是，文藝在這場政治運動中，淪為了洗腦工具，作用發揮得淋漓盡致。

文學藝術和思想的高度統一會釀成災難，會讓人失去思考的能力，變成傻子。文學藝術的多樣性，不但能夠豐富生活，也會讓人們在爭論中增強自己的認知能力，進而求同存異。自由民主的思想，不可能在思想被鉗制的狀況下完成。專制制度不需要爭論，也不需要多樣性的文學藝術。

文藝的本質是自由的，需要不斷的更新和超越。所以，先鋒藝術一般都會遭受質疑、唾罵，甚至毀滅。藝術的魅力就成于它的新鮮感，在于它的先鋒性。古老的藝術也有魅力，在于它所承載的歷史價值，時光分量，和生活痕跡。

人對藝術的選擇是經驗性的，他們只接受約定成俗，或者接受自己審美價值的藝術，對陌生的東西，一般會比較排斥。這也符合社會發展的規律。沒有任何新鮮事物，是一出生就被所有人接受的。大眾藝術，通常是被普遍接受了的藝術。

當物質生活豐裕之后，人們開始尋求精神生活的創新。業余活動增多，參與文化藝術活動的幾率增多，對藝術的需求量和消費量會不斷加大，這時提倡繁榮文藝市場，才會得到積極的響應。報紙上說，歐洲的一些藝術家，在搞藝術之外，還有另外一個身份，比如銀行家，或者是醫學博士什么的。

在歐洲，沒有被財政豢養的專職作家和藝術家，即使是職業藝術家，大多數人也要自食其力，要靠出售作品賺錢，這是和中國成干上萬靠吃財政生活的文藝工作者不同的地方。

隨著廣播電視臺網絡新技術的不斷出現，各種傳播手段的更新，大規模文藝復興的可能性越來越小，或者說在不知不覺中，很多人已經接受了新藝術和新思潮的啟蒙。技術手段可以促進新思想的傳播，但是，并不能誕生新思想，思想的多樣性，也不能代表擁有了共同價值觀。

我們需要一塊土壤，讓思想自由的生長，無論是有風雨，哪怕是偶爾生長了雜蕪的荒草，請在它開始生長新東西的時候，抱有樂觀和欣賞的心態，而不是用敵視和輕蔑的態度對待。自由言論和新聞自由，也許是需要邁出的第一步。

在開放的心態和環境下，才會不斷誕生新的思想和新的事物，也才能開始有民眾參與的文藝復興。一個美好的社會，應該是人人都是藝術家，人人都是思想家，這樣的社會，才會建立起共同的信仰，共同的價值觀。