李文秀 有一種癮叫國畫

固小懶

素描

畫家李文秀何許模樣？

每每品評(píng)他的國畫，人們記得宣紙上那飽滿透光豐碩吉祥的葡萄模樣，記得瓷器上浸透中國文化內(nèi)涵的梅蘭竹菊風(fēng)骨……卻鮮有人一下子說出作畫之人李文秀的清晰模樣。他，太沒有人們想象中的能讓人—下記住的“藝術(shù)家范兒”了。

著裝上既不見青衫也不見長袍，發(fā)須中既沒凌亂也無張狂。

約定的采訪時(shí)間，再次見到他，輕爽T恤，平頭凈臉，不事張揚(yáng)。聊到高興處，眼睛一彎，嘴角向上內(nèi)斂，露出平和微笑。

他的真實(shí)面貌是這樣淡淡然，那掛在墻上的滿壁畫作讓人稱嘆：格局龐大而疏密有致，用墨濃淡相宜而自然得法…一

如果，把他往人堆里一放，他便自然匯入人流。所以，即便身為知名畫家，他也能在生活的當(dāng)下成為一名觀察者而不是被觀察者。

所以，他可以隨著心性自由作畫，也可以旁觀者的角度寫出《畫人話人》的散文集。他以畫家的洞察和細(xì)膩去描繪生活中小事件小人物的小趣味，他的內(nèi)心不曾因藝術(shù)而筑上籬笆。他對(duì)趣味的喜愛追尋令他不斷開疆拓土，帶著天真，帶著新意，也帶到他的繪畫里。

我們都知道，理解一幅畫，其實(shí)是要了解這位畫家的方方面面，才能有透徹的理解。

談學(xué)畫的經(jīng)歷，從幾十年前拿筆，他便像呼吸一樣未有放棄；談生活的矛盾，他從容面對(duì)又從容剝離；談藝術(shù)的創(chuàng)新，他指著墻上畫作具象分析實(shí)際論證。對(duì)于大自然的美，他交給了自己的畫作；對(duì)于人的感受，他交給了文字；對(duì)于國畫的心中理念、手中技法，他則選擇毫無保留的交給學(xué)生。

有人說：一名成功的藝術(shù)家，是人們記得住他的作品而不是他本人的形象。而更成功的藝術(shù)家，是能讓藝術(shù)綿延下去。

對(duì)話

優(yōu)：李老師，中國畫的風(fēng)格多種，能否介紹一下您的畫風(fēng)？

李：按著中國畫的題材分類“畫分三科”，人物、花鳥、山水。我畫的是花鳥，這花鳥畫中我畫的又屬于小寫意。學(xué)習(xí)中國畫，傳統(tǒng)叫做“跟師法”，老師怎么畫你怎么畫，老師怎么用水你怎么用水，老師怎么用筆用墨你就怎么用。當(dāng)畫到相當(dāng)程度，可以出師后，你再從老師那里學(xué)來的東西加上自己的感悟，進(jìn)行創(chuàng)新并慢慢地形成自己的風(fēng)格。齊白石所說“學(xué)我者生，似我者死”，就是這個(gè)意思，藝術(shù)要舉一反三，融會(huì)貫通，兼收并蓄。不能一味地永遠(yuǎn)模仿老師的東西。

優(yōu)：你的作品中特別鐘愛葡萄，能否說說原因？

李：葡萄是花鳥畫的大科，這是藤本植物的首要素材。花鳥畫家都要涉及。我的老師蘇葆楨先生是畫葡萄的大畫家。我有幸跟他學(xué)習(xí)，肯定是要畫葡萄的。至于我們給葡萄賦予“碩果累累”、“甜甜蜜蜜”等寓意，那是次要的。

優(yōu)：國畫要?jiǎng)?chuàng)新是否也挺難的？

李：我們講的創(chuàng)新是基于傳統(tǒng)的創(chuàng)新，而不是毫無根基的所謂創(chuàng)新。那是另一個(gè)探討話題。比如古代畫葡萄，無論是徐渭，還是吳昌碩，是沒有明確的高光點(diǎn)的，也沒有多少顏色，體積感比較弱。到了蘇葆楨，就融入了一些西洋畫的技法，讓葡萄有高光點(diǎn)，有體積感。在寫意葡萄技法方面，可以說，蘇先生開創(chuàng)了一個(gè)新紀(jì)元。這個(gè)創(chuàng)新，經(jīng)過了漫長的時(shí)間。

優(yōu)：這種重視師承法會(huì)不會(huì)在某些時(shí)候限制創(chuàng)新？

李：美術(shù)界一直存在這種爭論，很多人打著創(chuàng)新的幌子反對(duì)傳統(tǒng)。中國畫是必須要?jiǎng)?chuàng)新的，我們總不能守著老祖宗留下來的東西不放手，但我覺得關(guān)鍵在于怎么去創(chuàng)新，我認(rèn)為，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上去創(chuàng)新才是出路。一味地放棄傳統(tǒng)，去別出心裁，嘩眾取寵，畫出來的東西老百姓看不懂，作品是沒有生命力的。傳統(tǒng)是首要的，傳統(tǒng)的師承法學(xué)習(xí)繪畫不會(huì)限制創(chuàng)新的。

優(yōu)：你以前曾在國企任職，為何沒有做專職的畫家呢？

李：中國畫家分專業(yè)畫家、職業(yè)畫家、業(yè)余畫家。專業(yè)畫家是政府機(jī)構(gòu)，現(xiàn)在國家畫院，各個(gè)省、市畫院的畫家都屬專業(yè)畫家，是有工資收入的人；職業(yè)畫家就是靠畫畫和賣畫為生的人，他們的職業(yè)就是畫畫和賣畫；業(yè)余畫家是指有一份職業(yè)，自己的創(chuàng)作是在業(yè)余時(shí)間進(jìn)行的。做業(yè)余畫家會(huì)讓我沒有壓力。

優(yōu)：你曾出版過十幾種畫冊(cè)，天津楊柳青畫社還在全國發(fā)行了你的《國畫一點(diǎn)通》等專著，這些對(duì)你來說意味著什么？

李：我學(xué)畫很多年，也走過很多彎路，我常常看到許多花鳥畫愛好者學(xué)畫的艱難，多年的創(chuàng)作實(shí)踐，對(duì)于花鳥畫的技法理論，我有很多感悟和體會(huì)，天津楊柳青畫社在全國出版發(fā)行了我的《寫意蘭花技法》、《寫意梅蘭竹菊四君子設(shè)色技法》、《寫意藤類花卉設(shè)色技法》、《寫意葡萄設(shè)色技法》、《國畫一點(diǎn)通一寫意花鳥畫五十問》等書籍，是我多年總結(jié)出來的一些繪畫體會(huì)和技法，我在書畫藝術(shù)學(xué)院教授課程時(shí)把這些毫無保留地傳授給學(xué)生，我感到欣慰。

優(yōu)：你一直在書畫藝術(shù)院教授課程，退休后的課程更多，能否介紹一下這方面的情況？李：教學(xué)是我非常樂于做的事，我就是希望把傳統(tǒng)的中國花鳥畫傳承下去。

自退休后，我一周有5天時(shí)間上課。因報(bào)名的學(xué)生太多，學(xué)校專門開了李文秀花鳥畫工作室。工作室有五個(gè)班，在校學(xué)員有60多人，他們中間，有的來自深圳本地，有十幾人是香港和臺(tái)灣的美術(shù)教師，還有的來自惠州，也有居住在深圳的外國人，為了學(xué)習(xí)繪畫，他們無論刮風(fēng)下雨，路途遙遠(yuǎn)，從不耽誤課程。另外，我的教學(xué)方法是傳統(tǒng)的“跟師法”，即上課時(shí)學(xué)生跟著我畫，這樣，學(xué)生會(huì)更直接快速地學(xué)習(xí)到東西。通過學(xué)習(xí)，這些學(xué)員中，已有不少加入了省、市、區(qū)的美術(shù)家協(xié)會(huì)，至于在深圳大小展覽場館，他們的作品屢屢獲獎(jiǎng)也屢見不鮮。

優(yōu)：從自己畫到教人畫，如何能在藝術(shù)之路上越走越遠(yuǎn)呢？

李：我談我的學(xué)畫經(jīng)歷吧。我小時(shí)候就特別喜歡畫畫。讀初中時(shí)有位老師畫國畫特別好，我就經(jīng)常趴在他畫室的窗戶上看，有時(shí)也會(huì)撒謊說自己是課代表，找理由進(jìn)去看。后在重慶當(dāng)文藝兵時(shí)，拜蘇葆楨為師，對(duì)我影響很大。那時(shí)對(duì)國畫很癡迷，部隊(duì)晚上熄燈后，我就拿著毛筆醮著清水在墻上或者在地上畫，一直畫到凌晨三四點(diǎn)。齊白石說，藝術(shù)是可以舉一反三的，學(xué)習(xí)中國畫的經(jīng)歷其實(shí)也增進(jìn)或者開發(fā)了我其他方面的藝術(shù)才能。我曾經(jīng)是部隊(duì)文藝宣傳隊(duì)的演奏員，也曾經(jīng)是軍樂團(tuán)的指揮，我喜歡寫作，拍過電視連續(xù)劇，我也常開玩笑說“不會(huì)音樂的畫家不會(huì)是個(gè)好作家”。當(dāng)然，最令我上癮的還是繪畫。

快問快答

李文秀

Q：你最喜歡的畫家是？

A：蘇葆楨、齊白石、王雪濤等老一代畫家。

Q：你覺得一位好畫家，應(yīng)該具備哪些素質(zhì)？

A：繼承傳統(tǒng)，又有創(chuàng)新。

Q：你最喜歡自己的作品是哪一幅？

A：我對(duì)自己的作品的喜愛是階段性的。我會(huì)有一段時(shí)間撕自己的作品，否定自己的作品。

Q：你覺得健康的作品應(yīng)該包涵哪些要素？

A：要從生活中來，介于似與不似之間。

Q：給在城市中忙碌打拼事業(yè)的人送句話？

A：忙里偷閑，閑而得趣。

李文秀·著名國畫家，師從著名畫家蘇葆楨，從事美術(shù)創(chuàng)作30多年，擅畫葡萄、梅蘭竹菊（四君子）、荷等，尤精于冰雪花鳥畫。兩次在美國舉辦個(gè)人畫展，并多次攜作品參加阿聯(lián)酋、荷蘭、瑞典等國家及中國臺(tái)北地區(qū)的聯(lián)展，2002年以杰出人才身份旅居美國后回歸，曾任深圳市福田區(qū)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席10年。現(xiàn)任福田區(qū)美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席、深圳市龍光書畫院院長、深圳書畫藝術(shù)學(xué)院教授、深圳書畫藝術(shù)學(xué)會(huì)副會(huì)長。