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Mark Borthwick

作者：Mark Borthwick/Aaron Rose 精裝：288頁(yè)

出版：Rizzoli；2009年3月 語(yǔ)言：英文

在上世紀(jì)90年代新思潮的碰撞中，Mark Borthwick形成了非常直觀、個(gè)性化的風(fēng)格，足以把靜態(tài)攝影的功能性發(fā)揮到極致。他的作品記錄模特的運(yùn)動(dòng)，服裝已不再是主角，攝影本身的地位脫穎而出。本書選取了近200幅作品，包含了他最棒的時(shí)尚評(píng)論、名人肖像和廣告攝影，甚至還摘錄了個(gè)人日志。寶麗來(lái)、草圖、備注等一系列幕后行為，揭秘了攝影師創(chuàng)作的思考過(guò)程。這位出生于英國(guó)倫敦，現(xiàn)居紐約的攝影師，憑借多變的風(fēng)格，嵌入種種強(qiáng)烈的“偶發(fā)”的體驗(yàn)。他早已脫離攝影師頭銜的束縛，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域進(jìn)行了大量的嘗試，你可以在很多展覽上看到他創(chuàng)作的影像作品。

Auto Focus

作者：Susan Bright 精裝：244頁(yè)

出版：Thames&Hudson；2010年8月 語(yǔ)言：英文

從19世紀(jì)40年代到20世紀(jì)晚期，自拍藝術(shù)已歷經(jīng)兩百多年的發(fā)展。同樣的主題，每位攝影師的風(fēng)格大相徑庭。本書精選75位頂尖攝影師的自拍作品，通過(guò)探討自我與社會(huì)、個(gè)人與藝術(shù)的關(guān)系，對(duì)自拍這一攝影形式進(jìn)行深入的解讀。作者Susan Bright從它的起源娓娓道來(lái)，為我們展現(xiàn)了其誕生、發(fā)展、逐步成熟的完整發(fā)展脈絡(luò)，也為我們思考當(dāng)代攝影中自拍照的復(fù)萌之勢(shì)提供了語(yǔ)境參考。本書以自傳、身體、角色扮演、影棚與相冊(cè)行為表演這五個(gè)重要主題為索引，介紹自拍影像中不同的拍攝形式與風(fēng)格，揭示“自我”對(duì)影像創(chuàng)作的影響。

Serge Lutens：Berlin a Paris

作者：Nagel Patrick 精裝：176頁(yè)

出版：Mondadori Electan；2013年9月 語(yǔ)言：英文

法國(guó)形象塑造大師Serge Lutens不僅是一位出色的調(diào)香師、彩妝師，也是一位有極有天賦的攝影師。他將時(shí)尚攝影的夸張推向極致，身體和服飾都充滿戲劇性。其鏡頭中的女性讓人聯(lián)想起古羅馬的雕塑、中世紀(jì)的油畫、俄國(guó)教會(huì)的淺浮雕，某些影像又仿佛是莫迪里阿尼再現(xiàn)，大量的三角構(gòu)圖讓人想起馬奈。Serge Lutens對(duì)自己的要求極高，在印制自己的書時(shí)，用上7種不同的黑色，在出版界產(chǎn)生了極大的影響。上世紀(jì)他出版了“LEsprit Serge Lutens”、“Serge Lutens”兩本作品集，在今年的第三本書中，呈現(xiàn)了其在1967-1977年間為Dior工作時(shí)從未發(fā)布過(guò)的作品。

Polaroid Book

作者：Barbara Hitchcock/Steve Crist 精裝：400頁(yè)

出版：Taschen America LIc；2005年2月 語(yǔ)言：英

文寶麗來(lái)作為即時(shí)顯影的好工具，能否創(chuàng)造出優(yōu)秀的攝影作品？本書展示了寶麗來(lái)在過(guò)去50年攝影中的400多件精美案例。從其創(chuàng)始人Edwin Land和攝影師Ansel Adams開始，很多各領(lǐng)域的名人紛紛使用寶麗來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，如藝術(shù)家David Hockney，著名時(shí)尚攝影大師Helmut Newton，法國(guó)時(shí)尚攝影師Jeanloup Sieff、Robert Rauschenberg等。在當(dāng)今這個(gè)快速消費(fèi)的時(shí)代，寶麗來(lái)創(chuàng)造的“瞬間攝影”顯然顛覆了常規(guī)理念，看著相片在手中逐漸顯影，無(wú)疑是對(duì)數(shù)碼媒介的一次對(duì)抗。

Araki Gold

作者：Maggia Filippo 精裝：192頁(yè)

出版：Skira；2007年1月 語(yǔ)言：意大利語(yǔ)

看過(guò)荒木經(jīng)惟作品的人往往評(píng)價(jià)都很極端，不是徹底貶低就是高度褒揚(yáng)，直到現(xiàn)在他都是一個(gè)具有爭(zhēng)議性的人物，爭(zhēng)議不僅來(lái)自他選擇的女體拍攝對(duì)象和情色的拍攝方式，也來(lái)自于他獨(dú)特的攝影觀念。倘若我們更深入地了解荒木經(jīng)準(zhǔn)的攝影，會(huì)逐漸感覺到在視覺感觀被泛“性”影像填鴨的背后，有著更深遠(yuǎn)的景觀。本書追述了他的職業(yè)生涯，收集了200多張攝影作品，內(nèi)容從20世紀(jì)60年代的資產(chǎn)階級(jí)生活到鮮活的藝妓照片，風(fēng)格一貫充滿性的聯(lián)想。

攝影的精神

作者：格里·巴杰 精裝：252頁(yè)

出版：浙江攝影出版社；2011年1月 語(yǔ)言：中文

攝影是什么？攝影的精神是什么？是哪些攝影家、哪些照片、哪些事件，左右了攝影，讓攝影變成今日的面貌？攝影的價(jià)值又如何判定？為何有些照片在一拍出時(shí)便震動(dòng)世界，有些照片卻得經(jīng)過(guò)一段時(shí)日才散發(fā)光芒？國(guó)際知名的攝影史學(xué)家和藝術(shù)評(píng)論家格里·巴杰的這本書解答了所有的疑問(wèn)。他將全書分為六大章，以宏大又清晰的方向，收編匯整攝影史中的關(guān)鍵事件、重要人物與經(jīng)典影像。書中不僅可看到大量大師級(jí)作品與解說(shuō)，同時(shí)更探討了攝影的本質(zhì)。