淺析莎士比亞十四行詩116首之愛情觀

摘要：莎士比亞十四行詩中的第116首是一首歌頌愛情的詩歌，其語言工整富于音律之美；內(nèi)涵深厚滿懷人文主義的激情；結(jié)構(gòu)工整構(gòu)思奇妙，值得反復(fù)品讀吟詠。

關(guān)鍵詞：十四行詩；愛情觀；結(jié)構(gòu)；韻律；意象

中圖分類號：I106.2？搖 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ？搖文章編號：1674-9324（2013）41-0150-02

莎士比亞的十四行詩是人類文學(xué)殿堂中最瑰麗璀燦的一塊明珠，無論在體例還是內(nèi)容上都給人耳目一新的感覺，熱情的謳歌了友誼和愛，青春和美；感情充沛思想深邃，節(jié)奏鮮明辭采優(yōu)美，就其藝術(shù)力量和意象的豐富而言足以和他的戲劇媲美。縱觀十四行詩，其主題不外描寫時間，友誼，愛情和藝術(shù)，往往若干成一詩組，表現(xiàn)同一題材。粗略一讀，難免給人一種重復(fù)感，似乎是詩人隨心所欲之作，但因?yàn)樵姳旧淼慕Y(jié)構(gòu)技巧和語言技巧都很高，所以幾乎每首都存在獨(dú)立的審美價值。十四行詩的第116首，抒發(fā)了莎士比亞對永恒的向往和對愛情的堅(jiān)貞，讓人難以忘懷。本文將從詩歌的結(jié)構(gòu)韻律和意象等方面，探討116首詩中所折射的愛情觀。Sonnet 116 Let me not to the marriage of true minds，Admit impediments. Love is not love，Which alters when it alteration finds，Or bends with the remover to remove：O，no，it is an ever-fixed mark，That looks on tempests and is never shaken：It is the star to every wandering bark，Whose worth’s unknown，although his height be taken.Love’s not Time’s fool，though rosy lips and cheeks，Within his bending sickle’s compass come：Love alters not with his brief hours and weeks，But bears it out even to the edge of doom.If this be error and upon me proved，I never writ，nor no man ever loved.

沙翁十四行詩中占統(tǒng)治地位的，歸根結(jié)底是一個“愛”字。羅益民教授提出“莎士比亞的十四行詩表達(dá)的愛情觀體現(xiàn)在三個方面：真，善，美。”[1]從詩中的描寫可以窺見詩人靈魂深處對愛情的認(rèn)識，其愛情況觀無疑是被較徹底地曝光了一次。透過這些閃閃爍爍，亦實(shí)亦虛的詩行，我們感受到，詩人同我們一樣，對愛充滿了激情與苦惱：一方面表現(xiàn)為對愛情“真善美”的執(zhí)著追求，另一方面又對愛情的中的背叛，時間的摧殘，短暫的愛情與永恒的存在矛盾的迷惑。116首詩正是一首被世人所稱道的愛情的哲理詩，通過此詩，“莎士比亞論述了愛的最高境界是真。”[2]此詩真愛的命題可以從以下幾個方面得到論證。

一、結(jié)構(gòu)

起源于中世紀(jì)意大利的十四行詩在16世紀(jì)時由托馬斯·懷特爵士傳入英國。這種最初的“意大利體十四行詩”經(jīng)過英國詩人們創(chuàng)造性的運(yùn)用和改變，在英國詩壇聲名鵲起，成為一種重要的詩歌形式。英國的三位著名十四行詩作者為：菲利普·錫德尼，埃德蒙·斯賓塞及威廉·莎士比亞。其中莎士比亞十四行詩不論從格式還是韻律上來說，皆為英體十四行詩之最，達(dá)到了巔峰造極，不可超越的境界，堪稱字字珠璣，篇篇錦繡。從詩歌的結(jié)構(gòu)上來看，英體十四行詩為4-4-4-2結(jié)構(gòu)，即由三個四行組（quatrain）和一對偶句（couplet）組成，韻腳為abab cdcd efef gg。這種詩歌的形式，一方面“很容易形成一種向前推進(jìn)的辯論體，適合于英國人理性的發(fā)揮，”[3]同時不同段落使用不同的韻腳，更利于表現(xiàn)英語豐富的韻律及節(jié)奏，詩人也可以不受前后兩段韻腳一致的約束，更加自由奔放地表達(dá)自己的心聲。此詩的第一個四行從正反兩面引入作者的愛情觀：真愛不會受到任何阻礙，并假設(shè)隨波逐流，朝秦暮楚的愛情并非真愛。第二個四行通過比喻來突出真愛的形象：愛情如恒久的標(biāo)計，指路的星宿。第三個四行強(qiáng)化真愛能對抗時間的腐蝕。十四行詩的最后兩行，往往構(gòu)思奇詭，語出驚人，既是全詩點(diǎn)晴之作，又自成一聯(lián)警句格言。且看本詩的最后兩句吧：“如果這些話有誤，并證明我確有錯，就算我從未寫過，也從未有人曾經(jīng)真正愛過”。而事實(shí)恰與最后一句話相反：詩行已被寫下，轟轟烈烈的真愛正被不斷上演。這就說明了，莎翁在此詩中所說的話有確鑿無誤，真愛永恒。莎翁調(diào)皮地在最后兩排詩行中，通過不可能實(shí)現(xiàn)的否定，達(dá)到了對自己的肯定，讓人眼前一亮。通過三個四行詩組，詩人層層逼進(jìn)主題，使讀者對真愛的認(rèn)識從理性定義變成了形象化的描述，對真愛的認(rèn)識步步加深。莎士比亞成功地讓詩的形式和結(jié)構(gòu)服務(wù)于詩的主題。

二、韻律及重復(fù)

本詩嚴(yán)格按照十四行詩的要求，壓的韻為ababcdcdefefgg.同時，還增加了其他的音韻效果，如頭韻“whose worth’s”，尾韻“l(fā)ips and cheeks”，這不僅是詩歌音樂美的一種表現(xiàn)，而且讀來朗朗上口，讓人對真愛的形象過目不忘：真愛并不是朱唇和芳容和吸引。重復(fù)的手法主要體現(xiàn)在兩方面：重復(fù)否定及詞重復(fù)變形。本詩否定詞的使用貫穿在字里行間，如：開篇的否定“l(fā)et me not”，中間兩次使用“l(fā)ove is not”，最后的“I never writ，nor no man ever loved”。這些反復(fù)出現(xiàn)的否定詞，看似信手拈來，實(shí)則獨(dú)具匠心。重復(fù)使用否定詞不僅簡化了語言，使之有了音樂中重復(fù)某個音節(jié)的美感。如“Love’s not Time’s fool”一句便通過否定旗幟鮮明地表達(dá)了莎翁的觀點(diǎn)：愛不為時間愚弄。同樣地，在本詩的第二句中，就出現(xiàn)了兩個詞變換形式的重復(fù)“alter”和“remove”，重復(fù)使用讓讀者刻骨銘心地記住了真愛變質(zhì)的兩種情況：遇上變化，便隨之而易；一旦遷流，便戀情別移。

三、意象

詩的意境離不開修辭手法的使用，在本詩中，隱喻和比喻的使用讓意象之美更加突顯。如“the marriage of true minds”中，思想的結(jié)合用了隱喻“marriage”。“marriage”是通過法律的程序的兼有義務(wù)責(zé)任的結(jié)合，這樣一來，讓兩個思想的結(jié)合也變得莊嚴(yán)肅穆。再看“it is an ever-fixed mark that looks on tempests and is never shaken ”此句中，詩人把愛情隱喻成恒久不變的標(biāo)記，愛情堅(jiān)若磐石韌若蒲草的形象也變得栩栩如生。緊接著，作者再把愛情喻為“指引方向的星宿”（it is the star to every wandering bark），宛如讓我們在黑暗中，看到了那一束明亮溫和的光芒，給迷途的心以慰藉和方向，讓愛人從此互相依靠。而最讓人過目難忘的意象，是第十行中，詩人用鐮刀比喻為時間的腐蝕，這是莎士比亞的詩中最為常見的意象之一，時間對相愛雙方容貌的摧殘，激情的削弱，考驗(yàn)著愛人們的意志和真愛的程度，把真愛的艱難描寫得淋漓盡致，生動地表達(dá)了真愛應(yīng)該堅(jiān)定始終如一的觀點(diǎn)。

莎士比亞通過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑姼杞Y(jié)構(gòu)，靈活的修辭和生動的意象，向世人傳達(dá)了美好的愛情觀。他向往著永恒，謳歌矢志不渝，白頭偕老的愛情。但堅(jiān)定而穩(wěn)固的愛情，是不可能輕易得到的，它要靠思想的水乳相融和精神的珠聯(lián)璧合。從當(dāng)時的時代背景來看，人文主義贊揚(yáng)人的個性，宣稱人生而平等，賦予了人和人的生存以全部重要性和新的意義。在116首詩中，一方面，莎翁褒揚(yáng)海枯石爛心甘如一的愛情；另一方面，時光的考驗(yàn)，容顏的衰退對愛情的影響，讓莎翁疑慮重重。愛情的堅(jiān)定是人性中積極的一面善的一面，而這不也是人文精神的發(fā)揚(yáng)光大嗎？本詩只是眾多十四行詩中的一小首，一葉知秋，我們不難理解，莎士比亞的十四詩是一座高峰，當(dāng)?shù)闷鹂涨敖^后的美了。

參考文獻(xiàn)：

[1]羅益民.莎士比亞十四行詩的拓樸學(xué)愛情觀[J].國外文學(xué)，2011，（2）：73.

[2]Lever，J.W.The Elizabethan Love Sonnet[M].London：Methuen，1978：75.

[3]劉守蘭.英美名詩解讀[M].上海：上海外語教育出版社，2003：227.