云龍扶漢，墨蘭抒懷

兩宋時期，最具代表性的閩中三位畫家，我們已經在上一期為您介紹了其中的一位——北宋時期建陽的僧人惠崇；本期將介紹另外兩位南宋福州地區士大夫文人畫家陳容和鄭思肖。他們深諳傳統中國文化的造詣，皆詩畫兼長，故其作品，具有宋代文人畫的典型特點。

人物簡介

陳容1189-1258年，南宋，字公儲，自號所翁，長樂人，青年時入臨安（今杭州）太學，與艾淑皆以畫龍得名，時稱“二妙”。

陳容（1189-1258年后）南宋，字公儲，自號所翁，長樂人，青年時人臨安（今杭州）太學，與艾淑皆以畫龍得名，時稱“二妙”。理宗端平二年（1235年）進士，任臨江軍副職、國子監主簿，終莆田主簿。陳容的詩文豪壯，又善畫；尤工畫龍，深得變化之意，潑墨成云，噀水成霧，醉余大叫，脫巾濡墨，信手涂抹，然后以筆成之，或全體，或一臂一首，隱約不可名狀。曾不經意而得，皆入神妙。陳容的畫跡極不易得，往往贗本亦托亦傳。

“龍”自古為炎黃子孫心目中神通廣大的神靈，長期形成為中華民族寓意吉祥的最高代表。所以歷代帝王都以龍象征自己，示為“真龍天子”。而民間百姓又將龍奉為辟邪降福的吉祥物。因此，龍為古今畫家喜愛表現的題材。然龍無真實的形象可依，歷來畫家僅憑神話傳說與自己的想象來塑造其形態。“龍”可溯源于新石器及商周時期出土的文物中龍紋的形象，但沒有定形（漢代前多為獸形，以后則為蛇形）。畫史記載，南朝·梁時大畫家張僧繇，有膾炙人口的“畫龍點睛”的故事，惜無作品流傳。至今傳世畫龍的墨跡最早的，僅有陳容的作品了。陳容塑造的龍之形象有各種的動態，并給予人格化，影響頗大，幾乎成為后世畫龍之主要范本。所以陳容在畫史上的地位很重要。

陳容的作品真跡，流傳下來的已不多，清內府舊藏有《六龍圖》卷、《霖雨圖》軸和《九龍圖》卷。目前見于海內外發表的資料中還有《云龍圖》軸兩幅、《墨龍圖》卷、《龍圖》、《五龍圖》、《九龍圖》卷等。

《云龍圖》軸，廣東省博物館藏，此圖用兩幅絹合拼（縱201.5厘米，橫130.5厘米），以純水墨畫成，描繪盤旋矯健、騰躍云霄的巨龍，表現出叱咤風云的磅礴氣勢。圖右下角有作者自題詩一首：“扶河漢，觸華嵩；普厥施，收成功；騎元氣，游太空。”這豪壯之詩句更增強了神龍的威力與氣概。后署款“所翁作”三字，又鈐有“所翁”朱文方印、“雷電室”朱文圓印、“九淵之珍”朱白文相間方印。此幅為陳容傳世作品中的杰作。另一幅《云龍圖》軸，絹本，墨筆（縱112.5厘米，橫45.8厘米），原為鄧拓所藏，鄧氏身前將所藏悉數捐獻給國家，現藏于中國美術館，此幅與前幅之構圖相似，惟細部形態略有變化。

《九龍圖》卷，紙本，淡設色（縱46.3厘米，橫1096.4厘米），現藏于美國波士頓美術館。此圖原清內府舊藏，雖鑒定家疑為元人摹本，但究其筆墨變化、形象特征，不失陳容作品的風韻。圖上描寫動態各異的九龍活躍于大自然中的山石、云霧和急流之間。有的搏擊于狂風巨浪，有的翻騰于天際云濤。令人遐想的是老龍與幼龍追逐嬉戲的情節，以人格化作細節描寫，表現了“天倫之樂”，作者極富想象力。陳容畫龍，默坐潛思，胸有成竹后巾涂手抹，各種手法并用，追求虛實相生的藝術效果。《九龍圖》卷，從構思、布局、筆墨等方面論，均有獨到之處，乃為陳容巨構之作。陳容作品歷史上著錄共有55種，而以此圖最為著名，堪稱代表作之一。

人物簡介

鄭思肖1241-1318，字憶翁，連江人。生于宋淳祐元年。父鄭起，為人剛介耿直，并不熱心功名利祿，家中藏書甚多。

鄭思肖（1241-1318），字憶翁，連江人。生于宋淳祐元年。父鄭起，為人剛介耿直，并不熱心功名利祿，家中藏書甚多，曾諄諄教誨思肖：“有行（品行）無文（文采），不失為君子；有文而無行，終歸為小人。”思肖以太學生應博學鴻詞科，授和靖書院山長。元兵南下，隱居吳下（今蘇州），坐臥必向南，以示不忘宋室，故號“所南”。宋亡后又名思肖，宋代皇室姓趙，肖是“趟”的聲符，“思肖”意即“思趙”。當地邑宰素聞其精墨蘭，施計索取之，而鄭怒曰：“土為蕃人奪，忍著耶？”他清高孤傲，剛介自持，絕不向元統治者俯首稱臣。有題《寒菊》詩句：“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中！”（《蘇州府志》中“鄭思肖傳”）又曾云游四方，追訪先哲名賢古跡，深懷故土。在游歷途中，留下深沉的亡國之痛的詩句，如“不知今日月，但夢宋山川”“花柳有愁春正苦，江山無主月空圓”等（《連江縣志》卷二十三“鄭思肖傳”）。他兼工墨竹，常寫蒼煙半抹，斜月數竿之景，抒發其悲憤蒼涼心情，表現強烈的愛國民族意識。終不娶妻，卒年78。因鄭氏民族意識強烈，雖卒年在元仁宗延{=右五年（1318），但史學家以其志不忘宋，故諸畫史仍將他列入宋代。

鄭思肖傳世的《墨蘭圖》卷，紙本，墨筆（縱25.7厘米，橫42，.4厘米），現藏日本大阪市立美術館。作者以書法的筆意撇出蘭葉與花蕾，形態簡約而逼真，運筆剛勁挺拔，具有堅貞不屈的象征，流露作者滿腔悲憤的內心世界。此畫作于元大德十年（1306），其時宋亡已近三十年，作者永葆民族氣節。畫上自題詩句：“向來俯首問羲皇，汝是何人到此鄉？未有畫前開鼻孔，滿天浮動古馨香。”他將蘭花擬人化，借蘭花的自述，表其心跡。又鈐白文印：“求則不得，不求或與；老眼空闊，清風今古。”寓意深長。

自古，蘭草被文人喻為高節君子。鄭思肖的墨蘭寓意更深，其沉郁蕭疏之筆墨，表達了不屈不饒的愛國深情。故此，每當民族矛盾激化時，如明清交替時期或抗日戰爭時期，鄭思肖悲憤郁幽之詩畫，都曾被許多愛國志士用以抒發自己的情懷。鄭思肖作畫之外，著作《一百二十圖詩集》、《心史》等。