文質相含 神韻具妙

中國畫是表現(xiàn)一種自我的文化心理意識、制造美感的手段。古今中外任何民族、任何時代所創(chuàng)作的作品不可能脫離當時人們的審美需求。從士大夫的隱居山林、桃花源式的理想王國，借花鳥、山水抒發(fā)自我的情緒，都表現(xiàn)出強烈自我的本性、學養(yǎng)的積累和精神的理想，這種東方的文化特性，是它最具魅力、最經(jīng)典的文化傳統(tǒng)。金惠華教授在繪畫藝術實踐與教學理念上主張：一邊將敏感的藝術觸角伸向晉唐宋元“隔代傳承”，強化傳統(tǒng)民族繪畫本質內涵；一邊向藝術生活中“橫向移植”地整合工藝美術與民間美術的樣式美感，積極精進地在生活中發(fā)現(xiàn)美，挖掘美，表達美。她的繪畫為中國傳統(tǒng)人物畫在體格轉型的探索中保持藝術創(chuàng)作的主體精神起到了啟示作用。

當代著名人物畫家金惠華曾以“曹衣出水、吳代當風”式的人物畫風格在齊魯大地聲譽鵲起。其實金教授是當下中國畫壇的多面手，花鳥草蟲、山石茅屋、仕女孩童無所不能，潑墨勾線、工筆寫意無所不精。尤其是她兼工帶寫的人物畫極有品味，尤以古典仕女、孩童最為出色，也最能顯示她的繪畫風格。她畫仕女講求書寫性用筆，書寫性的線條是她作品的靈魂，是她作品的生命。她用線性筆峰走勢沉著爽利，筆力勁健很有內功，而且她還很善于長線造勢，短線相呼應，氣韻貫通而富有節(jié)奏與韻律。在運動中按結構深化出線條的輕重緩急、濃淡干濕，覺出筆墨合一的變化，使線的質感具有多樣性與豐富性。尤其是她擅長以極具裝飾意味的雙勾線型營造畫面，形成氣勢與氛圍。剛柔相濟、綿里藏針、靜中有動、開合有度、疏密有致、虛實相生，使作品在線的豐富變化中形成一種視覺上的張力，自成畫體、獨標一格。

顯然金惠華是很有創(chuàng)造精神的，她總是在追求自己藝術語言的獨特性，始終以蓬勃向上的態(tài)度和“美”的方式來描述自已的理想，她的作品滿腔熱情地謳歌自然與生命。用筆墨去體現(xiàn)詩情畫意、情出神韻的詩化世界。同時也透出其扎實的傳統(tǒng)筆墨和書法藝術的功底。在傳統(tǒng)文化的傳承之中，金惠華極力尋找向現(xiàn)代藝術形態(tài)轉化的契機，并對民族服飾以色彩的裝飾效果和對畫面肌理的渲染，抒發(fā)自己對歷史人文的感懷，傳遞濃郁的東方古典氣息與時代精神。

畫家金惠華的人物作為其表達精神內涵的符號象征，如詩一般的情懷，寄寓著她的寧靜、高潔，寄寓著她的意念與理想。金惠華繪人物，設色能做到艷而不俗、甜而不膩，這是因為金惠華的欣賞趣味不俗和筆力功夫不淺所致。她要在畫中創(chuàng)造出屬于她自己的風格樣式、藝術語言，這使得她的人物畫在精神、文化、內涵上走向一個更高的境界。如我們從她作《紫牡丹——天上真妃玉鏡臺》的畫面中欣賞到，作者以淡彩渲染出牡丹花叢，身在其中如沐春風的婧妃左手優(yōu)雅地托舉一朵絢爛的紫牡丹，回眸一笑時的表情如盛開的花朵異質同構，如花似玉，人在花中，花如其人，可謂天姿國色、傾城傾國，讓人領略到“洗妝正要春風句，寄謝詩人莫漫來”的婉約與含蓄、柔情與浪漫。其筆意秀逸瀟灑，線條流暢圓潤，設色嬌雅，面部刻畫暈染細致有加，構圖簡潔，意境優(yōu)美，生動傳神地描繪出人物如紫牡丹“已從香國偏熏染，更惜花神巧剪裁”般的風情萬種。我們在金女士的充滿人性愛的作品中，體會到藝術家絕不單純地再現(xiàn)一個物象形態(tài)，更重要的是在暗喻一種人的精神狀態(tài)，象征人的一種心境，給人以審美期待的視覺滿足感。

在當今繪畫藝術生態(tài)多樣化發(fā)展的情境下，畫家金惠華營造了一種特殊的視覺語言，這種視覺語言是其他別的語言無法替代的。對有些媒體言及繪畫的形式與內容、好與壞的問題時，金教授表示了“仁者見仁，智者見智”的觀點，她說：“好的作品常常給人一種精神上的啟示和視覺上的享受，我的作品更注重后者?！彼漠嬅嬷型赋鲚p松明快的藝術形式，在強烈的對比中尋求統(tǒng)一，其畫作：有雍容之大氣，無市井之底俗；有飄然之雅氣，無泛泛之濁流；有自然之靈動，無生搬之刻板；有別開生面之妙著，無千篇一律之流弊；有寧靜祥和之喜悅，無喧囂紛雜之困擾。她的作品是生活中一個美麗的點綴。我們衷心期待金惠華的畫作能帶給我們更多的驚喜與感動！