摘要:當今科學技術高度發達,教師在課堂教學中也享用這一人類文明成果。本文正是主要介紹了美術課堂范畫教學時教師使用多媒體進行教學的情況,并從社會學、心理學的角度在理論和實踐上闡述了這個傳統教育與現代科技相結合的教學手段所產生的教學效果。
關鍵詞:美術課;多媒體范畫教學;教學效果;觀察學習
中圖分類號:G712 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2013)30-0071-03
美術教育是人類重要的文化教育活動。學校開展美術教學,其目的就是以教育為手段,向學生傳授一定的美術知識和培養必要的美術技能。古往今來,向人們普及美術知識和培養美術技能的方法多種多樣,而在當今信息技術高度發達的時代,在課堂教學中充分利用多媒體范畫教學,能起到事半功倍的效果。為什么多媒體范畫教學,能起到事半功倍的效果呢?這里面包含著理論和實踐上的依據。
一、理論依據
俗語說,做什么事我們都不能不靠“譜”。這句話尤其適用于美術教學,因為在美術創作過程中,創作者們普遍都要遵循“畫從譜出”的規律。從古到今,一代又一代的著名畫家們無不走過“進譜出譜”的艱難歷程。美術教學中的“譜”指的是什么呢?指的就是范畫。著名心理學家、社會學家班杜拉提出的觀察學習理論,就特別強調“范兒”在學習中的作用。他認為,觀察學習主要是一個信息加工過程,其中觀察者將有示范原形的信息轉換成符號表征,作為觀察者日后表現這種行為的內部指導。同時,他還認為,現代信息技術,特別是電子傳播媒介的發展,無論在速度上還是廣度上都大大擴展了觀察學習的社會模式而成為觀察學習的便捷途徑。鑒于此,在美術教學中,我們培養學生具備審美能力和掌握一定的美術技能、技巧,就不能忽視“畫譜”在教學中的作用,不能忽視多媒體在范畫教學中的作用,恰恰相反,我們應該在“畫譜”教學中吸收精華,并通過多媒體將之生動、形象、立體地展現出來,為接下來學生的美術創作提供先導。
二、實踐依據
在我國,美育的重要性長期以來得不到人們的足夠重視,故學生繪畫水平普遍不高。在美術課上,喚起學生繪畫意識、吸引學生注意力和引起其表現欲望的道路往往十分漫長。所幸辦法是有的。實踐證明,多媒體范畫教學以其顯而易見的效果而成了喚起學生美術創作意識的第一步。毋庸置疑,多媒體具有聲、文、圖、像的綜合性功能,能提供直觀生動的視覺畫面,產生傳統教學不能達到的效果。現根椐課堂教學的探索實踐,總結出四個環節的多媒體范畫教學效果。
(一)欣賞范畫環節
欣賞課在美術教學中占著極其重要的位置。在我們現用的美術教材中,第一單元就是欣賞評析課,它涉及的內容十分廣泛,有繪畫、工藝、建筑等。欣賞范畫的時候,需要欣賞者用欣賞的心情來領會、贊美和評價藝術作品。通過讓學生對不同類型的范畫作品觀賞評述,能培養學生的審美情趣,提高學生對作品的欣賞能力。
可惜的是,單憑教材,要達成課堂教學中教師所想要的目標是不可能的。這是為什么呢?教材中展示給學生欣賞的范畫作品,因版面有限,都將比例縮得很小,有些畫面甚至較為模糊,可惜一幅幅世界名畫,無法讓人看清,哪里還有什么美感可言。在這種情況下,學生對它常常只是粗略看看,根本吸引不了學生的欣賞興趣。在這樣的情況下,課堂上教師就算把課本高高舉起,賣力地講述或比劃,都很難吸引學生注意的目光。如果老師在課前就把欣賞習作繪成范畫,在課堂上懸掛出來,學生會對懸掛的范圖引起注意且會認真聽老師評述并參與討論,課堂學習氣氛和諧、融洽。再進一步,如果教師在課堂上利用多媒體把欣賞的范畫放大,作品的整體和局部、光與影、色彩等都會非常清楚地展示出來,學生不但集中了注意力,而且會較快地心領意會,放大的范畫也讓學生有強烈而且直接的視覺感受,容易產生較強的感受與共鳴。課堂氣氛活潑,效果也會截然不同,也免去老師許多不必要的嘮叨,最重要的,是能夠把范畫原汁原味地呈現在欣賞者的面前。
(二)啟發想象環節
在欣賞范畫的基礎上,讓學生創作出屬于自己的作品,是美術課教學的歸宿。創造需要想像,想像是創造力的基礎,沒有想像就沒有創新。有人以為,“范畫”是用來開拓學生思維、引導學生發揮創造才智的手段,學生從小學到高中的學習,也是由簡單到繁、由易到難逐步“規范”的學習過程。以此推測,學生美術創造力、想象力也會跟其知識、技法的掌握同步增長。然而,現實與此恰恰相反。隨著年齡的增長,學生反而越來越不喜歡美術課,課堂上一聽到創作就一片茫然,無法下筆,小學時期涂鴉時的那種毫無顧忌的“膽量”喪失殆盡。個中原委很難用別的理由來解釋,或許它應歸結于我們的課堂教學,是我們在教學中沒有調度好“導”與“創”的關系所致。譬如繪畫課吧,不管畫什么,教師總是要求學生按課本已有的范畫一臨到底,并要求像模像樣,畫什么像什么,這就必然完全束縛了學生的手腳。而上創作課呢,卻又大膽到了極點地放手,老師三言兩語,過后就袖手旁觀,結果導致學生無論是在構思還是技法上,始終按小學的軌跡而行,沒有新的突破。
如果教師上課使用多媒體范畫教學,情況就大不相同了。范畫示范完畢,進入到學生創作環節,不要求學生作品與示范作品一模一樣,如學生作品有創新的地方,應及時表揚、鼓勵,并且利用多媒體展示他們的作品。上創作畫(包括記憶、命題畫、想象畫),教師在教學中充分識別“導”的重要性,利用多媒體的圖、像、聲、文來啟發學生進行想象。在尊重學生個性的同時,按不同年級能夠接受的水平,組織幾幅范畫或用各種不同構思創作出來的學生畫(常用前屆優秀作業)在多媒體中展示給學生,啟示學生,作為他們在暗中摸索的指路燈,讓他們由此及彼,觸類旁通。往往在這個時候,學生就會有新于范畫的構思躍然紙上而出現意想不到的奇妙效果。與此同時,由于范畫中使用的技法都是已學過的內容,再用范畫啟示學生“學用結合”,引導學生展開想象的翅膀,就能達到形象思維的目的,并且有利于創新思維的培養,很大程度地培養了學生積累技法,并經常靈活應用于自己筆端的習慣。
綜觀許多從事美術教育的優秀教師,他們的課堂教學之得以成功和精彩,還不都是廣泛使用了范畫!而在全面推行課程改革的今天,在課堂上充分使用多媒體,做到傳統教育與現代科技相結合,教學效果更為明顯。他們設計的教學過程、安排的教學環節、采用的教學手段,都沒有拋棄使用多媒體范畫教學為主線而展開多形式的課堂活動,他們在極有限的課堂時空里或讓幾類范畫“一齊上陣”,或選其中部分“穿插突破”,課堂氣氛生動活躍,朝氣勃勃,學生學習興趣始終濃厚。由于范畫大多數準備于上課之前,所以就形成了課堂結構異常緊密的教學效果,這就使得原先用長時間也說不清楚的內容,學生在幾分鐘或十幾分鐘內輕松地“過目不忘”,從而留下了比較充裕的時間供學生動手繪畫。由此可見,多媒體范畫與范作教學(整休的、局部的)是構成課堂美術教育形式的不二之選。
(三)繪畫環節
綜上所述,無論繪畫什么作品都要有示范,可以說,沒有示范就沒有美術教學。可教材上的示范步驟圖例因限于版面,都只能安排在狹小的空間里面,有些甚至還將這個內容省掉。例如,現在美術課本《明暗造型》在教材第十四、十六冊里,這一課中印有的“作畫步驟”范圖除了極其少外,且都畫得簡單,畫面過渡也快。雖然說在講繪畫步驟時不用講太多,不用講得很細致,但也少不了老師認真的指導。學生不可能從縮小而又簡單的步驟圖例中理解清楚。教師堂上如對它忽略,學生做作業就會胡涂亂畫。同時,指導光靠一支粉筆在課堂上“慢條斯理”地教時間也不允許。例如:畫組合形體,按傳統的教程,課堂上老師根據教材圖例,把預先畫好的步驟順序展示在學生面前,講課時按次序張掛,并且邊掛邊講,或者直接在黑板上當著學生面按順序當堂示范,讓學生一步一步看得清楚明白。如果我們再利用多媒體輔助,組合形體的構圖、物體結構、明暗等從不同的角度讓學生觀察到,把形體從點、線、面到整體乃至光與影的變化都呈現出來。在色彩課上,色彩的光源色、固有色在多媒體里更能直觀地展示給學生,讓學生直觀形象地觀察到它們之間的關系。這樣,既增強了學生學習的好奇心,集中了注意力,同時還刺激他們的繪畫欲望,這兩種既直觀又簡練的方法相結合不啻為學生繪畫環節中的最理想的教學方法。
(四)作品對比環節
我們認為,凡事有比較才有鑒別,所以比較是美術課常用的教學方法。同一要求的繪畫作業,經學生創作之后作品有優有劣,教師在堂上對學生作業必然要作點評。傳統的美術課堂上,教師避免不了強調應該像誰這樣畫、不能像誰那樣畫等等,事實上,就算把學生的作品張貼出來,或高高舉起,評述好和差的區別,但好和差之間始終趨于含糊或朦朧的狀態。但是,如果我們把范畫作品利用多媒體展示給學生觀看,情形就不一樣了。比如教學實踐中素描的明暗對比、色彩的濃淡調和效果、景物的大小疏密等,都能在多媒體的投影下進行并列對照,學生能在對比中很快領悟作品的明暗、色調的優劣,并在以后的學習中對如何處理好明暗關系、色彩技能心中有譜。多媒體輔助教學也常用于教材的教育過程中黑白的節奏、構圖的位置或多幅相比較,汰劣擇優,把最好的留下。所以范畫對比中使用多媒體,可以清楚地告訴學生一些容易走的路和避免一些常犯的錯誤,使學生在教師淳淳教導和作品對比展示中“防患于未然”。另一方面,在比較中也使學生對“優”、“劣”有一個比較明確的認識,促使學生從“知其然”的感性認識進入到“知其所以然”的理性認識。
隨著科學技術的迅猛發展,美術課采用多媒體進行范畫教學已成為新的趨勢,未來,多媒體教學下的名家名畫、學生范作將越來越發放出耀眼的光芒。