對如何提高高校音樂專業視唱練耳教學質量的思考

郭愛萍

【摘要】如今，視唱練耳已經成為大學音樂類專業的一門重要必修課，對于學生在音樂領域的成長和進步起著至關重要的作用。然而，很多高校的視唱練耳教學質量及效果并不理想，本文針對一些高校的視唱練耳教學存在的問題進行了淺析，就如何調動學生的興趣和積極性，提高高校視唱練耳教學質量，談點自己的體會和思考。

【關鍵詞】視唱練耳基礎訓練轉變認識優化課堂

第十三屆青歌賽合唱組比賽中的綜合素質測評，四聲部視唱測試成為整個合唱比賽的一大亮點，這從側面體現了我國音樂教育理念的更新和藝術工作者的獨具匠心，同時也是對參賽者音準、節奏、音樂表現力及聲部間合作等方面的一次大檢閱。在比賽中，一些參賽隊的表現確實可圈可點，但也有一些參賽隊表現出隊員現場識譜速度較慢，音準、節奏掌握不準、對音樂的表達不完整、不到位以至影響整個視唱的完整表現。這些問題不由得引起了筆者對高校音樂專業視唱練耳教學的思考。

眾所周知，視唱練耳是大學音樂類專業教學中不可或缺的重要技能型課程。作為旨在培養大學生基本音樂素質的學科，視唱練耳教學狀況之優劣將在極大的程度上決定大學生群體音樂素質的提升與發展。但是，如今大量高校的視唱練耳教學成效不甚顯著。究其原因，主要有以下幾點：

一、視唱練耳的基礎知識薄弱

相當一部分青年學子在進入高校就讀以前未曾受過規范化的基礎音樂啟蒙教學，以至于缺少必備的音樂基礎知識及技能，只了解簡單的簡譜或線譜知識，加上在專業入學考試中視唱練耳所占的分值比例不大，只需技能成績合格，就能順利進入到高校音樂類專業就讀，這樣一來，就在無形之中導致大學生們忽視了視唱練耳。在大學時對此課程認為“60分萬歲”，根本沒有對視唱練耳的學習有更高的要求，上課好像僅僅是為考勤而來，缺乏應有的主動性，積極性。因此，決定了這些學生在視唱和聽覺方面能力薄弱，音樂知識匱乏。在我所生活工作的西部回族聚居區此現象尤為突出。由于受當地文化背景的影響較深，在人們的潛意識里對教育的重視程度不夠，對音樂教育更是無從談起。他們所受到的基礎音樂教育，以及自小到大的生活環境與民族文化背景，決定了這些學生在音樂的視唱和聽覺方面能力薄弱，音樂知識欠缺。

二、師資力量緊缺，視唱練耳教學陳式化

其一，由于連年擴招，各大高校的視唱練耳專業教師不管是從專業對口上，還是從學歷層次上、研究能力上等諸多方面和這門課程的教學要求之間還有一定的距離，再加上學生多、教學設備不完善，導致視唱練耳課每個班級上課人數過多，再加上許多大學生的音樂專業素養顯得參差不齊，其音準和節奏難以得到切實保證，從而造成了無法做到因材施教。

其二，長期以來，高校視唱練耳教學囿于機械、單一的課堂教學形式，訓練手段模式化，課程的單調性使部分學生持漠然、消沉的態度對待視唱練耳課，甚至有些學生開始排斥這門課程。教師教得難，學生學得吃力，使得學生學習思維僵化，對視唱練耳課提不起興趣……

以上現狀嚴重影響了視唱練耳的教學質量。那么，應該如何調動學生的興趣和積極性，提高高校視唱練耳教學質量？

一、建立健全較強的專業師資隊伍，適應新時代的教學要求

加強視唱練耳教學，關鍵是建立一支專業對口、學歷層次相對比較高，專業技術能力比較強，能夠勤勤懇懇工作在高校教育教學一線的教師人才隊伍。此外，采取“走出去，請進來”方式，選派部分教師外出學習，提高學歷層次；同時，邀請知名專家學者來學院進行講學、指導，補充視唱練耳教學中的“新鮮血液”，這樣一來就能讓各位音樂教師注重于持續不斷地學習各類新知識與新技能，從而不斷改進自身教學的理念與方法，以求適應于當前新課程教學改革之所需。

二、加強基礎訓練，提高視唱練耳能力

視唱練耳是一門實踐性、理論性都很強的課程，學習者必須經過嚴格和規范的學習、訓練才能逐步掌握，可見，扎實的專業基礎對一個學習者來說非常重要。其中音準、節奏的掌握又是基礎的基礎。有鑒于此，在視唱練耳教學之中，要加強對大學生基本技能之訓練，特別是要針對大一新生開展比如模唱、構唱、旋律以及聽辨等，運用樂理方面的知識來指導音樂類專業大學生，從而促進其基礎能力之提升。在教師力量允許的情況下，還可對不同層次、不同程度的學生分層管理分流培養。比如，在一部分大學生通過考試實現達標以后，可以同意其所提出的免修視唱練耳課程的申請；對于視唱練耳已經有相當基礎，又具有強烈學習積極性的學生，則可采用選修形式；對于極少數視聽與視唱能力都相當強，而且有意在更高層次上進行深造的大學生，則可采用主修形式，這樣就能在最大限度上挖掘每一個學生的潛力，使他們的優勢得以更好地發揮。

三、轉變學生對視唱練耳課的認識，全面提高其視唱練耳水平

首先，我們應該明確，視唱練耳是一門綜合系統的課程，不僅包括音準、節奏、節拍等基本要素，還有一項不可或缺的因素，那就是音樂表現，即對作品的處理方法。視唱不僅要運用視覺來視譜，而且更為重要的是應當通過內心的聽覺，把樂譜內容進行實際表達，但是在視唱練耳實踐之中，大量學生在練習過程中往往會十分注重于音準、節奏和節拍等各種要素，但是卻忽視了對于音樂情感所進行的外在表現。往往只是一味的反復模仿。在青歌賽視唱練耳環節中，一些參賽隊正是缺乏對作品中音樂的理解與情感的表達，以至于最后在作品思想的表現方面把握的不夠準確或不到位。所以，在視唱練耳教學過程中，音樂教師必須要切實發掘出大學生群體的學習積極性，從而加快視唱練耳和樂理等知識的結合，以此來引導學生積極地理解音樂中的各種要素，提高內心聽覺能力，不僅能夠對音樂要素進行深入理解，而且還能積累相當多的音樂類詞匯，把音樂之中的旋律、節拍和表情術語等在視唱練耳當中加以體現，真正把握音樂的內涵，激發學生學習視唱練耳的興趣。

四、優化視唱練耳課堂，使教學多樣化

高等院校視唱練耳教學并非是孤立存在著的，而是和各相關學科的內容彼此滲透和融會貫通的，并且運用必要的實際訓練來促進其學習。比如，在指導大學生學習多聲部視唱之時，可選用合唱曲當中的一部分片段來開展練習，極大地激發學生想去視唱的熱情，并通過積極參與到合唱訓練中，使學生的音準、節奏感、力度和音樂表現力等都能得到一定提高。從多元化的角度去感知音樂。對視唱練耳曲目有選擇性地增加：既可以選擇古典主義、浪漫主義各個時期風格的音樂作品，也可以選擇現代風格的音樂作品如搖滾樂、鄉村音樂、爵士樂等等，讓學生從多元的角度去感知音樂。避免教學內容的單一化，讓學生在感性的音音里產生學習興趣。例如，將奧爾夫節奏訓練法引用到視唱練耳教學中，能夠培養大學生群體穩定而且極富表現力之節奏感。以上手段的使用，能夠讓高等院校音樂類專業的視唱課擺脫固有的枯燥講解方式，從而使大學生們在音樂聲與全身協調運動當中不斷提升自身的音樂聽辯力。

五、定期開展豐富多彩的視唱練耳教學活動

在高等院校音樂類專業學生中開展“視唱練耳教學匯報表演”（或是視唱練耳主修音樂會），便是一個很好的渠道，它能夠很好地提升音樂類專業大學生群體的學習積極性以及主動性，從而提升大學生們視唱練耳之能力。這一教學匯報表演之目的在于切實調動起大學生們學習視唱練耳的興趣，并且鼓勵大學生們在課后開展更為嚴格的視唱練耳學習，并在持續訓練之中讓其能力有所提升。由于當前的大學生們一般多聲部視唱能力相當較差，尤其是對和聲的感受力相對來說比較差，節奏的穩定性和聲部的協調性不夠強，這些就成為了開展視唱練耳和發展大學生音樂素質的一個重要障礙，那么，“視唱練耳教學匯報表演”正好是解決以上問題的理想方式。匯報表演必須經過認真地準備，主要有總體策劃、選擇曲目、安排節目以及演出等。音樂教師可以和學生更好地選擇合適的曲目，從而讓大學生們更好地展現出自身能力。我們常說“能力來自于反復”。相信經過一個長期、反復的練習過程，不僅激發學生們的學習主動性和積極性，對學生視唱練耳水平的提高也是一個很好的促進和推動。視唱教學的主要目的是培養學生讀譜即唱的能力，同時視唱能力與聽覺能力又有著非常密切的關系，具有良好的聽覺，可以促進視唱能力，而通過視唱訓練，又能促進練耳的發展。兩種訓練應同步進行。歷屆青歌賽評委之一的趙易山教授曾說過“視唱練耳的確是提高國民音樂素質的重要課程”。音樂素養考級中，就把視唱練耳作為主要的考試內容，足以說明視唱練耳在社會音樂教育中具有舉足輕重的地位。

總的來說，作為高等院校音樂類專業學習的必備手段以及專業技術類課程，視唱練耳課程正在愈來愈為社會所重視，提高學生視唱練耳水平，是我們從事高校音樂專業視唱練耳教學的教師長期探究、堅持不懈的追求目標。