淺談如何提高高校聲樂教學效果

張 瑫 于 艷 （朝陽師范高等專科學校學前教育系 遼寧朝陽 122000）

聲樂教學是培養和訓練學生技能技巧、培養學生對音樂的感受、培養學生藝術表現力和創造能力的教學活動。教師的教學方法是否科學、是否合理對教學效果有著直接的影響。下面筆者結合自己的教學經驗，就如何提高高校聲樂教學效果談幾點看法。

一、明確教學內容和訓練要求，幫助學生建立正確的歌唱方法

教學要以歌唱的呼吸、發聲、共鳴等的訓練為主要內容，通過較規范和系統的訓練幫助學生逐步建立起正確的歌唱方法。下面筆者就以呼吸、發聲、共鳴訓練為例談幾點看法。

1.歌唱的呼吸訓練，包括各呼吸器官肌肉的鍛煉和建立歌唱呼吸的正確方法。所謂“歌唱的呼吸就是呼的肌肉和吸的肌肉的對抗平衡”，一首歌曲的高、低、強、弱、抑、揚、頓、挫的變化，全靠呼氣和吸氣肌肉在堅強而靈活的運動中達到平衡才得以完成。所以，鍛煉各呼吸器官肌肉的彈力、控制力和對氣息的支持能力至關重要，應是每課的必須內容，也是需終生修煉的基本功。歌唱發聲的呼吸方法有多種，其中胸腹式聯合呼吸方法，被認為是一種最完善、最科學的呼吸方法。用這種方法呼吸，吸氣可“沉于底”，聲“灌于頂”；呼氣有節制且均勻有力，發出的聲音落在控制的氣息上，聲音響亮悅耳、強弱有致、收放自如。

2.歌唱的發聲訓練，包括起音、打開喉嚨、口形變化、穩定喉頭、混合聲等內容。歌唱的發聲是由呼吸器官、發聲器官、共鳴器官有機協調配合完成的，要求呼吸力量的大小、聲帶張力的強度與共鳴腔體這三者之間保持一定的動態平衡。在這種狀態下發出的聲音是有氣息支持的，有充分共鳴、高位置的，上下統一的聲音。這種聲音就是發聲訓練要求得到的聲音。它能強能弱、圓潤達遠，音色柔美持久，具有很強的穿透性。

3.歌唱的共鳴訓練，主要包括混合共鳴、可調節共鳴腔、聲音位置等訓練內容。混合共鳴訓練就是歌唱要使頭腔、口腔、胸腔各共鳴腔體連成一個整體，并根據高、中、低三個聲區的不同比例，主次有所側重，使之有機協調配合，混合運用。要求發出的聲音同時分布于三個主要共鳴器官，使聲音在三個聲區內部都能做到明亮華麗、豐滿結實，既有金屬光澤，又具很強的穿透力，并在聲區轉換時無明顯痕跡。可調節共鳴腔(口腔、喉咽腔)是調節共鳴的主要腔體。通過訓練要使之隨歌唱中語言、音高、音量和情緒的變化能夠敏捷作出各種不同的調節，使聲音能靈活地反射到各共鳴腔體，發揮其共鳴腔體間的橋梁和樞紐作用。聲音位置是人在歌唱時的一種感覺，而聲音位置是可以通過感覺來調節的。聲音位置訓練就是體會聲音的位置，學會用感覺來調節聲音的各種位置，逐步做到歌唱時無論聲區、字音、音高如何變化，都能保持同一高度的感覺。

二、轉變傳統教學形式，充分提高學生學習的積極性、主動性和創造性

在聲樂課的教學上，應該多運用啟發式的教學，不能“一言堂”，不能采用滿堂灌的辦法。要善于組織教學，采取多種形式的教學手段。要求教師點面結合，力爭重點突出而又面面俱到。多讓學生參加討論，讓學生自己說，自己懂得分析聲音，使學生有學習的自主性。要讓學生學會思考，由教師主導型變成學生主導型，老師只是起到引導的作用，充分提高學生學習的積極性、主動性和創造性，多方面培養學生的口頭表達能力和分析問題的能力。

三、加強演唱示范，幫助學生逐漸形成良好而獨立的聲音概念

教師的示范是教學理論和方法的直接解釋。在聲樂教學中，通過教師的演唱示范能使學生對音色、聲音位置、共鳴、氣息的支持、音樂藝術表現等有更明確、直觀、完整的感知。因此，我們要重視演唱示范，第一，教師要明確自己所要做的是哪方面的示范，是情感方面的、音型方面的還是歌唱方法方面的等。第二，教師要先依據自己的要求做一遍正確的示范，輔助以解釋和引導，使學生清晰地了解老師的意圖，然后讓學生按照提出的要求做。如果學生沒有做正確，教師應馬上給學生講解他沒有做到的原因，并用學生錯誤的方法做一遍示范，接著再給學生做一遍正確的示范讓學生進行比較，并辨別聲音的歌唱聽覺現象，從而幫助學生逐漸形成良好而獨立的聲音概念。

四、大課、小組課、個別課結合，提高聲樂教學效果

為了提高聲樂教學效果，在聲樂訓練上，教師就要采用多種上課形式，一是大課，二是小組課，三是個別課。首先是上大課，主要講述聲樂理論，讓學生認識、了解各種有關聲樂的理論知識；其次是小組課，聲樂小組課是將學生按男女分開為五人一組，或者七人一組，按組上聲樂小組課。通過一起訓練，然后再進行逐個匯課，在匯課的時候再進行個別指導，這時其他學生在聽別人唱的時候，可從中受到啟發，共同受益；再次是個別課的訓練，對每位學生進行發聲技巧訓練，針對學生出現的問題，可以更清晰、系統、有針對性地進行解決。總之，通過這三種形式的訓練，學生的演唱能力會提高得很快。

五、優化評價，促進學生全面發展

1.面向全體學生，關注過程性評價。評價應面向全體學生，重過程、輕結果，既重視學生的現在，也要考慮學生的過去，更要著眼于學生的未來。根據學生的個體差異，制定不同的教學目標，有計劃、有目的地發揮優秀學生的特長；抓住學困生一點一滴的進步，及時給予鼓勵，使他們對聲樂學習產生信心。

2.評價內容多元化。在“立足過程，促進發展”的評價基礎上，教師要對學生進行全面的綜合評價，防止以點代面、以偏概全，關注學生多方面潛能的發展。對學前專業的學生評價應突出師范性，對學生學習努力程度、感受音樂的能力、鑒賞能力、合作能力、音樂創造能力等多方面進行考查評價，從而構建多元化的學生學習評價體系，培養具有實踐能力的創新人才。

總之，提高高校聲樂教學效果是一項長期且艱巨的任務。我們只有鍥而不舍，堅定信心，在教學中不斷地發現新問題，解決新情況，接受新事物，才能有效提高教學效果，讓學生牢固掌握聲樂理論知識，全面提高聲樂技能和水平。

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