談傳統(tǒng)山水畫(huà)技法的基礎(chǔ)性教學(xué)

陳海紅 王至強(qiáng) （凱里學(xué)院藝術(shù)學(xué)院 貴州凱里 556011）

作為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)形式之一的山水畫(huà)是高校美術(shù)學(xué)科美術(shù)學(xué)專業(yè)的必修課程，承擔(dān)著向?qū)W生傳播傳統(tǒng)藝術(shù)的審美觀，通過(guò)對(duì)山水畫(huà)傳統(tǒng)技法的繼承學(xué)習(xí)進(jìn)而培育學(xué)生獨(dú)立創(chuàng)作能力的任務(wù)。從古至今，在歷代畫(huà)家勤奮努力的實(shí)踐創(chuàng)新下，傳統(tǒng)山水畫(huà)技法也已經(jīng)形成巨大的規(guī)模，各家各派異軍獨(dú)起，面貌不同，風(fēng)格獨(dú)立。由此決定了各大學(xué)院校有關(guān)山水畫(huà)的教學(xué)體系在具體實(shí)施中存在多元狀態(tài)，在具體的學(xué)習(xí)中，各高校老師對(duì)選擇諸家諸派作為自己的教學(xué)體系的內(nèi)容絕不雷同。藝術(shù)的多樣性也在山水畫(huà)多樣的教學(xué)中盡情體現(xiàn)。這對(duì)促進(jìn)我國(guó)國(guó)畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展無(wú)疑是有益的。盡管如此，對(duì)傳統(tǒng)筆墨的繼承卻是國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)的不二法門(mén)。傳統(tǒng)山水畫(huà)技法的基礎(chǔ)性教學(xué)歷來(lái)深受重視，“萬(wàn)丈高樓平地起”，再高的大樓都要從平地修建起，只有把基礎(chǔ)打牢了，以后的學(xué)習(xí)才能穩(wěn)步上升。下面筆者就這方面談?wù)勛约旱捏w會(huì)。

一、重視筆墨，加強(qiáng)訓(xùn)練

中國(guó)畫(huà)主要以筆墨來(lái)造型，中國(guó)畫(huà)的獨(dú)特魅力主要體現(xiàn)在中國(guó)畫(huà)的筆墨觀中。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中說(shuō)：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似，皆本于立意而歸乎用筆。”而中國(guó)畫(huà)的特定工具——毛筆，則決定了其用筆會(huì)不同于其他畫(huà)種，中鋒、側(cè)鋒、藏鋒、露鋒、逆鋒、順?shù)h等幾種方式為常用之法。“筆要中鋒為第一，惟中鋒乃可以學(xué)大家，若偏鋒且不能見(jiàn)重于當(dāng)代，況傳后乎？中鋒乃藏，藏鋒乃古，與書(shū)法無(wú)異。筆法古乃疏，乃厚，乃圓活，自無(wú)刻、結(jié)、板之病。”。中鋒是山水畫(huà)最常用的運(yùn)筆方式，常與藏鋒結(jié)合，畫(huà)出的線條結(jié)實(shí)沉著，蒼勁生辣，力透紙背，常用來(lái)勾勒山石、屋宇、舟、橋的輪廓；側(cè)鋒運(yùn)筆，線條筆觸粗壯而有變化，多用于山石的皴擦運(yùn)筆；露鋒則有挺秀勁健的特點(diǎn)，用于山石的勾勒，樹(shù)干的雙勾，竹葉、柳條等樹(shù)葉的勾畫(huà)。順?shù)h運(yùn)筆，線條輕快流暢，畫(huà)樹(shù)出枝，勾云畫(huà)水遂心應(yīng)手；逆鋒運(yùn)筆，筆鋒逆勢(shì)推進(jìn)，或畫(huà)石，或畫(huà)樹(shù)枝要隨勢(shì)而定。“筆為骨，墨為肉”，“古人墨法，妙于用水。”墨雖只有黑色，一旦和水相加，就有種種豐富的變化。古代就有墨分五彩之說(shuō)，即焦、濃、重、淡、清。但在實(shí)際應(yīng)用中，墨彩變化又何止五種。墨有新、舊、陳、變之性，黑、白、潤(rùn)、枯、濃、淡、干、濕之別，墨色的不同處理，會(huì)產(chǎn)生不同的變化形象。在用墨方面，古今人已給我們總結(jié)了很多經(jīng)驗(yàn)：濃墨法、淡墨法、焦墨法、宿墨法、破墨法、積墨法、潑墨法、沖墨法、漬墨法等。

山水畫(huà)教學(xué)中，用筆不同，就會(huì)有粗、細(xì)、直、曲、剛、柔、輕、重的線條變化；用墨不同，就會(huì)有焦、濃、重、淡、清的區(qū)別，或用中鋒或用側(cè)鋒，或露或藏，“筆斷意連”等技法都要根據(jù)表現(xiàn)對(duì)象的不同而進(jìn)行恰當(dāng)?shù)倪x擇，剛開(kāi)始可以一筆一劃，單獨(dú)練習(xí)用筆用墨，但最好還是要有整體意識(shí)，在畫(huà)整棵樹(shù)、整塊石；進(jìn)而一簇樹(shù)，一片林；一座山，數(shù)座峰；一道瀑流，一潭靜水；一幅小品，一幅條屏等完整的畫(huà)中去體會(huì)筆墨特點(diǎn)，通過(guò)反復(fù)的練習(xí)，才能逐步掌握技法，進(jìn)而融會(huì)貫通。

二、一家起步，諸家提升

傳統(tǒng)山水畫(huà)的教學(xué)離不開(kāi)臨摹，歷代山水畫(huà)大家為我們留下了很多精品，也總結(jié)了很多山水畫(huà)的技法的法則。臨摹是學(xué)習(xí)的捷徑，通過(guò)臨摹，我們就會(huì)站在巨人的肩膀上，把握規(guī)則，輕松學(xué)畫(huà)。但古代繪畫(huà)大師眾多，作為初學(xué)者，我們不可能一下子就能學(xué)到眾家技法，翻閱眾多畫(huà)家的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，我們不難發(fā)現(xiàn)，他們無(wú)不是從一位老師處受到啟蒙，進(jìn)而上追宋元明清的眾多名家，在扎實(shí)的傳統(tǒng)山水畫(huà)技法基礎(chǔ)上師法自然，領(lǐng)悟筆墨，自成一家的。所以山水畫(huà)教學(xué)應(yīng)該先選擇一家山水畫(huà)入手，否則今日李家山石，明日王家樹(shù)法，后日馬家云水，學(xué)者反而不知所措。

孔子教育學(xué)生時(shí)說(shuō)“取乎其上，得乎其中；取乎其中，得乎其下；取乎其下，則無(wú)所得矣”。也就是告訴我們，學(xué)習(xí)取上等的為準(zhǔn)則，也只能得到中等的。繪畫(huà)學(xué)習(xí)尤其如此。所以臨本的高低水平很重要，山水畫(huà)的發(fā)展，以宋元時(shí)期為高峰，但由于離我們的時(shí)代久遠(yuǎn)，學(xué)習(xí)起來(lái)較難。明清山水畫(huà)繁盛異常，派別眾多，名家輩出，法度完善，容易入手，清初四僧之畫(huà)屬于妙逸筆墨，初學(xué)不當(dāng)，容易產(chǎn)生草莽之氣，建議有了一定基礎(chǔ)再學(xué)；四王摹古功力精深，注重法度規(guī)則，可以作為臨摹的參考，近代畫(huà)家多借鑒西畫(huà)，創(chuàng)新成分居多，用于后期創(chuàng)作學(xué)習(xí)為宜。個(gè)人認(rèn)為，明末清初“金陵八大家”之首龔賢的積墨山水畫(huà)適宜初學(xué)者。龔賢既注重傳統(tǒng)筆墨，又注重師法造化。在學(xué)習(xí)五代董源、巨然、二米（米芾、米友仁父子）、吳鎮(zhèn)及沈周等古代大家的基礎(chǔ)上，發(fā)展了積墨畫(huà)法，無(wú)論是畫(huà)樹(shù)木或山石均在干筆作墨骨的基礎(chǔ)上皴擦渲染，層層積加，畫(huà)面濕潤(rùn)厚重。善用黑白對(duì)比，重視構(gòu)圖，“三遠(yuǎn)”原則靈活運(yùn)用，筆、墨、丘壑渾然一體，視野開(kāi)闊，江南濕意濃重的山水景色在其筆下淋漓盡致得到了體現(xiàn)。現(xiàn)代山水畫(huà)大家黃賓虹、李可染、賈又福都從他的筆墨中得到過(guò)啟迪。在學(xué)習(xí)時(shí)，學(xué)生通山石、樹(shù)葉的反復(fù)皴擦渲染，在層層積加中既鍛煉了用筆，又能夠積累用墨的經(jīng)驗(yàn)，了解構(gòu)圖的知識(shí)。后期再學(xué)習(xí)其他諸家畫(huà)法，只要區(qū)分皴、擦、點(diǎn)、染的不同風(fēng)格就能輕松掌握其相應(yīng)的技法。如學(xué)習(xí)明代沈周的山水，其風(fēng)格特點(diǎn)是主要皴法用披麻皴的的粗筆水墨；“南宋四家”之一的李唐則以“大斧劈”皴法塑造出了筆墨峭勁，氣勢(shì)雄峻的山水畫(huà)。學(xué)生在對(duì)諸家的學(xué)習(xí)中，會(huì)逐步完善自己的技法，提升自己的水平。

三、了解畫(huà)史，解讀畫(huà)論

“讀史可以明鑒”，通過(guò)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展歷史和藝術(shù)成就的梳理，我們才能清楚地了解山水畫(huà)的歷史淵源、發(fā)展流程，能夠掌握中國(guó)山水畫(huà)各個(gè)歷史時(shí)期的藝術(shù)流派及藝術(shù)特點(diǎn)。不論我們先學(xué)哪家，后學(xué)某人，都會(huì)清楚此人此派在繪畫(huà)歷史中的地位，優(yōu)點(diǎn)或局限，學(xué)習(xí)起來(lái)就會(huì)“胸有成竹”，取精去蕪，更好地傳承山水畫(huà)的藝術(shù)。歷代山水畫(huà)創(chuàng)作的繪畫(huà)理論都是前人終其一生學(xué)習(xí)前輩知識(shí)，吸取精華，明察謬誤，留下來(lái)的心血之作。多讀畫(huà)論，會(huì)讓我們多一份借鑒，少走些彎路。是學(xué)習(xí)山水畫(huà)的捷徑也。如王維《山水論》“凡畫(huà)山水，意在筆先。丈山尺樹(shù)，寸馬分人。遠(yuǎn)人無(wú)目，遠(yuǎn)樹(shù)無(wú)枝。遠(yuǎn)山無(wú)石，隱隱如眉；遠(yuǎn)水無(wú)波，高與云齊。此是訣也。”就是對(duì)處理山水畫(huà)中透視關(guān)系的一種總結(jié)，對(duì)初學(xué)者而言，是很切合實(shí)際的指導(dǎo)。

四、詩(shī)書(shū)畫(huà)印，全面修養(yǎng)

中國(guó)畫(huà)詩(shī)書(shū)畫(huà)印的結(jié)合不僅是一種外在的形式美。它更代表了千百年來(lái)中華民族智慧和創(chuàng)造的結(jié)晶。“它山之石，可以攻玉”（《詩(shī)經(jīng)·小雅·鶴鳴》），書(shū)法、篆刻、文學(xué)、詩(shī)詞、歷史、哲學(xué)，甚至戲曲、音樂(lè)等雖然在繪畫(huà)之外，卻都能給我們知識(shí)的啟迪，情操的熏陶，全面提升畫(huà)者的文化修養(yǎng)。歷來(lái)“書(shū)畫(huà)同源”“書(shū)法通于畫(huà)法”的理論告訴我們，學(xué)好了書(shū)法，對(duì)我們的畫(huà)畫(huà)會(huì)大有裨益。古有王維、蘇東坡、董其昌等，近有黃賓虹、吳昌碩、齊白石、潘天壽等人，他們無(wú)不是兼善詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印，其厚博修養(yǎng)及山水畫(huà)成就有目共睹。山水畫(huà)筆法多變，真、篆、行、草的用筆的種種技巧都可以加以借鑒吸收，所以學(xué)國(guó)畫(huà)不可不練書(shū)法，才能更容易掌握筆法墨技。更主要的是，國(guó)畫(huà)的題款離不開(kāi)書(shū)法，沒(méi)有平時(shí)的日積月累，書(shū)法一技絕無(wú)臨時(shí)抱佛腳之說(shuō)。印章是國(guó)畫(huà)不可分割的一部分。所以用印常識(shí)也要知曉。

[1]柴丈畫(huà)說(shuō)清 龔賢撰《中國(guó)古代畫(huà)論類編·山水》http://blog.artintern.net/article/198974

[2]彭萊編著. 古代畫(huà)論[M]. 上海：上海書(shū)店出版社，2009年，111頁(yè)；

[3]陳傳席.中國(guó)山水畫(huà)史[M].天津人民美術(shù)出版社，2001，

[4]楊富智.文化修養(yǎng)是中國(guó)畫(huà)的精神內(nèi)涵 原載《中國(guó)書(shū)畫(huà)報(bào)》2008年5月8日 第37期http://www.shufa.com/news/view.asp?classid=0&id=15186.