民間美術中的形與色

馬金鳳（伊春職業學院 黑龍江伊春 153000）

一、民間美術的獨特性

(一)民間美術很注重事物的思想性和真實性，我們能感受到民間美術中固有的色彩及情感的完美融合。色彩的傳統性與標新立異形成鮮明對比，民間藝人往往能夠用簡樸的顏色，或單調而強烈.或豐富而又淡雅的色彩表現出民眾最感興趣的事物和形象。

（二）原色色彩搭配從大量的民間美術作品中可以看出，民間匠師喜愛采用純度較高的色彩來表現自己的作品。如在木版年畫中，色彩愈鮮明愈好，多用鮮亮的顏色，如大紅、綠、黃、紫等單色和間色，充分發揮色彩并置的效果，從而造成晌亮、明艷.熱烈的藝術感染力和效果。將作品貼在墻上，四壁頓時亮堂起來，房間里洋溢著如火如荼，喜氣洋洋的氣氛。民間藝人還能巧妙地運用補色關系，把各種色彩有規律地組合在一起，黑白相間、紅綠相映，單純中顯豐富、對比中求和諧，具有鮮明的民族特色和強烈的裝飾效果。他們常用幾組強對比的色彩并列出現，各色塊都具有一定面貌，形成濃重的色彩對比，這些鮮艷飽和的小色塊分散組合在圖形中，由于視覺空間的作用會形成既絢麗多彩又統一平衡的藝術效果

（三）不模仿自然的色彩搭配，民間美術的色彩常常表現為飽滿、艷麗、清新，藝人在創作中多施以純度較高的原色，而不拘泥于物象原有的基本色調，其色彩搭配多采用強對比的手法，色彩風格既和諧統一，又艷麗濃郁。

二、形與色、意的完美結合

伊頓在《色彩藝術》一書中概述：“色彩自古以來就存在的概念，是原始的無色光線以及相對應的黑暗的產物。”中國的色彩文化從原始開始，經過幾千年的發展進程，隨著民族文化與哲學理念的完善，形成了具有鮮明民族特色及豐厚文化底蘊的賦色體系，這一體系在木版年畫、剪紙、玩具等民間美術中表現極為明顯，呈現出五彩斑斕的景象。飽含了民間的精神符號，內涵和寓意遠遠超過了一般的色彩審美功能，顯現出了中華民族鮮明的文化特征和獨特的審美情趣，為現代藝術設計的色彩應用提供了豐富的視覺語言。色彩的渲染源自于民間美術的“具象”、色彩將圖形、意義之間的聯系達到了外形與內涵的完美融合。

（一）觀念色彩使形、色、意完美統一，民間色彩觀深受傳統哲學思想和民間信仰的影響，表現出了強烈的民族情感和審美特征；民間美術是觀念藝術。色彩的運用更是觀念的表現。紅色源于中華先民對自然神——太陽的崇拜、對火的崇拜以及對人類自身生命象征——熱血的認識。作為中華民族群體的神祗崇拜色彩，在人們心目中，它能夠鎮邪禳災并帶來吉祥與安寧，是人們追求吉慶幸福的首選色彩，是中國的標志色彩：所以，紅色代表了最鮮明的民族觀念和視覺認知特征，紅色和圖形的完美結合所傳達出的意義遠大于顏色本身的含義和內容。

(二)裝飾色彩使形、色、意完美統一，民間有許多關于色彩的諺語，如“紅忌紫，紫怕黃，黃喜綠，綠愛紅”“紅靠黃，亮晃晃”等，這些實際就是民間色彩的搭配規則，也是民間藝術家對配色方法的經驗總結。民間美術的色彩在與形的搭配上追求美與圓滿，材質和工藝特點決定了色彩的單純、簡潔和強烈的裝飾性效果。民間還有“色要少，還要好，看你使得巧不巧”的口訣，表明民間美術需要簡潔的視覺效果，并要追求強烈、明朗的色彩感。民間美術常運用補色、高純度色相對比的色彩進行造型，以純色、補色、對比色運用為主的色彩使用原則，形成了夸張、質樸、艷麗、厚重、裝飾感強的色彩特點，而這正與民間美術所要表達的圖形醒目完美結合。民間美術的色彩搭配是幾千年來中華哲學思想和文化觀的產物，并經過了實踐和時間的雙重考驗，以完美的色點彩、圖形、意義的組合，構成了民間美術的獨特風格和審美方式。

(三)象征色彩使形、色、意完美統一，中國民間美術色彩觀被納入陰陽五行學說的理論體系。陰陽五行在空間關系上體現為東、西。南，北，中丑與行，在色彩組合上為青白赤.黑，黃五色，五色的體系又與圖騰造型緊密結合，從而定型為青龍、白虎，高朱雀、玄武和中央黃色。所以民間色彩便有五方正色、五體阜方間色之說，有特殊的象征意義。色彩的使用不是人的本性對顏色的情感訴求，而更多的是蘊涵著某些象征性的意味。如民間戲曲臉譜就有紅為忠，白為奸.黑為正、綠為草莽的性格體現，這時色彩就顯現出明確的概念化符號特。

自然色彩使形、色、意完美統一，對民間美術影響深遠。民間藝術家對自然的崇尚和敬畏，使得他們必須加強對自然物品性特點的了解，并注重自然物性與藝術加工的完美結合。古代民居、生活用品以及兒童氣具很多都不著色，只是運用材質的自然色去呈現，具有很高的審美價值，民間美術色彩的整體特征和觀念性，始終貫穿著中國傳統文化精神與哲學理念，體現了深厚的人文底蘊和思想內涵。