從文化人類學的角度看中國鋼琴的民族風格

叢玉婷 郝 偉 (河北科技師范學院藝術學院 河北秦皇島 066000)

音樂扎根于人類文化的土壤之中，人類的思維模式、生活的習慣等不同都造成了音樂文化本質上的差異，所以，作為一種舶來品的鋼琴來到中國，它的衍變、發展、同化等等都成為了一系列值得思考的問題，而鋼琴音樂的中國風格便是本文要討論的重點，筆者參考了人類學的學科方法，從音樂文化人類學的視角出發，通過分析比較中西音樂文化背景來對鋼琴音樂的中國風格進行初步的探討與思索。

若研究鋼琴音樂的中國風格，對中西方音樂及其文化背景的探究是必不可少的。鋼琴在歐洲由古鋼琴發展而來，到了現在的鋼琴已歷經了百余年，鋼琴文化在歲月積淀中日趨成熟。隨著西方社會變遷帶來的人們審美趣味的更迭，鋼琴音樂隨之經歷了“巴洛克”“古典主義”“浪漫主義”“印象主義”“民族主義”等不同的風格。而在西方鋼琴文化發展鼎盛之時，中國古老的大門才剛剛被打開來面對這件對中國人尚屬陌生的樂器。中國的鋼琴教育活動由此展開，中國的鋼琴文化隨之萌芽發展起來。

對初時接觸鋼琴的中國人來講，鋼琴是完完全全的外來樂器。西方鋼琴作品、演奏法、審美取向、和聲感覺，一切都是西方音樂的標記。不可置否，面對鋼琴藝術，中國人如剛學步的孩童。然而這僅僅是對于“鋼琴”這件樂器而言，卻不是對于“音樂”藝術本身。中國人在遼闊富庶的華夏土地上，在長期社會生活中，形成了斑斕的音樂文化。中國有著其自成一體的深厚的音樂文化傳統。因此，當受中國傳統民族音樂文化影響的中國人面對“鋼琴”背后所代表的西方音樂文化時，中西差異帶來的文化碰撞與交融是必然的。

由于中西方在其文化傳統、地理環境以及歷史進程等方面存在差異，對各自的音樂文化也產生了不同的影響。當然，中西音樂內人廣博，即使窮盡一生，也不過略窺一角而己。但筆者認為正因為這一領域如此廣闊，才需要無盡的勇氣去不斷的探索，哪怕這種探索很可能只是管中窺豹，略見一斑。

一、音樂與哲學之比較

中西方的哲學均有其各自的體系。西方哲學重視客體的邏輯分析和外化的實驗。在藝術領域，西方人仍然深受數理觀念的影響。早期畢達哥拉斯學派的“數的原則是一切事物的原則”；“(藝術作品的)成功要依靠許多數的關系，而任何一個細節都是有意義的?！?；“美是和諧與比例”等觀點，對后來西方音樂、繪畫、建筑、雕刻等藝術均產生了深遠影響。在音樂領域，最典型的表現則是具有對立主題的奏鳴曲式的廣泛應用以及西方交響音樂所包含的一種進取、奮斗的精神和理性的思考。與西方“對抗自然’，的思想大不相同，中國哲學的“天人合一”思想影響著中國人的生活態度并由此影響著中國傳統藝術的表現方式和意義。如中國畫家畫山水，不但要畫出其形體，更重要的是畫出內心精神與力量。因此，在中國傳統音樂中，聽不到西方音樂里面的主題對立以及命運對自然的沖擊與搏斗 。

二、音樂與語言之比較

恩格斯說過:”只有將本族語言同其它的語言進行比較，才能真正懂得自己的語言。”近年來，民族音樂學家，特別是音樂人類學家通過對語言學的研究，開始觀察到不同音樂之間所體現出來的差異，在不同程度上與其語言的結構有關聯。從深層結構看，中國音樂的語言無論在語法結構還是操作方式、感知方式等角度來看，都較西方音樂語言更具開放性。筆者認為這其中不乏語言的影響。拿詩歌為例，西洋詩歌中有“重讀詩”“計量詩”等，每行詩句的節奏或依靠重音，或定量音節。希臘時期在聲樂藝術方面，樂音的節奏與詩的節奏是一致的，通常有TroehaeuS(一長一短)、Iambus(一短一長)、Daetylus(一長二短)、Anapaest(二短一長)、SpondeuS(二長)、TribrachyS(三短)等幾種樣式。相比之下，中國詩歌雖有平仄，但吟讀起來并沒有固定的重音與節奏觀念。這種節奏的自由性與重音的不定量性極大地影響了中國音樂。于是，中國音樂的速度節奏往往帶有很強的主體創造性，民族樂器的演奏者往往可以在不同狀態下演奏同一首樂曲而表現出不同的節奏，與西方的“均分節奏”不樣的是中國音樂更多需要的是心靈的節奏。此外，在中國音樂語言的操作方面，可以看到中國傳統音樂注重口頭的表述，而西方則加以量化，多為書面的。在音樂語言的感知方面也是如此，中國音樂是感性的，而西方的音樂則更加關注理性。

三、音樂本體之比較

相對于“文化”這個大概念來說，上文中所分析的哲學、語言這兩種文化形態只能算作“文化”的鳳毛麟角。將所有的文化形態一一分析自然不太可能，然而之所以在萬千種文化形態中選擇這二者加以研析，是因為筆者認為哲學、語言較之其他文化形態來講，對音樂藝術的影響是最具特點的，也是最為深遠的。中西音樂因各自受其文化背景的影響而在本體各方面呈現出了不同的形態，接下來就對中西方音樂本體相關方面加以分析。首先，從音樂的類型來看，西方音樂自中世紀以來，“宗教音樂”和“世俗音樂”是同時共存的兩種音樂類型，教堂音樂的比重更大。啟蒙運動后，音樂成為擁有自足意義的藝術方式，藝術家更加關注內心體驗。由此，音樂的分類規按依照其自身的體裁、組合、編制等更加的細化。其次，在音樂的特征上與中國的繪畫和書法相類似，主要以“線形”為主要表現手段 。而西方音樂相對來說則以“幾何化”“立體化”為主要表現手段。中國“線形”音樂所包含的具體特征主要有以下幾點:其一，與歐洲音樂歷史上的“單音音樂表現體制”概念不一樣，中國音樂中以旋律為主要表現手法的“線性”包含了“音腔”的運動。其二，中國音樂的“節拍”觀念不一定是建立在強弱周期律動上，而更多的是以“意”和“情”為律動，演奏者對其有主觀創造作用。其三，中國音樂的創作更注重感覺而非理性。相對于中國音樂，西方音樂的主要表現特征也包括以下幾點:其一，歐洲音樂各樂派的發展和區別主要體現在和聲、復調、織體等“多聲”的形態方面。其二，西方音樂的節拍觀念是建立在強弱周期律動上的。其三，西方音樂的創作講究理性與規則，在記譜法上也采用定量記譜，而非中國音樂的定性記譜法。最后，從音樂中的“人性觀”角度來看，中西方也因其文化背景的不同而呈現截然不同之態。中西方都經歷了漫長的封建主義時期，但在中國文化中，主體性原則生長的障礙是來自此岸世界的“君權”，而西方世界信奉的則是來自彼岸世界的“神權”。這就進而產生了完全不同的人性文化觀。西方文化認為在超凡的神面前人人平等，即使文藝復興運動曾經力求推翻神權，但這絲毫不能影響早己根深蒂固的人性主體性以及人的基本權利等相關意識。而中國傳統文化中從未出現過這種“在神面前人人平等”的思想，君王是“天子”，百姓是“布衣”，直至二十世紀以前的中國社會一直是“君權”高于一切，因此中國傳統文化中認為人是分“三六九”等的，而決不是平等的，下等人要服從上等人，不可有過多的甚至不允許有任何主體意識。當然，中國音樂史上的音樂家也有重視人的自由意志之談，但相比之下只是寥寥幾筆。

上文對中西文化背景以及在此基礎上產生的音樂藝術的各種差異進行了分析與比較，其目的是可以更好地分析這種差異為中國鋼琴的民族風格帶來更深一步的思考。鋼琴音樂的中國風格關鍵是要看作品里體現了多少的的中國文化 。不能僅僅作為一種“國家的音樂風格”來看待，更成為了一種在所謂“世界音樂”潮流中“中華民族文化認同的標簽”。

注釋：

①代百生，《何謂鋼琴音樂的“中國風格”——從文化的視角研究中國鋼琴音樂》，《中國音樂學》2005年第3期。

1.《文化視域中的中國當代鋼琴教育》，趙云，華東師范大學博士論文2010年5月。

2.《人類學視域下的音樂研究》，謝士欣，蘭州大學碩士論文2007年5月。

3.《20世紀中國鋼琴音樂作品的傳統文化特征》，阮海云，山西大學碩士論文2005年6月

4.《從文化人類學的角度談如何理解西方鋼琴作品的點滴認識》，薛可，《大眾文藝》理論研究

5.《中國鋼琴音樂的歷史與現狀》，熊曉輝，《安順師范高等?？茖W校學報》2005年10月.