陳培勛廣東音樂主題鋼琴曲的藝術(shù)特征及演奏

摘要：陳培勛是著名音樂教育家與知名作曲家，其鋼琴曲代表作大多采用廣東音樂進(jìn)行編創(chuàng)，具有鮮明的藝術(shù)特征，比如《賣雜貨》、《思春》、《旱天雷》等等。本文通過(guò)對(duì)陳培勛廣東音樂主題鋼琴曲的藝術(shù)特征分析，并在文章最后探討了陳培勛廣東音樂主題鋼琴曲的演奏。

關(guān)鍵詞：陳培勛；廣東音樂主題鋼琴曲；藝術(shù)特征；演奏

廣東音樂形成于明末清初，是我國(guó)民間器樂樂種之一，并在不斷吸收、融合中原古月、昆曲等我國(guó)其他音樂元素以及西方音樂因素，逐漸形成了統(tǒng)一的和具有嶺南地方色彩的音樂風(fēng)格。陳培勛，我國(guó)以及國(guó)際著名音樂教育家與作曲家，其鋼琴曲作品雖然數(shù)量不多，但是質(zhì)量頗高，《賣雜貨》、《平湖秋月》、《思春》、《雙飛蝴蝶主題變奏曲》等5首根據(jù)廣東音樂創(chuàng)編的鋼琴曲，不僅體現(xiàn)了我國(guó)特有的民族風(fēng)格與審美品位，也成功的將傳統(tǒng)特征與時(shí)代風(fēng)格有機(jī)結(jié)合，是現(xiàn)代創(chuàng)作技巧與我國(guó)傳統(tǒng)音樂相結(jié)合的產(chǎn)物，為廣東音樂的國(guó)際化傳播做出了重要貢獻(xiàn)。下面，本文以陳培勛5首根據(jù)廣東音樂創(chuàng)編的鋼琴曲《賣雜貨》、《平湖秋月》、《思春》、《雙飛蝴蝶主題變奏曲》為例，對(duì)陳培勛廣東音樂主題鋼琴曲的藝術(shù)特征及演奏進(jìn)行分析，具有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。

1陳培勛廣東音樂主題鋼琴曲藝術(shù)特征

1.1風(fēng)格內(nèi)容的民族性基調(diào)

陳培勛的鋼琴曲大多源于廣東音樂，因此，風(fēng)格內(nèi)容的民族性無(wú)疑就構(gòu)成了陳培勛鋼琴曲的基調(diào)，而且這種基調(diào)的形成與我國(guó)音樂文化發(fā)展與變化總趨勢(shì)是一脈相承的。這一藝術(shù)特色的形成，體現(xiàn)出了我國(guó)傳統(tǒng)音樂文化、特別是廣東傳統(tǒng)音樂的深遠(yuǎn)影響以及廣東音樂極強(qiáng)的滲透力、生命力、開放性與兼容性，也體現(xiàn)出了陳培勛先生對(duì)廣東傳統(tǒng)音樂的熱愛以及對(duì)我國(guó)鋼琴音樂發(fā)展的大膽實(shí)踐。以《賣雜貨》為例，其是陳培勛先生在廣東小曲《賣雜貨》與《梳妝臺(tái)》的基礎(chǔ)上改編創(chuàng)作而成的，整個(gè)鋼琴曲曲調(diào)詼諧幽默、節(jié)奏明快，蘊(yùn)含著濃郁的歡快色彩。

1.2思維模式的立體性建立

我國(guó)獨(dú)特文化決定了我國(guó)傳統(tǒng)音樂的線性旋律，陳培勛作為我國(guó)著名音樂家，也擁有中國(guó)人特有的思維模式。另外，陳培勛早年接受過(guò)西方音樂教育，也具有顯著的西方思維模式，因此，這兩種思維模式就共同構(gòu)成了其思維模式的立體性，這種民族文化思維與西方文化思維的立體交織為陳培勛廣東音樂主題鋼琴曲的創(chuàng)作奠定了多元化與廣泛的文化基礎(chǔ)。在音樂作品的創(chuàng)作過(guò)程中，思維模式的立體性往往決定了音樂作品的創(chuàng)新性。陳培勛先生立體性的思維模式對(duì)廣東傳統(tǒng)音樂進(jìn)行了重構(gòu)、托陳出新，對(duì)廣東傳統(tǒng)音樂賦予了新的意蘊(yùn)。比如《雙飛蝴蝶主題變奏曲》便走七與尾聲的音樂，橫跨大字一組到小字四組七個(gè)音組，再依靠連續(xù)的柱式與弦的應(yīng)用以及夸張的力度對(duì)比，使《雙飛蝴蝶主題變奏曲》在豐富而復(fù)雜的鋼琴音響中透露出濃厚的廣東傳統(tǒng)音樂韻味，形成了莊嚴(yán)宏大、氣氛熱烈的音響效應(yīng)，具有極大的交響性與立體性效果。

1.3結(jié)構(gòu)形式的多樣性應(yīng)用

西方音樂比較注重理性思維，其音樂結(jié)構(gòu)較為嚴(yán)謹(jǐn)，由點(diǎn)到面、章法清晰，注重均衡性與整體性。我國(guó)傳統(tǒng)音樂則更加注重感性思維，注重對(duì)現(xiàn)實(shí)生活存在的理解與感悟，根據(jù)內(nèi)容的需要而展開，結(jié)構(gòu)布局比較自由，但形散神不散，導(dǎo)致我國(guó)傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)不同于西方音樂的曲式結(jié)構(gòu)。而陳培勛先生的廣東音樂主題鋼琴曲根據(jù)其音樂內(nèi)容的發(fā)展需要與音樂情緒表達(dá)變化的需要，或者保留其原有音樂結(jié)構(gòu)，或者在原有基礎(chǔ)上兼收西方音樂曲式結(jié)構(gòu)與我國(guó)傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)特征，讓鋼琴演奏盡情發(fā)揮，使得其作品形成了多樣性的音樂結(jié)構(gòu)形式。比如《雙飛蝴蝶主題變奏曲》就應(yīng)用了西方音樂常用的變奏曲式，如譜1所示。[1]

譜例1

1.4和聲語(yǔ)言的民族化

在音樂作品中，和聲語(yǔ)言的選擇與應(yīng)用將直接反映音樂作品內(nèi)容的深度與音樂作品藝術(shù)的表現(xiàn)力，也直接決定了其音樂作品的流派與風(fēng)格。陳培勛廣東音樂主題鋼琴曲就蘊(yùn)含了許多很有特色的和聲。1）陳培勛先生運(yùn)用產(chǎn)生于旋律調(diào)式基礎(chǔ)上的七和弦與九和弦，再加以縱向結(jié)合的和聲手法，不僅避免了傳統(tǒng)和聲的進(jìn)行，也極大突出了廣東傳統(tǒng)音樂中最具特色的調(diào)式“乙凡調(diào)”。在陳培勛的五首廣東音樂主題鋼琴曲中，我們都可以看到乙凡調(diào)的身影，在每首鋼琴曲中，陳培勛先生幾乎都運(yùn)用到了小七度和弦（乙凡調(diào)第一音到第五音是小七度）。比如《思春》，陳培勛在這首鋼琴曲作品中成功的運(yùn)用了七和弦、九和弦、變和弦等和聲，不僅增強(qiáng)了和聲功能在動(dòng)力上的緊張感與傾向性，也使民族和聲的色彩大大得到強(qiáng)化，非常完美的表現(xiàn)出古代婦女思春的心情。2）運(yùn)用意外和聲進(jìn)行增添色彩：所謂意外和聲進(jìn)程，是指在音樂作品中部分和聲的進(jìn)行超出一般常規(guī)的功能性進(jìn)行。[2]例如陳培勛先生的《旱天雷》鋼琴曲，第一行高聲部運(yùn)用的是主和弦的分解音型，并采用大六度與小七度音程交替進(jìn)行的左手和聲，但是在第二行就忽然出現(xiàn)了大三和弦和副屬和弦的分解音型，從而使《旱天雷》的色彩特征更加豐富與濃厚，如譜2所示。

譜例2

2陳培勛廣東音樂主題鋼琴曲的演奏

2.1鋼琴曲演奏中主題旋律的線性特征

我國(guó)傳統(tǒng)音樂的典型特征之一就是線性旋律，在鋼琴曲演奏過(guò)程中，應(yīng)該準(zhǔn)確把握線性旋律的流動(dòng)方向。陳培勛先生的五首廣東音樂主題鋼琴曲大多運(yùn)用了2種性格迥異的廣東傳統(tǒng)音樂作為創(chuàng)編素材，因此陳培勛廣東音樂主題鋼琴曲的旋律也是抒情與歡快的對(duì)比。例如《思春》A段，該作品主題旋律的線型發(fā)展一直清晰的體現(xiàn)在右手旋律，跳音與連音交織對(duì)比，左右伴奏則以簡(jiǎn)單的單音或者雙音進(jìn)行和聲，對(duì)主題旋律加以襯托，同時(shí)相互穿插跳動(dòng)八度，使得旋律興奮并且靈活，富含嫵媚女性的特征，然后在低音區(qū)演奏出粗獷有力的旋律，流露出男性的果敢與勇敢，最后在第37小節(jié)，這2種旋律又交替出現(xiàn)，體現(xiàn)出思春少女、少男嬉戲、對(duì)話的情境，強(qiáng)烈的烘托出柔情與堅(jiān)強(qiáng)、活潑與剛毅的對(duì)比。

2.2富含廣東意味的鋼琴音色技法

1）演奏法的模仿：在廣東傳統(tǒng)音樂中，冒頭是在樂段開頭起引導(dǎo)作用時(shí)較為短暫的潤(rùn)飾性音組。陳培勛就在自己的廣東音樂主題鋼琴曲中使用了冒頭演奏法。比如《雙飛蝴蝶主題變奏曲》，在其變奏一的樂句開頭，就增加了十六分音符的冒頭，用活潑、詼諧的情調(diào)替代了沉重、莊嚴(yán)的主題旋律，使得變奏一樂句開頭與主題形成了鮮明對(duì)比。除去冒頭，迭尾、加花等廣東傳統(tǒng)音樂演奏法也經(jīng)常被陳培勛先生所采用。

2）民族樂器的模仿：廣東傳統(tǒng)音樂通常以高胡、秦琴、洞簫、三弦、揚(yáng)琴、笛子、琵琶等作為伴奏。陳培勛先生在廣東音樂主題鋼琴曲的創(chuàng)編過(guò)程中，極富廣東意味的改編了廣州小調(diào)，生動(dòng)形象的模仿了民族樂器的音色。比如《平湖秋月》鋼琴曲作品，就多次出現(xiàn)了運(yùn)用波音、前倚音、后倚音對(duì)高胡純凈、高亢、明亮音色的模仿。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李靜.淺談鋼琴曲《平湖秋月》的民族性及演奏特點(diǎn)[J].大眾文藝，2011（22）.

[2] 李文紅.淺析五首《廣東音樂主題鋼琴曲》的民族特色[J].音樂創(chuàng)作，2012（03）.