摘要:影視鏡頭語言是一種藝術語言,它直接訴諸觀眾的視聽感官。并且以直觀的、具體的、鮮明的形象傳達含義,具有強烈的藝術感染力。由攝影機的運動和不同鏡頭的剪輯所產(chǎn)生的蒙太奇不僅形成了銀幕形象的構成法則,并給觀眾帶來了不同的全新感受。
關鍵詞:鏡頭語言;色彩;攝像機機位
鏡頭作為語言,是自電影作為藝術以后逐漸形成的,也是影視形成獨立的藝術的根本體現(xiàn)。就是說,有了鏡頭語言影視才成為一門完整的獨立的藝術。作為鏡頭語言,他之所以稱為語言就是因為他同樣具有表達敘述故事,表現(xiàn)客觀世界、傳達感情和情緒、起到溝通和交流的作用。實際上,鏡頭語言是一種最為原始的語言,它更能表現(xiàn)人們的心理和情緒。象形文字、手語、表情等更是鏡頭語言的最親密的兄弟。只是由于語言文字的產(chǎn)生,或者說人類能夠會說話,使這種類似鏡頭語言的人類最原始的語言逐漸退化。但是,自從電影的誕生,鏡頭語言這種近乎原始的表達方式又在逐漸的發(fā)展起來,而且逐步成為最為國際化的人類的語言表達形式,即它無需經(jīng)過文字就能讀懂所表達的情緒和意義,雖然它表達的往往是含糊的和不明確的。鏡頭作為仿生學類似人的眼睛的科技產(chǎn)物,同所有人類的工具一樣,擴展了人類認識客觀世界的范圍,工具延長了人的胳膊和手的功能,鏡頭則擴展了人的眼睛的視力范圍。
1鏡頭語言的表現(xiàn)手法
(1)色彩。色彩能傳達象征的意義,從而增強角色和劇情的深度和力度。影視動畫中的角色能夠在開始是藍色的(憂郁的),然后在很短的時間里變綠、變紅。顏色的變化描繪了角色的感情狀態(tài),即使他們出現(xiàn)在故事情節(jié)之外。有些顏色符號多用于場景中,而不是用在角色身上。我們可能會看到單純的食物(黑白的事物),透過樂觀的眼睛(玫瑰色的眼鏡)看世界,過圣徒節(jié)(紅字日),生活在黃金時代(金色的時代),看到罕見的事情(藍色月亮),或者發(fā)現(xiàn)自己處在一個性格或地位的中間區(qū)(灰色區(qū))。很多影片會創(chuàng)造性的使用顏色。
(2)構圖。關于構圖,影視攝影的構圖(后就簡稱攝像),是借用繪畫學的名詞,就是原來圖片攝影的借用,基本跟圖片攝影的概念一樣,但是攝像的構圖又與圖片攝影有著特點的不同,本質上雖然具有相通的地方。這種不同是特性上的不同,攝像與圖片的根本不同是攝像是運動的,運動是攝像區(qū)別于圖片攝影的本質的區(qū)別,也是獨有的特點所在。所謂構圖,繪畫上是指畫家在畫布確定后如何布局繪畫作品中主體配體的位置。攝像的不同是,攝像人沒有對作品位置具有主觀支配性,但是,作為攝像機就像人的眼睛,雖然沒有擺動眼前事物的特異功能,但是卻有選擇的能力,也就是通過鏡頭選取拍攝主體和配體的主動性,正因為具有這種選擇性,使的攝像也就具有了表達主觀感情的作用和意義,只要是能夠表達主管感情和意識,就使攝像形成了攝像者表達感情的語言,使攝像形成一種藝術。正因為攝像的構圖與繪畫的不同,所以攝像的構圖更主要的是一種選擇,因此攝像構圖又是跟視點角度息息相關而非獨立存在。
(3)運動。攝影機的運動主要有推、拉、搖、移、升降和跟等方式。鏡頭的運動形式是對景別和角度的修飾和擴充,并跟固定機位的拍攝互為補充。運動攝影是電影作為藝術獨特的表達方式,也是電影成為藝術的重要的標志之一。運動攝影可以連續(xù)地表現(xiàn)時間和空間以及視覺中心的轉換。由于可以不經(jīng)過剪接和割裂鏡頭來表現(xiàn)事件發(fā)展的過程,運動鏡頭可以更完整真實的記錄事件的發(fā)生發(fā)展。通過景框運動,改變在景框中的范圍里景物的高度、距離、角度。因為觀眾先適應了取鏡中最初的影像內(nèi)容,隨著景框的移動,會自然地以為是自己在移轉視線,于是跟著接近、退后,繞著或越過原來的人或物。因此,景框的運動會改變鏡頭內(nèi)的高度、空間距離、角度等各項關系。在商業(yè)動畫片中,景框的運動形式是對影視鏡頭運動形式的模擬,以此,也以影視鏡頭的運動形式的名稱來稱呼動畫中景框的運動形式。
2鏡頭語言在分鏡中的運用
2.1片子的基調——色彩方面的運用
電影色彩是一種動態(tài)的色彩,不僅融于劇中人物的表征,更是人物內(nèi)心世界的外延和物化。同其他藝術色彩相比,這是電影色彩所獨有的。也就是說,電影色彩的自身價值和表現(xiàn)功能給電影創(chuàng)作者以廣闊的獨創(chuàng)的藝術天地。1)空間形色效果??臻g形體指銀幕造型世界里的宇宙與人類生活中的一切物態(tài)和形貌。在人類生活中,物之形態(tài)有自身的倫理美學和表現(xiàn)價值;物之色彩有其自身的情感美學,并有其特殊的表現(xiàn)價值。但色彩,在人類生活中,既有客觀的色彩組合規(guī)律,又有不同歷史、不同社會、不同階層、不同地域、不同文化、不同個人的色彩觀念與感受經(jīng)驗,因此不同的色彩配置及其價值意義的表現(xiàn)便相隨產(chǎn)生……而這一切又是同物的形態(tài)緊密相連,不可分割的。所以,形體和色彩的表現(xiàn)特征是同時發(fā)生作用,它們的表現(xiàn)力量是相輔相成、互為補充的。2)色彩心理效應。所謂色彩心理效應是指在色彩元素的作用下,人類通過腦神經(jīng)對色彩效果的反映過程和思維內(nèi)容。銀幕視象在連續(xù)放映的過程中,觀者對銀幕色彩產(chǎn)生了不同的直觀感受.以及產(chǎn)生情緒變化,不斷形成對人物內(nèi)心世界的知覺思維。色彩不僅給我們生理的認知,也是我們通向精神家園的方舟。心理聯(lián)想是基于人們在生活中的經(jīng)驗和感知積淀的情感體現(xiàn),從一個初生嬰兒對火焰、陽光的感知,到對橙紅色溫暖的情感聯(lián)想,是基于自身對事物的經(jīng)驗。因此,一種強烈的精神感受通過聯(lián)想可以引發(fā)另外一種相適的感受。溫馨、卑鄙、邪惡、可愛、活力、古典、嫉妒等人類的意志情感,都可以在色彩中找到匹配和觸動點。這正是色彩語言在視覺藝術中的魅力所在。3)色彩的時代指代。每個時代都有自己獨特的藝術,因而,藝術是有風格的。風格是不同時代的精神特征。也通過特定的形式反映了時代的、民族的精神內(nèi)涵。形式具有時間性和地域性,色彩系統(tǒng)在不同的時間和地域呈現(xiàn)不同的面貌,也反映了不同時代、不同地域的精神面貌,這就是表現(xiàn)在色彩上的風格。我們知道敦煌壁畫和埃及墓穴壁畫的色彩系統(tǒng)是完全不同的,表現(xiàn)出不同的風格和特征。可見,在色彩的再現(xiàn)中,時代和地域的精神特質能夠得到重生。例如在動畫片《千與千尋》中,作為影片環(huán)境空間的“浴鎮(zhèn)”場景的色彩設定,便始終把握住了日本明治時代的懷舊風格,色彩用了大量日本民族特有的朱紅、草綠、藍綠和黑色做對比,這種色彩體系在日本的神社和浮世繪里面得到很廣泛的運用,體現(xiàn)了民族和時代特征。
2.2攝影機機位
機位即攝影機所處的位置,當導演們決定在哪里放置攝像機時,有這么幾個因素通常會影響他們的決定。其中的一個因素就是要捕捉到一個最好的工作視點,這意味著動作不僅應該看上去是激動人心的,而且是能夠被觀眾很好的理解的。對于影視動畫片來講這“機位”一詞是模擬的,沒有真實意義上的攝影機和其所處的位置,動畫的“機位”的體現(xiàn)是通過影視畫面呈現(xiàn)而實現(xiàn)的,而其最初的視覺畫面是通過畫面分鏡頭體現(xiàn)的。雖然事實上并不存在,但在邏輯上還是存在的。因此其原理與實拍影視的機位規(guī)律是一致的。
3鏡頭語言中的時空、場面的調度
(1)鏡頭組接時空觀的合理性。(2)有限時空和無限時空。(3)時空的延長與縮短,擴大與壓縮。(4)各種時空地鏡頭組接。
以上是我所說的鏡頭語言在影視作品中分鏡頭的運用,而如何把這鏡頭語言在我們的分鏡頭中體現(xiàn)出來并讓其充分發(fā)揮它們在分鏡頭中的作用并影響著這部影視作品,那就需要我們不斷的去完善自我的繪畫技術并不斷地創(chuàng)新方式方法。
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