空靈雋永 平淡天真

摘要：中國畫扎根于儒釋道等傳統哲學的精神世界之中，運用特有的毛筆宣紙形成了特有的繪畫藝術表現方式。中國工筆畫的發展從宋代開始繁榮，經歷了幾個朝代，從寫實到工寫兼而有之，從院體風格到現代的各種技法和特效的融合，表現出欣欣向榮，長盛不衰之景象。然而中國畫的最高境界在于對精神世界的追求，對于畫外功夫的修煉依然是其成就高低的體現，工筆畫也不例外。本文從當代著名畫家運權先生的繪畫語言來探討藝術的技術和精神所蘊含的中國繪畫本位和再現相關內容闡述，藝術的道與法的關系，并試圖理清中國工筆畫的真正的價值所在。

關鍵詞：中國畫；自然與人文；本位與再現；藝術語言

中國畫的發展的哲學文化是中國畫迥異于西方繪畫的根本原因，導致中國畫的藝術思想、創作題材都與西方繪畫各領風騷，由此，中國畫的產生了以山水、花鳥、人物、界畫等獨具特色的藝術語言。期間，受到中國傳統文化和表現技法、繪畫工具的影響中國畫的欣賞也有其獨特的視角，藝術成就的高低以文化涵養、人品修養為主要的衡量指標。經過技法的一定訓練后，大多畫家都能達到藝術表現的基本本領；另一方面對于文化修養導入藝術創作中而所展現的藝術創造力和別具一格風格的藝術語言則有很少藝術家能夠達到的。在這一現象下，陳運權便是以藝釋道，以畫入禪；參悟自然，描繪心象之物，獨辟蹊徑，自成一體，傲視華夏的繪畫大家。

陳先生八三年畢業于廣州美術學院，現在任教于湖北美術學院國畫系。在那個精英教育的年代中，美院的藝術基本功是要求非常扎實的，對于藝術的追求成為那一代人的畢生追求。學校對于學生的文學、哲學、美學的教育擺在了與繪畫同等重要的位置，古文名著、典籍哲學的學習也成為重中之中，談藝論道成為他們生活中的一部分，為陳先生的藝術高度奠定了堅實的文藝基礎。

1“功”與“新”

陳先生非常注重基本“功”的練習，在藝術創作的寫生稿和素描的練習中，追求精到而細微刻畫和表現，注重技法的訓練和探求。并追求素描與中國繪畫的特點相結合的原則，注重寫生的各種形體間組合協調。在造型的基本功方面：強調以“線”現形，以“神”傳型，形神兼備，并非常注意與西方繪畫特點的區別，達到中國畫寫實、寫生所特有的高度。在此基礎上，概括洗練素描稿圖，往往追求線的表現力，并追求創新，形成耳目一新的特有的繪畫風格。

2“道”與“藝”

對于造型扎實的基本功之上，求新求變是陳先生的一大特點，這與很多畫家追求忠實的表現對象，變成匠氣十足的藝術照相主義有很大的區別。陳先生在于描摹心中的象物，其境界無疑是高的。這得益于先生的畫外功夫，對于傳統哲學的“道”“玄”學的鉆研，以及文人畫的感悟。把“道”與“藝”結合起來，形成空靈雋永、寧靜致遠、飄逸脫塵的藝術境界，令欣賞者感悟到自然最本質、最精彩的物象再現世界。

3“禪”與“境”

參悟自然，凝練境界，是陳先生藝術中的另一番景象。在先生描繪的自然景象之中，以禪境入畫，提煉藝術獨特的語言。畫中沒有紛繁復雜、媚俗做作的形象語言，而是充滿“空靈”脫俗，超越自然的精神家園。

4“ 美”與“真”

凝練自然、追越本真，藝術追求的本質是美，在先生的藝術語言中，抽象概括的藝術語言吸納了萬象世界中最獨特的美，透露出的清雋美、飄逸美、空靈美、意境美、高超的技術美感在他人品學養的底蘊下變得格外清遠、博大、高深。藝術不是嘩眾取寵的道具，也不是炫耀技能的符號，更不是裝點門面的資本。藝術是追求人類真、善、美的哲學標桿；藝術的本源、藝術的真實、藝術的純粹，是藝術家追求永無止境的人生價值所在，陳先生就是這樣一位能夠守住這片精神樂園的殉道者。

在商品經濟的大潮中，能夠堅守藝術家園，為藝術“求真求新”的畫家越來越少了。在這樣的環境下，先生在探求“國學”與“文化”，謀求藝術的“真、善、美”，為追求“純粹”藝術而奉獻自己的智慧和人生，成為現代社會大潮中難得的人生態度。這種扎根于傳統、強調基本功、開拓創新、融人品與藝品相結合的探索而默默耕耘的藝術家必定能夠達到思想與藝術境界雙重高度的藝術高峰。

作者簡介：劉存有（1968—），男，福建人，博士，講師，主要研究方向：中國畫。