中國當(dāng)代裝置藝術(shù)的民族情結(jié)

摘要：無論何種藝術(shù)形式，都有其存在的理由，都是人類舒緩精神、構(gòu)建精神休憩樂園的方式。中華民族是有著悠久歷史和深厚文化底蘊(yùn)的優(yōu)秀民族，有著不同于西方的民族傳統(tǒng)和藝術(shù)精神，應(yīng)建立自己民族特色的文化價值體系，弘揚(yáng)民族精神。因此，要建設(shè)民族的先進(jìn)文化，克服西方中心主義的影響，樹立民族自尊，弘揚(yáng)民族精神，以實現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興。蔡國強(qiáng)、徐冰等藝術(shù)家們，正是借用中國傳統(tǒng)的文化符號來突出其“中國話語”，以現(xiàn)代化的觀念表達(dá)出傳統(tǒng)的審美力量和當(dāng)代精神，從而豐富了當(dāng)代藝術(shù)，弘揚(yáng)了民族精神，為中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展做出了杰出的貢獻(xiàn)。本文試從裝置藝術(shù)的起源與發(fā)展、裝置藝術(shù)的民族特色、藝術(shù)家們的民族情結(jié)等方面，闡述中國當(dāng)代裝置藝術(shù)中的民族特色。

關(guān)鍵詞：中國；當(dāng)代；裝置藝術(shù)；發(fā)展；民族特色；民族情結(jié)

裝置藝術(shù)是以1917年馬賽爾·杜尚在紐約展出的現(xiàn)成品藝術(shù)《泉》為開端并不斷演進(jìn)的，至今已有近百年歷史。它是通過藝術(shù)家對日常生活中現(xiàn)成品的加工改造而實現(xiàn)其藝術(shù)價值，觀念上具有極大的前衛(wèi)性。從而使藝術(shù)與非藝術(shù)的界限變得不那么明確。裝置藝術(shù)突破了人們慣常的思維模式，引導(dǎo)著受眾群體去把握作品的內(nèi)在涵義，借用生活或工業(yè)等實物營造出了一個個令人深思的情境，從而使人們上升到了反思社會、改變現(xiàn)有面貌的精神層面。在全球化背景下的中國當(dāng)代裝置藝術(shù)家們，在西方強(qiáng)勢文化的挑釁與國內(nèi)保守勢力的雙重打擊下，迎難而上，勇往直前，創(chuàng)造了一個又一個奇跡，為中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展立下了汗馬功勞。

中國當(dāng)代裝置藝術(shù)中對民族傳統(tǒng)元素的頻繁而大量的借用，其實質(zhì)是因為藝術(shù)家們無法擺脫自身的民族情結(jié)，對傳統(tǒng)文化的充分認(rèn)識與肯定，以及對西方文化霸權(quán)的挑戰(zhàn)。首先，生活在本土的藝術(shù)家們，生存的環(huán)境和所受的教育使他們同本民族的文化傳承有著深刻的感受與理解，幾千年的文化積淀也早已滲透他們的骨髓，是他們自身和這種文化有著千絲萬縷的聯(lián)系。在他們的生命里，這種深厚的民族情結(jié)揮之不去、生死相隨。其次，中國的藝術(shù)家們在經(jīng)歷最初對西方裝置藝術(shù)的簡單模仿之后，已逐漸走向成熟，對中國傳統(tǒng)有了充分而深刻的認(rèn)識。雖然現(xiàn)代世界提倡藝術(shù)多元化，但它是以西方為主導(dǎo)的多元化，其本質(zhì)是一元化。在西方強(qiáng)勢文化的專制下，勢必會對我們的民族文化和產(chǎn)生巨大的沖擊與影響。面對西方文化霸權(quán)的挑戰(zhàn)，中國的藝術(shù)家們義無返顧地舉起振興民族文化藝術(shù)的大旗，力圖開創(chuàng)新的能夠展示自己民族特色的現(xiàn)代藝術(shù)樣式，能夠包涵幾千年文化底蘊(yùn)的、貫通中西的現(xiàn)代藝術(shù)新圖式，是自身的藝術(shù)語言具有世界性與自身的民族性。正如理論家高名潞所說：“其實，不管中國前衛(wèi)藝術(shù)家如何試圖運用國際性語言表現(xiàn)，多么超越具體民族文化的主題，他們作品的最終意義和內(nèi)涵還是較強(qiáng)烈地體現(xiàn)了‘中國特色’”。所以說民族特色的體現(xiàn)，充分展示了藝術(shù)的多元化發(fā)展軌跡。如徐冰、蔡國強(qiáng)、吳山專、羅小平等，許多優(yōu)秀作品如 《新英文書法》、《草船借箭》、《紅色幽默》、《時代廣場》等不斷涌現(xiàn)，充分體現(xiàn)了中國當(dāng)代藝術(shù)家們自強(qiáng)不息、積極進(jìn)取的可敬品質(zhì)。在這些藝術(shù)家的作品中充分的展現(xiàn)了中國的民族特色，越是優(yōu)秀的作品，其民族特色越是突出。中國的藝術(shù)家們，巧妙地將民族特色融入到了他們的作品中。下面就來談?wù)勚袊?dāng)代裝置藝術(shù)中的民族特色都體現(xiàn)在哪些方面，以及我們從中得到的啟示。

1漢字

漢字是我們祖先最高智慧的創(chuàng)造，是承載中華文明的符號，也是世界上唯一形成書法藝術(shù)的文字。它歷經(jīng)數(shù)千年而不衰，乃中華文化之根。蜚聲海內(nèi)外的藝術(shù)家徐冰，一向?qū)鹘y(tǒng)文字情有獨鐘，十年如一日地利用文字、書法來進(jìn)行創(chuàng)作。在其作品《新英文書法》中，借用傳統(tǒng)漢字、書法形式，巧妙地將中英文加以整合，設(shè)計出外形為漢字而實則由英文字母組合而成的“書法”，然后用毛筆墨汁寫出。他將中西兩種文化有機(jī)地融為一體，有趣且意味深長。這里，英文是西方的文字，而書法是中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，這充分顯示了二者的對立統(tǒng)一與和諧共存。它大大縮短了東西方文化的差距。另一件作品 《鳥飛了》類似形象化的“說文解字”。從地面上復(fù)印的“鳥”字以及字典對“鳥”字的注釋開始，到懸掛的430個由楷書、隸書、篆書、象形文字、簡化字及英文書寫的“鳥”字飛向天空為止，“鳥”字逐漸擺脫表意的局限，由文字“鳥”變成自由飛翔的形象化的“鳥”，為文字表述概念提供了一種新的可能。在當(dāng)今世界日益全球化的大環(huán)境下，書法作為一種獨特的民族文化符號和藝術(shù)形式，主動地融入當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中去，必將對當(dāng)代中國的裝置藝術(shù)做出重要貢獻(xiàn)，也是藝術(shù)家們體現(xiàn)其民族特色不可或缺的一個組成部分。

2傳統(tǒng)水墨

水墨畫是中國特有的藝術(shù)形式，對水墨的借鑒可以更充分地展現(xiàn)中國獨特的藝術(shù)語言。參加第50屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展的藝術(shù)家呂勝中的作品《山水書房》，突出了“山水”二字。他將放在書架上的大量中外書籍組成一幅五代董源的山水畫《夏日山口待渡圖》。讀者可以在書房中休息、欣賞，隨意翻書，讀者翻書的過程“無意”中改變了書架上“山水畫”的形式，從而形成了同藝術(shù)家“有意”之間的互動。作品借用中國傳統(tǒng)的“山水”形式來突出其民族特色，以現(xiàn)代化的觀念表達(dá)出了傳統(tǒng)的審美力量。

3古典園林，建筑藝術(shù)

中國古典園林、建筑藝術(shù)在世界上獨樹一幟，自成體系，體現(xiàn)出強(qiáng)烈的民族風(fēng)格。參加第50屆威尼斯雙年展的另一位藝術(shù)家王澍在其作品《拆筑間》中，巧妙地利用了中國式園林圍墻的特點，將用灰磚砌成的中國園林的“漏墻”鑲嵌在意大利古典建筑結(jié)構(gòu)之中，形成了中國“園林”建筑美學(xué)同意大利古典建筑間的“對話”。同時，他還利用院子投射到走廊的自然光，使用鋼模和灰磚砌成的“墻與漏墻”，使走廊空間變成富有詩意的中國式的庭院?！奥Α钡倪\用，不但突出了中國園林的特色，而且使中國園林同西方建筑之間構(gòu)成了矛盾而又對立統(tǒng)一的關(guān)系，充分體現(xiàn)了藝術(shù)家的全球化意識和本土化傾向。

4四大發(fā)明

中華民族是勤勞而智慧的民族，其彪炳史冊的創(chuàng)造發(fā)明為人類的進(jìn)步做出了巨大貢獻(xiàn)。2001年上海APEC國際會議期間，蔡國強(qiáng)的作品《天梯》以撼人心魄的焰火效果給此次大會增添了絢麗的色彩。在此作品中，他借用中國古代四大發(fā)明之一的火藥作為媒介，使用直升飛機(jī)，在黃浦江上拉起一架高500米的裝有火藥的軟梯子，然后以每秒約40米的速度從底下引爆，歷時l5秒，半空中呈現(xiàn)出一架直插云霄的火光——天梯。可以想象，其氣勢的恢弘和場面的壯現(xiàn)。此作以浪漫主義手法機(jī)敏地將傳統(tǒng)古老的東方智慧轉(zhuǎn)移到現(xiàn)代世界的情景中，使具有世界意義的火光——天梯幻化出一片中國色彩。它跨越了文化的邊界與隔閡，體現(xiàn)出作者的“后現(xiàn)代全球身份”，及其對東西方文化間對立統(tǒng)一關(guān)系的把握。

5文獻(xiàn)典籍，寓言故事

藝術(shù)家蔡國強(qiáng)在其作品《草船借箭》中，運用中國古典文學(xué)名著《三國演義》中“諸葛亮草船借箭”的故事，制作了一艘中國式的木船，上面插滿了無數(shù)支箭，喻意東方文化的智慧及其與西方文化之間的對應(yīng)關(guān)系，從而突出其顯著的民族主義與含蓄的反西方傾向。在這里，“草船借箭”借的是東西方文化的智慧。草船是中國的船，落后的交通、戰(zhàn)略工具，但是它卻將西方的箭——先進(jìn)的科技文化借過來，這憑的就是智慧，如果沒有東方文化的智慧，草船是借不到西方的“箭”的。所以說，《草船借箭》正是以一個我們中國人熟知的典故加上新奇的外部造型向外國人展示了中國當(dāng)代政治、經(jīng)濟(jì)、文化上對西方采取的借用發(fā)展策略。特別是在草船的尾部樹立著一面中國國旗，成為整幅作品的點睛之筆。徐冰的作品《猴子撈月》是利用中國民間寓言故事設(shè)計而成的。他將中、英、法、俄、日等20種文字的“猴”字，鏈接為一體的“象形文字雕塑”，形象化地隱喻出人生的狀態(tài)與虛無，將文字的企圖溝通又無法溝通的可悲性，提示并驗證出來。

6鄉(xiāng)土民俗，服飾文化

中國幅原遼闊，民族眾多，各地都有自己獨特的鄉(xiāng)土民俗和服飾文化。2003年l0月，陶藝家羅小平在美國ASU美術(shù)館展出反映復(fù)雜國際關(guān)系的新作《時代廣場》。在此作品中，他借用了中國傳統(tǒng)的“唐裝”符號。將當(dāng)今世界上的一些政治風(fēng)云人物塑造成幽默的卡通形象并置在一起，組成調(diào)侃的、略帶喜劇色彩的“時代廣場”，并且給他們都穿上印有象征吉祥美好的“福祿壽禧”四個字的唐裝，從而將象征國際沖突的各種符號融于一體。此作巧妙地用“唐裝”這一中國語素裝飾出具有全球性意義的“時代廣場”。是民族性與世界性的有機(jī)結(jié)合。

7哲學(xué)觀念，傳統(tǒng)醫(yī)學(xué)

中國古代哲學(xué)奧妙無窮，與此相關(guān)的宗教風(fēng)水更是充滿神秘色彩，而體現(xiàn)中國人精神和哲學(xué)的中醫(yī)中藥也是博大精深，面貌獨特。蔡國強(qiáng)舉辦的《文化大混浴——為20世紀(jì)而作的計劃》展覽中，他把中國的太湖石和盛有中藥的西式澡盆直接搬入博物館，布置成紗帳式的氛圍，使原有的物質(zhì)發(fā)生變化，成為讓人直接觀賞和體驗的一種特殊的“中國園林”。觀眾可于美術(shù)館內(nèi)布置的西式浴盆入浴，與此同時，“泡澡”也寓意著對西方社會精神病變的醫(yī)治。

總之，中國當(dāng)代裝置藝術(shù)中民族特色的體現(xiàn)遠(yuǎn)不止以上這些，還有許多方面如象征性符號、風(fēng)景名勝、文物古跡、民間雜耍、英雄偉人等等，這些都是藝術(shù)家充分發(fā)揮自己的才華與創(chuàng)造力的絕好素材，在體現(xiàn)藝術(shù)家個性的同時對題材的巧妙運用，也充分的展現(xiàn)了民族精神的實質(zhì)。只有在民族文化中不斷吸收養(yǎng)分才能開出絢麗的花朵，才能使世界更好的認(rèn)識屬于我們的文化以及獨具特色的藝術(shù)作品。只有充分的了解并認(rèn)識屬于自己的文化地域特色，才能創(chuàng)造出屬于世界的藝術(shù)作品。

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作者簡介：楊鋒（1977—），男，陜西西安人，主要研究方向：山水畫創(chuàng)作研究。