

《我是歌手》第一季轟轟烈烈落幕了,但像是為綜藝節目打了一劑強心針——依照慣例,一檔大熱節目結束后,電視屏幕總要消停一會,但這次不管是各種話題紛擾的跳水節目,還是新出現的《中國最強音》《我為歌狂》兩大音樂類節目,或是正在進行中的《舞林爭霸》,都紛紛接連登場。究竟《我是歌手》為何能成功激活綜藝節目市場,而新上演的綜藝節目又將走向何方?現在就為你帶來獨家報道。
《我是歌手》引爆收視狂潮
從韓國來的《我是歌手》為什么能短時間內創下收視奇跡?
15秒凈賺65萬
湖南衛視面子里子都有了
《我是歌手》火了。2013年伊始,它為湖南衛視掙回了面子。
過去的一年,浙江衛視播出的《中國好聲音》驚艷屏幕,而曾經以《超級女聲》和《快樂男女聲》系列領跑選秀節目的湖南衛視,不但沒有拿出強有力的選秀節目,反而因為過分依賴《金鷹獨播劇場》,而令其收視不盡理想,頻道整體收視嚴重下滑。多年來,湖南衛視第一次出現了要被擠出衛視第一軍團的危險。
《我是歌手》火了,也為湖南衛視掙回了里子。決賽夜,單條廣告15秒高達65萬,整集營收為5000萬!第一季《我是歌手》除去成本,總營收超過2億。一檔電視節目,三個月運轉,利潤相當于一個大型企業。因為節目火,甚至出現了湖北衛視高價搶購其總決賽宣布結果前的15秒廣告,為自己下一個選秀節目做宣傳的烏龍事件。當然,因為廣告詞“我不是歌手,我是下一個巨星”過于敏感,這筆錢,最后湖南衛視決定不掙。
這檔節目的走紅已然有目共睹。決賽夜,全國媒體云集,臺灣地區各家電視臺也派出了報道隊伍。事后得悉,一家電視臺還直接拉信號直播,收視率是平時的7倍。大陸電視綜藝節目第一次征服了臺灣,臺灣媒體也掀起了討論“為什么曾讓大陸跟風的臺灣現在做不出《我是歌手》這樣的節目”。
其實在一眾千篇一律的綜藝節目面前,《我是歌手》以反傳統的形象出現,打破了大陸綜藝的固有模式,帶來一陣清新的感覺。于是,一鳴驚人,也在情理之中。
反傳統讓節目另辟蹊徑
歌手站到PK臺上比賽就已經夠特別的了,節目還讓原本被明星評頭論足的觀眾掌握了生殺大權。此外摒棄綜藝節目過多的噱頭,而更加注重音樂本身,這一系列反傳統的舉動,讓《我是歌手》成功突圍。
反傳統一“草根觀眾掌握生殺大權”
在比賽的方式上,節目讓習慣被“捧”的歌手變成了參賽選手。這些平時參加唱歌比賽大都坐在評委席上,給別人打分做點評的資深歌手,如今換位變成了被考驗者,接受觀眾的現場檢驗、打分。
如此設置,觀眾變成了真正的“上帝”——電視機前的觀眾們看現場的500位觀眾,他們猶如代表了自己。這種觀眾代表投票制,是過去全民投票選超女制度的新演繹。而參加角逐的歌手們感受到壓力,如履薄冰,這也從一定程度上激發出歌手最大的現場爆發力。碰撞之間,無形的火花四濺,為節目增添看點。
反傳統二“音樂比綜藝效果更重要”
歌手在參加比賽的時候,感受到了本質上的“尊重”。硬件上,舞臺美術燈光布景,這些都有韓國版權方的指導和監控。軟件上,人為方面,樂隊音響音效,節目組請出了梁翹柏為音樂總監。
每次歌手們表演,尚雯婕會帶來尚馬龍或民族和聲班;周曉鷗能將欒樹等人請出山。但在節目的錄制過程中卻“依循傳統”,回歸到了音樂的本質。現場樂隊,現場效果,每次表演都是一次LIVE SHOW,歌手們的即興發揮,帶著每一次的情緒,以情動人。
反傳統三“像拍電影一樣錄節目”
節目錄制過程中,40臺攝像機忠實記錄節目現場,多臺搖臂、高清攝像機對準臺上。臺下,也有多臺攝像機在靈敏捕捉。于是,中國觀眾第一次在音樂類節目中看到了如此多流淚的畫面,又成為一大爭議性話題。
真人秀的好看即在于此。臺上臺下,都有攝像機在捕捉。導演會大致預計和設計歌手們的反應等等,在節目錄制過程中,并不會強行去“導演”,而是讓這一切自然發生,如實記錄。
于是,大家看到了林志炫和沈夢辰的暖昧,看到了杜海濤和黃媽一起抱著哭,看到了尚雯婕“罵”化妝師……海量的素材,再經過猶如電影一樣的精剪,讓綜藝節目成為一出“真人秀”的電視電影。
還有一個創舉便是最后的決賽夜,節目在全國的萬達院線進行了現場直播,這也是中國電視節目有史以來第一次走進了電影院。
大牌助陣,關注度火速上升
《我是歌手》因為敲藝人的難度大,曾被許多電視臺舍棄。在韓國,參加這個節目的是張學友級別的資深歌手。但韓國市場小,歌手們盡管忐忑,還是會同意參加。而在中國,雖然傳統意義上的“過氣歌手”很多。他們曝光少,商演卻跑不完,根本不愁收入。上電視節目唱歌沒問題,可要跟前輩,同輩甚至后輩同場競技排名次,就沒有人愿意了。那如今不但參加了節目,更用一首歌迎來事業又一春的歌手,當初為什么答應呢?
林志炫:“齊秦來了,我還怕什幻”
林志炫在聊到參不參賽的心理掙扎過程時表示:“節目組一開始來找我,看了模式,很喜歡。但是會擔心執行的公正性,也會擔心排名出來太殘酷。后來聽說齊秦來參賽,這對我來說是一個‘放心’。齊秦都來了,還怕什么?”
齊秦是關鍵。但至于是怎么搞定了齊秦,自然有他們的手段。比如后期的“退賽”、“重返”、“致敬”……可以說是節目組一直給予齊秦最大的尊重,也不排除是前期策劃的一種“放心”,總之皆大歡喜。
雖然臺灣媒體對于林志炫沒有奪冠猜測種種,但他已是無冕之王,網絡10首歌手金曲,他占了5首,事業贏來了繼優客李林、SONY時期之后的第三春。
黃綺珊:“誠意+專業。打動了我。”
外界看來,歌手中最大的受益者莫過于黃綺珊。節目找到黃綺珊時,她還在新加坡留學,一心只想快點修滿學允對于節目組發來的邀請郵件,連點都沒有點開。后來總導演洪濤先后飛往兩個不同的城市的竭力說服,才打動了黃綺珊出場。
事實上,在選擇黃綺珊為選手時,節目組也是一種冒險。她雖有口碑,但是參賽前幾乎沒有知名度了。沒有知名度的藝人在電視綜藝節目中就等于沒有收視率。但是只有她這樣絕地反擊型歌手的成功,才能代表這個節目的點石成金。
尚雯婕:“我只想唱歌!”
以《百變大咖秀》回歸湖南衛視的尚雯婕,—直等待著一個純音樂性的節目。當導演提到《我是歌手》的瞬間,她便十分興奮。雖然比賽的名次不盡如人意,她絲毫不介意,經常把“不墊底就行”掛在嘴邊。那個在臺上唱著“Never lose your heart”的尚雯婕,讓人重新認識到唱歌之于她的重要性。《超女》七年之后,再一次讓人看到了她好好唱歌的樣子,洗刷掉過去奇裝異服博取眼球的誤會。