滑行的爵士樂

在加拿大，Yuri是一家影視制作公司的創建人，他編寫過多部電影劇本并創作了無數抽象藝術攝影作品。然而，Yuri的第一身份是藝術家。他畢業于里加藝術學院，并長期游歷于歐洲，這讓他的作品充滿了世界性元素與自在的想象力。

作為一個行動派的天才畫家，Yuri的靈感首先來源于歐洲二戰期間夸張抽象派的偉大先驅們。他的作品都基于爵士樂曲的闡述，將抽象藝術手法和行為繪畫融為一體，展現出別具一格的結合。

建筑、音樂以及藝術上的波西米亞風格深刻影響著Yuri的創作。他對電影與設計的熱愛，尤其是對爵士樂的癡迷，成就了那種略帶神秘感的幻覺藝術。當然，抽象、迷幻……并不足以詮釋Yuri的藝術風格。他以畫面來注解爵士樂，將音樂用抽象及具象形式反復加以詮釋，這是瘋狂而天賦異稟的創作概念。

Yuri的藝術品多由兩部分或多部分組成。第一部分，音樂的主旋律被凝固在視覺上開始進行創作。到了后面部分，展示出的便是富有激情與生命力的即興創作。如同爵士樂，主旋律和即興創作兩種元素交融，構成復雜而玄妙的觀感。通常，他喜歡在幾尺的畫布上鋪出絢爛多彩的形狀和纏結的線條。在活潑的線條層次之后，暗示著亢奮的旋轉正試圖穿透平面空間。

在Yuri的創作過程中，潛意識里感性和理性相互糾葛、相互影響，這種矛盾完整體現在那些暗涌式的畫面中。他似乎想要喚起觀賞者的某種情緒，這無疑帶有神秘色彩，更連接著人類情感中最本質的部分。或者，我們也可以將其稱為顫動的色彩藝術家。他總是由表及里，隱喻般地講述著絢爛色彩下的深刻意涵。在他的作品中，深紅色與亮綠色縱橫交錯，創造出尤為深刻的視覺震動，生動到猶如我們的視覺代替了觸覺撫摸著作品的肌理。

說到音樂的即時性，埃爾佩林解釋說：“在我們聽音樂的時候，潛意識中腦海里會勾畫出各種圖像。這些圖像是短暫的，一般會在音樂結束的時候就消失。我試著抓住這些鬼魅般的圖像，在畫布上將他們創作出來。”善于捕捉音樂的精髓本質，成就了Yuri獨一無二的藝術暗示。

在具象的世界中，以抽象的方式來提煉景物的靈魂元素，摒棄肉身，追逐理念，這是藝術家自己與自己的作戰。要領會這種暗示，大概只有隨樂搖擺。韻律，是解讀Yuri的密語。飛奔的色彩在畫面中滑行，藝術家的全部激情與反思都仿佛流于指尖的神秘轉動。音樂與哲學，在畫面中起伏疊奏，這種充滿隱秘而和諧圓滿的美學試驗，無疑是當代藝術的新起點。

（責編 齊歡）