馬丹：重要的是表達(dá)得是否到位

從邁阿密回來，馬丹曾試圖找一種更為極端的方式來表達(dá)，當(dāng)冷靜的思考慢慢取代突襲的熱情之后，她漸漸覺得，重要的不是畫什么，用什么畫，畫得好不好，而是表達(dá)得到不到位。

馬丹

1985年生于云南昆明

2008年及2011年先后畢業(yè)于云南大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院，碩士學(xué)位

現(xiàn)工作和生活于云南

去年12月剛剛從邁阿密藝術(shù)博覽會回來的馬丹決定在今年取消個展，用一年的時間“慢慢沉淀”。

畫廊帶出兩件馬丹的作品，在邁阿密很快被售出。相比在國際市場上受到的肯定，有兩件事讓馬丹觸動更大。第一，她走了很多博物館，看了很多大師的作品，原作的沖擊力讓她感觸很深，尤其是部分展館的作品布展方式，又啟發(fā)了她從不同的角度來理解美術(shù)史或解讀藝術(shù)家；第二，他在美國看到了目前國際上的“年輕藝術(shù)家”是怎樣在“大膽地”做藝術(shù)，這讓她思考自己的繪畫在一個多元大環(huán)境下存在的價值和意義。

剛回來時，馬丹曾試圖找一種更為極端的方式做表達(dá)，她甚至嘗試了在砂巖石上作畫。當(dāng)冷靜的思考慢慢取代突襲的熱情之后，她漸漸覺得——重要的不是畫什么，用什么畫，畫得好不好，而是表達(dá)得到不到位；還有，即使要改變，也需要一點一滴地重新梳理，不是一朝一夕的事兒。

這些天，馬丹恢復(fù)到原來的平靜，她又開始畫身邊的一些景物和植物，還有那個身著紅衣，背著臉，胖墩墩的小女孩。

馬丹采用小女孩的形象始于偶然。一次，她在翻看小時候的照片時，發(fā)現(xiàn)一張自己四五歲時候的黑白照，照片里，她對著窗外，背著鏡頭，“特別孤獨”。這張照片跟她當(dāng)時的心境非常貼近，就這樣，她開始以這張照片中的自己為原型進(jìn)行創(chuàng)作。

或許馬丹恰好表達(dá)出了人們內(nèi)心被掩蓋的孤獨，但畫面中明亮的顏色和盎然的春意又像是絕處逢生的希望，在一份有希望的孤獨里，馬丹與自己相遇。

明亮色彩的表達(dá)并不是馬丹最早的追求，在上研究生的一段時期，她非常喜歡灰色。每次寫生回來，她總是發(fā)現(xiàn)，自己同學(xué)畫中的高級灰畫得特別精彩，而自己的作品總是很響亮的顏色，高飽和度。后來她覺得，可能每個人對色彩的表達(dá)是存在某種定性的，好比有些人一生鐘愛某個顏色。接受和發(fā)揮自己擅長的，而不必勉強不屬于自己的顏色。

馬丹出生在離云南昆明300多里之外的一個小縣城，直到高三，她才堅定了要做自己喜歡的事情。那時候她背著父母學(xué)畫畫，幸運的是，即使只有一年的時間，她也考上了云南大學(xué)的藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院。拿到錄取通知書的當(dāng)天，她才告訴父親自己偷學(xué)畫畫和考上大學(xué)的事。顯然，從她拿起畫筆的那天，馬丹就已經(jīng)在她的人生中，進(jìn)行了一次高力度的表達(dá)。