淺談現代青花與顏色釉綜合裝飾及特征

現代青花藝術作品，與傳統青花瓷畫相比，創作形式、表現手法、材質利用，都有了不少創新變化。創新的起點是在傳統藝術的基礎上再創造。任何一種工藝美術作品必受到特定的材料、制作工藝與使用目的所制約，形成各不相同的時代特色。隨著現代思維發展的突破，在形式的多樣性表現方面鋪開了新的道路，也就具有了新的時代特征。筆者結合當代陶瓷藝術審美特征，將青花與顏色釉進行有機結合，形成一種新的審美特征。

一、現代青花瓷概述

新中國成立后，國家對工藝美術實行“保護、發展、提高”的方針政策，景德鎮的陶瓷業生產也得到一定恢復和發展，大件器青花陳設瓷、藝術瓷和配套日用瓷，大型配套青花日用瓷大量供應國內外市場。現代青花藝術，是在吸收和借鑒傳統青花藝術的基礎上結合現代審美觀念而產生，把傳統觀念與現代思維、東方藝術文明與西方藝術文明融合貫通的一種新興青花藝術形式。它在傳統青花藝術與現代藝術之間找到一個很好的切合點，依借現代陶瓷藝術的語言表達傳統青花藝術的精髓，在造型上不再拘泥于傳統器型，在裝飾手法上更加多樣化，使青花藝術以新的形態新的表現形式突破以往的思維。現代青花藝術雖然從傳統青花藝術衍生過來，但是它與傳統青花藝術存在著差異，它所呈現出來的藝術表現形式，既有別于以往模式，又有文化的傳承，在繼承傳統的基礎上，更注重于表現自然，追求人文情懷，這也是當今社會藝術家們對傳統青花藝術的推動。

在建國初期，現代青花瓷裝飾藝術在“百花齊放，百家爭鳴”雙百方針政策的鼓舞下，出現不少反映時代精神面貌的紋飾，“文化大革命”以后，掀起一股藝術創新的熱潮，青花瓷也誕生了許多不朽的創新之作。青花瓷藝術也出現了空前繁榮的景象，總體上形成了“自由、豪放”的裝飾風格，此時，流派紛呈、民間、古典、現代風格并存。

二、現代青花的審美特征

自元代青花瓷采用了瓷石高嶺土的“二元配方”，提高了燒成溫度，減少了瓷器的變形，增加了大件器的成功率，為后來青花瓷發展作了鋪墊。現代青花藝術作品，與傳統青花瓷相比，在創作形式、表現手法、材質利用方面都有了不少創新變化。青花藝術在幾百年的發展歷程中，由單一的白地青花衍生出數十個品種，但成就最高還在白地青花。與不同的釉色搭配，青花綜合裝飾的手法可分為：白釉青花、色釉青花、青花釉里紅、青花加彩、青花斗彩、影青青花、珍珠釉青花等。其總的特色是釉色的華麗或靜謐，光亮或無光的質感映照和襯托青花的純凈與青翠，形式表現或為對比、或為和諧，令人耳目一新。

1、主次分明，層次有序

現代青花瓷以其多層次、滿畫面、主次分明的裝飾特征和以彩繪為主兼刻、劃、印花的裝飾技法，成為極受當前陶瓷藝術創作者追捧的陶瓷裝飾形式之一。現代青花可將古老的裝飾與流行的裝飾同施一器，異彩紛呈，奇妙詭譎，透出一種獨特的審美情趣，也可以描繪祖國大好河山的壯麗圖景，如三山五岳，也可從戲劇、舞蹈、兒童題材入畫。

在彩繪裝飾中包括白地青花和藍地白花，白地青花是指在生瓷坯上用青料繪畫，再罩以透明釉而創作出具有水墨畫效果的青花瓷器；藍底白花是指以藍色為背景色，留白為裝飾圖案，從而達到以藍托白，以暗襯明，靚麗醒目的裝飾效果。

2、構圖飽滿，密而不堵

現代青花通過合理地處理主體紋飾與輔助紋飾之間的關系呈現“構圖飽滿，密而不堵”的藝術特征。主體配合紋飾是輔助主體紋飾完成畫面的紋飾，也可以做單獨裝飾形成裝飾條帶，或紋飾層。用以填補和經營空白之處，或交代器物形體線條的轉折關系。輔助紋飾是協調各層主體紋飾和配合紋飾之間關系的紋飾，或者是用以增加美感的紋飾，輔助紋飾是各紋飾層之間的分割線、邊角和點綴點。

此外，現代青花瓷裝飾十分講究布局、構圖，講究青白相映、疏密相間、虛實相生，盡管其裝飾層次多、畫面滿，有的裝飾圈達十幾層之多，然而卻層層有別，主次分明且渾然一體，使人感到豐富而不繁雜，飽滿而又分明，具有很高的藝術表現力與形式美感，深受人們的珍視與喜愛。這與我國陶瓷藝術體現出來的裝飾美是相通的。這種“裝飾”不同于一般性質的表面化與附加性，而是材質肌理裝飾、雕、刻、劃、印裝飾、釉色裝飾、紋飾裝飾、彩繪裝飾與陶瓷造型相融合所呈現的一種特有的、天然成趣的美。

三、現代青花與顏色釉的結合

通過科學配制的青花料，可以人為地控制青花呈色的艷麗、沉著及深淺不同的色調，并能達到呈色穩定的效果。青花色調主要是凝重、濃翠、微泛黑的深藍色。這為現代青花藝術的創新創造了良好的物質條件。如顏色釉在青花畫面上可以呈現各種需要的顏色，很多人用“萬紫千紅”來形容顏色釉，那是因為“自然界有什么顏色，就可以燒制出什么顏色效果”。

如果說傳統青花裝飾的表現方法是以體現技藝的標準化、完美性，技法功力的深厚為主要目的的話，那么，現代青花裝飾則是通過各異的表現方法著重體現現代人活躍的思維方式以及強調作品的設計創作意識，這一點充分地體現在青花與顏色釉的有機結合上。青花與顏色釉有機結合堪稱“完美搭檔，相得益彰。”

由于現代青花裝飾藝術中沒有為了一味追求技法的精工細作，也未把任何一種技藝的表現方法上升為一種“標準”，因而未造成現代青花裝飾藝術走進“唯技術而技術”的死胡同或出現裝飾中“千人一面”的現象。在現代青花裝飾藝術中各異的裝飾方法，眾多個性化的表現方式都是為了一個目的服務的，即表達現代人的審美情趣和創作意識。顏色釉色彩繽紛，瑰麗多彩，而與青花清新典雅，明麗雅致這種特征呈互相補充的關系，共同為整個畫面裝飾美服務。因此，這也在很大程度上使現代青花裝飾藝術展現出與眾不同、推陳出新的藝術面貌，從而不斷地豐富現代青花的裝飾語言。

由于藝術陶瓷器型繁多，裝飾手法各異，有開光、折枝、散點和通景等，加之表現內容豐富，如山水、人物、花鳥、蟲魚等，而且作為主體的藝術陶瓷最重要是要面面觀，也就是說一件好的藝術陶瓷，整幅畫面的每個角度都有可觀之處，給人以美的享受，如果將其畫面鋪開來應該是一幅錯落有致的完整圖畫。尤其是山水畫，我們在繪制前就要根據坯胎器型構思畫面，確定好畫面構圖布局，定出基本色調，用一種或幾種性能接近、色彩各異的顏色釉如畫水粉畫一般，將主次山峰大塊畫出，其明暗虛實關系則根據自己掌握的色彩靈活運用。如筆者創作的青花顏色釉瓷瓶《瀑布》，筆者在進行顏色釉青花瓷裝飾的過程中，先對所用顏色釉的性能進行全面了解清楚，對其燒煉溫度，流動范圍，燒成后的色彩效果等了然于胸，再掌握好坯胎上描繪顏色釉的厚薄、濃淡，顏色釉與顏色釉之間的融洽程度，以求達到窯變的最佳效果。畫面中的山壑、流水、云靄動靜結合，動靜相宜，讓人產生對山水佳境的徜徉與遐思。顏色釉與青花畫面相結合產生渾厚、古樸、妙趣天成的藝術效果。

正如王冕所云：“不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤”。青花因其素雅別致成為人們夸贊的特征，如果能創造性地與顏色釉進行有機結合，不僅是對藝術的創新，更是達到神形相融藝術效果的有效途徑。