童心未泯的藝術家

楊永青

上海市浦東新區川沙鎮人，中國著名國畫家、版畫家、連環畫家。曾任中國文化部兒童文化藝術委員會委員，中國美術家協會兒童美術藝委會主任。早年師從上海著名人物國畫家謝閑鷗先生，1952至1987年歷任華東青年出版社、中國青年出版社、中國少年兒童出版社美術編輯、編審，其間以中國畫為基本手法，創作兒童圖畫書、連環畫二百二十余冊及數千幅插圖，其中二十余種圖畫書以多種文字在海外出版發行。代表作有《神筆馬良》《半夜雞叫》《西游記》《離騷》《八仙》等。曾獲國際安徒生獎提名及中國新聞出版署頒發的多種榮譽獎。離休后主要從事中國畫創作，專長傳統線描人物畫。作品被各地美術機構收藏。代表作有《屈原九歌長卷》《觀音百圖》等，出版有《楊永青觀音造像》。曾舉辦“為了未來——楊永青畫展”“觀音百圖”等個展。

楊永青還擅長版畫，曾任中國版畫家協會第一屆理事，發表版畫百余幅，其中《高小畢業生》《前哨》等被收入《中國新興版畫五十年選集》等多種大型畫冊，被中國美術館等多處收藏，獲中國版畫家協會“魯迅獎章”。

楊永青（1927—2011），上海人，著名國畫家、版畫家、連環畫家及兒童美術教育家。他的《神筆馬良》等作品獲全國少年兒童圖書評獎美術一等獎等多項國家級獎項，還獲得國際安徒生獎提名。因在兒童美術教育的成就，獲國務院婦女兒童協調委員會有突出貢獻的兒童工作者和關心下一代工作委員會先進個人等表彰。他又擅長版畫，發表版畫百余幅，曾獲中國版畫家協會“魯迅獎章”。離休后，楊永青主要從事中國畫創作，以傳統人物畫線描為主。代表作有《屈原九歌長卷》《觀音造像》等，出版有《楊永青觀音造像》。楊永青生前曾任中國美術家協會兒童美術藝術委員會第一任主任，中國版畫家協會第一屆理事等社會兼職十余項。中國美術家協會在給美術館的主辦函中說：“楊永青先生是我國著名美術家，畢生執著追求藝術創作和兒童美術教育事業，在美術創作、美術出版、美術教育等多方面取得了令人矚目的成就，為我國美術事業做出了重要的貢獻。”

一、從貧寒家庭中走出的畫家

楊永青先生1927年出生于上海浦東郊區的農家，家境貧寒，父親在上海替人做些雜工。他自幼酷愛繪畫，父親很開明，省吃儉用，給兒子買來圖畫書，使這顆畫家的種子得以發芽和成長。后來，他有機會拜上海著名人物畫家謝閑鷗先生為師，學習傳統中國畫，尤其是中國畫中的線描，從此打下了堅實的中國畫基礎。他當了小學美術教師，同時參加新民主主義青年團，用畫筆配合當時的鄉村運動。1949年以后，他的連環畫開始在上海的報刊發表，他也被華東青年出版社調去當美術編輯。

1952年抗美援朝，楊永青將他畫連環畫《女拖拉機手》所得稿酬中的100萬元（相當于100元）捐獻出來，支援國家購買飛機大炮。楊先生對在抗美援朝中獻金之事，一直低調，直到近幾年才被前來采訪的記者挖掘出來。

1953年，他調到北京，先后在中國青年出版社、中國少年兒童出版社當美術編輯。這一時期楊永青創作了大量的兒童畫，像小英雄《劉文學》《劉胡蘭》《王二小》《高玉寶》，還有《大灰狼》《馬蘭花》《小燕子萬里飛行記》等，得到了廣大小讀者的贊賞。值得一提的是，美術作品《大灰狼》與劉繼卣的《雞毛信》在當年全國兒童文藝作品復評中并列一等獎，后因出版社內部非議較多，認為他在外社發表作品太多等原因，才未獲獎。

楊永青一生幾經磨難，1955年肅反運動，他因畫蒙冤入獄。“文革”中，他再次受到迫害，被戴上“反革命”的帽子，平反后又患直腸癌及其他多種疾病。

“文革”剛結束，楊永青抖擻精神，重拾畫筆，自編自畫了連環畫《紅娘子》。他將畫稿送到人民美術出版社的編輯張平良面前，張平良很驚訝，“文革”似乎沒有磨滅楊永青對藝術的感覺，于是張平良連聲叫好，并提出出版。楊永青認為自己還戴著“反革命”帽子，怕給編輯惹麻煩。張平良是出了名的俠女編輯，說：“書我們出定了！估計書出來，你的問題也能解決了。”《紅娘子》于1979年出版。不久，楊永青果然被平反，《紅娘子》出版對他的平反也有間接的幫助。

在楊永青從事兒童美術事業期間，十年如一日，為兒童作畫。他以中國工筆畫的深厚功力，運用中國畫優美的線條創作了大量的兒童書、連環畫，形成獨樹一幟的中國傳統繪畫風格，給兒童以中國傳統文化美的享受。他的畫貼近兒童、貼近生活，為少兒美術創作做出巨大的貢獻。幾據粗略統計，他所創作的黑白及彩色兒童畫作達二百二十余本，多達兩萬余幅。我認為，楊永青先生是建國以來兒童畫最重要的奠基人。

二、走進千家萬戶而又充滿情趣的兒童畫

楊永青畫了大量的兒童畫，發行量巨大，如《雷鋒小時候的故事》發行近兩百萬冊，《神筆馬良》《馬蘭花》《大灰狼》《王二小放牛郎》《司馬光》等等發行量也是天文數字。這些作品之所以能受到小讀者的歡迎，首先是因為他喜愛兒童，其次才是他高超的表現技巧。楊永青說：“當這些小畫印成了書，送到小讀者手中，他們的笑臉，就是給我的最高獎賞……使我忘卻了一切坎坷與傷傷。”

1989年，我策劃了生平第一套書《幼兒故事精選20種》，選了20篇故事，每篇11幅圖。當時，社會上正流行單線平涂的跑馬書，或是造型怪異的圖畫書，在約繪畫作者時，我強調非常喜歡楊永青式的風格。于是，我和美編去楊永青先生家里約稿，題材是他熟悉的《小羊和狼》。想不到幾天后他便讓我們取稿子。這套稿子畫得寫實、精美、耐看，一氣呵成。我將他繪制的小羊和狼形象用在書盒上，形象生動醒目。這套書由此一炮打響！當時在北京一個書店曾月零售1000套，共發行四十多萬套，取得了驕人的成績。

三、楊永青和他的晚年觀音畫

晚年的楊永青得了一場大病，繼而轉向新的創作方向——觀音畫。但楊永青筆下的觀音與眾不同，觀音更人性化。在他的《白描觀音畫譜自序》中寫道：“人到晚年，尤其喜愛兒童，菩薩也就特別和娃娃們親近，這和個人的經歷和感情有關。”他還說：“我是個寫實派，并不相信神仙。我畫觀音是心有所寄，把想對人們說的話，把內心的感情，都寄托在這尊菩薩身上了。用宗教的眼光看，我的觀音畫可能不標準。她是中國式的‘圣母’，她無所不能，是我心中救苦救難的菩薩。”

他曾就觀音題材的作品向五臺山老方丈請教，方丈說：“你畫的觀音不是神壇的佛，而是心中的佛，你的心已結善緣，心即是佛。”我看了他創作的這么多觀音，并不是純粹意義上的觀音，似乎更像一位母親，也許是他夢中的母親。他幼時母親離家出走，沒有再見面，為此，他用毛筆在紀念母親，懷念母親，以求天下所有的孩子都能得到一份母愛，所以我們可以理解觀音身邊的兒童，也是人世間的兒童。他的觀音畫遠遠超出了宗教的范疇。

楊永青先生以他非凡的藝術才華和堅持不懈的努力，取得了兒童畫、版畫、插圖、中國畫等畫種全方位高品質的創作成就，為我們留下了豐厚的文化遺產，他為人民群眾服務的創作精神值得我們緬懷。